Personnage Comique

Pour aborder l’étude du sketch, il faut se poser quelques questions : A quel type de personnage a t-on affaire ? Analyser les champs lexicaux, le vocabulaire. Nombre de personnages : leurs rôles respectifs. Comment le comique se déclenche t-il ? Qu’est ce qu’un fanfaron, un matamore, un vantard ? Ecouter le sketch pour entendre où le rire se déclenche dans le public : http://www.musicme.com/ Lire l’extrait de Dom Juan (ci-joint) pour comprendre ce qu’est un matamore. Analyse

COMMENTAIRE DE L'EXTRAIT D'UBU ROI ACTE III SCENE 7 Alfred Jarry, écrivain français, est le créateur de l'inquiétant personnage d'Ubu, et le met en scène dans une série de pièces théâtrales (Ubu Roi, Ubu Enchaîné, Ubu sur la Butte) Ubu Roi, représenté pour la prmière fois en 1896 est une comédie burlesque dont le héros est le "Père Ubu". Il s'agit d'une caricature bouffonne de la stupidité bourgeoise et de la sauvagerie humaine. On retrouve de nombreux aspects provocateurs et fantaisistes; on

pas d’une autorité extérieure. M. Orgon souhaite en effet un mariage d’amour pour sa fille qu’il laisse libre de se marier ou de ne pas se marier. Elle tient à des préjugés. I Les préjugés contre l’amour Les préjugés sont le fait de tous les personnages. Chez les maîtres : Silvia n’imagine pas épouser un « domestique » : « Je ne te hais, ni ne t’aime, ni ne t’aimerai à moins que l’esprit ne me tourne, voilà mes dispositions, ma raison ne m’en permet point d’autres » (II, 9). Ce que Silvia nomme

lacunaire. L’ouverture s’apparente à une scène de mime où les personnages n’engagent pas de véritable action. On a, de plus, le sentiment d’assister à une fin. On peut déjà établir des liens entre ces choix et les caractéristiques du « nouveau théâtre » défini par Ionesco comme un « anti-théâtre ». 1- Une anti-scène d’exposition La longue didascalie initiale décrit essentiellement les déplacements et attitudes des personnages. Le décor est minimal. Aussi, il est difficile de dater ou de

Fiche 3 › Le personnage de Scapin Fiche 4 › Le comique dans la pièce Fiche 5 › Étude du dénouement (Acte III) p. 1 p. 3 p. 4 p. 5 p. 6 Fiche 1 Étude de la structure de la pièce Objectifs : > Mettre en évidence le schéma de la pièce > Réfléchir aux conditions de représentation > Étudier le fonctionnement des didascalies > Étudier le fonctionnement des répliques I. Les personnages 1) Observez la liste des personnages. À quelle catégorie appartiennent ces personnages ? Cherchez

Il est tout seul pour le moment et il en profite pour répéter son texte en sse parlant a lui même, c'est un extrait de la pièce de Molière , dramaturge français du XVIIe siècle , Amphitryon, l'acte I scène I , pour le moment il n'y a qu'un seul personnage sur scène , c'est un monologue mais Sosie imagine déjà les repliques d'Alcmène. Il construit son texte avec beaucoup de métaphores et d'autres procédés que nous verrons par la suite. Molière montre avec ce texte que même si le valet n'apprécie pas

faire passer un bon moment. Le théâtre se prête particulièrement bien au registre comique grâce à son aspect visuel, à sa dimension de spectacle, à la mise en scène et aussi par l’effet de groupe. Grâce à cela, le rire devient communicatif. Le théâtre a su exploité différents types de comiques: - Le comique de situation réside dans la situation incongrue ou paradoxale. En effet tel ou tel comportement d’un personnage distingué par un trait de caractère particulier amuse la société. Il repose sur

repose sur son fond. Dans un premier temps, il est possible d'affirmer que le genre d'une pièce dépend des procédés littéraires utilisés. Tout d'abord interviennent les personnages et leur rôle dans la pièce concernée. Dans les comédies de Molière notamment, les défauts humains sont poussés à leur paroxysme et les personnages sont si caricaturaux que le nom de chacun devient, par antonomase, un nom commun (un tartuffe, un dom juan). Lec lecteurs ont affaire à des pédants affectés (comme l'illustrent

les reproches. Le lecteur est surpris de ce langage vulgaire utilisé, ce qui permet par conséquent aux auteurs de l'interpeler, de lui montrer la force et la faiblesse du langage. La violence permet également de cacher autre chose. Elle évite aux personnages de dire "je t'aime" dès lors qu'il est plus simple de dire "je te haïe". Ainsi, l'Amour et la violence sont intimement liés par le langage et les gestes. Le Retour, Pinter : Lenny : "Tu ne voudrais pas la fermer, pauvre cul ?" / Lenny : "Ferme

gaie ? Nous étudierons d'abord la gaieté des apologues puis quelles sont leurs utilité. Première partie du développement : Les apologues sont gais car le plus souvent nous avons la présence du registre comique. Nous le voyons à travers la situation comique voir ridicule des personnages. Dans les deux consolés de Voltaire, Citophile et la dame se retrouve après une période de deuil,et se mettent à rire. DE plus, le fait qu'il énumère le nom des célébrités qui ont aussi connu des moments difficiles