Peintures noires

PLAN DE DISCRIPTION D’UN ŒUVRE 1er PARTIE Introduction Description de l’image, dire ce que l’on voit, ce que l’on perçoit au 1er regard. On peut alors exprimer ses 1ères impressions, ce qui nous vient à l’esprit spontanément. 1 Analyse pré-iconographique Il s’agit de présenter l’œuvre. Titre de l’œuvre + auteur ( Date de réalisation (a la période de la vie de l’artiste s’il était jeune ou adulte) Technique utilisés (pastels, peintre a l’huile, à l’eau, à la cire…) Support (feuille,

considère la nature comme principe fondamental, pour lequel rien n’existe en dehors de la nature (Diderotl'utilise comme synonyme de «religion naturelle »). Puis, dans la seconde moitié du xixe siècle, ces termes commencent à être appliqués à la peinture et à la littérature. C’est dans un contexte de lourdes mutations sociales et politiques que naît le mouvement naturaliste. En effet, dans les années 1860-1870, lorsque le naturalisme prend son élan, le pays est bouleversé par le processus d’industrialisation

Le mouvement surréalisme naît durant l’année 1924 suite à la publication de son manifeste par André Breton. Dans les figures majeures du surréalisme nous trouvons entre autres le poète Paul Eluard et le peintre/photographe Man Ray, tous deux issus, comme André Breton, de la révolution Dada. Eluard a déjà collaboré par l’écriture à des œuvres à quatre mains, réunissant en un même recueil œuvres plastiques et poèmes ; ce qui conclura en 1937 sa publication avec Man Ray : le recueil Les Mains libres

prisonnier fait le guet, cette activité étant, comme beaucoup d'autres interdites). Pascal Croci le mentionne dans sa bande dessinée sur Auschwitz qui évoque elle aussi les membres du Sonderkommando. Exemple d'oeuvre : Les Inaptes au travail, peinture datant de son séjour à Auschwitz, représentant des juifs inaptes au travail (donc des femmes et des enfants) dans un camp d'extermination.

Influence de la peinture sur le cinéma introduction D’où vient cette jouissance du regard qui nous saisit devant l’écran de nos salles de cinéma, à la fois familière et inconnue, comme si l’image projetée exposait une autre image, exaltait une autre présence ? La présence est picturale : Wim Wenders affirme avoir toujours voulu être un peintre et Bresson a confié « J’ai rêvé de mon film se faisant au fur et à mesure sous le regard, comme une toile de peinture éternellement fraîche ». Le cinéma

le cadre photo, ou des cadres multiples carreaux dans le cadre de la conception de l'image), l'utilisation de mots dans ses toiles (commentant ironiquement sur les autres éléments de l'ouvrage), et la distorsion des proportions des objets dans la peinture. Ses œuvres Page: Collage Artist: Rene Magritte Artist: Rene Magritte Completion Date:

hommage à Rimbaud et va le représenter sur les murs de Paris en se servant d'esquisses en noir de la photo d'Étienne Carjat puis en s'inspirant des croquis de Verlaine . Rimbaud est représenté dans un cadrage rapproché ne laissant apparaître que son visage et une partie de son buste . Mais l'œuvre reste tout de même moderne avec l'apport d'un t-shirt et d'un jean . Ces représentations de Rimbaud sont en noir sur un papier fragile susceptible à de nombreuses dégradations . Rimbaud est représenté en

l'œuvre 1/ Description Guernica estune huile sur toile. Elle a été peinte entre mai et juin 1937. Elle mesure environ 7 mètres par 3,50 mètres. Aujourd'hui, elle est conservée au Musée « Reina Sofía », à Madrid en Espagne. Letableau est en noir et blanc: cela accentue la violence du tableau, et s'explique par le fait que cet évènement a bouleversé beaucoup de gens. 2/ Composition et analyse ● Au centre du tableau,on peut voir une sorte de pyramide (composition pyramidale): -

Egon Schiele, Officier Russe 1915. Mouvement expressionniste, couleurs complètement inattendues. Un portrait dont l’air de l’officier est nostalgique, triste, apeuré. Il a l’air maigre et on dirait qu’il a e la neige sur son bonnet. Il n’est dessiné que le buste, mais on n’apprécie pas les épaules, il est vêtu d’un drap. Il n’y a pas de fond, ce n’est qu’une couleur beige monotone. André Mare, Autoportrait, 1916. Tableau peint sur du papier qu’on dirait ancien. Il est divisé en 2 parties : à

va pas se comparer à Paul Valéry l'autre oiseux oisif ex-oisien de surcroît ancien oisien into the bargain non il ne va pas se comparer à Paul Valéry tout de même alors que seulement et il nous l'a dit même avec métaphores tout le tintouin oui oui noir sur blanc dit ce n'est rien d'autre qu'un affreux