Personnage Comique

L’Illusion comique De Corneille L’œuvre à l’examen oral Par Alain Migé Petits Classiques Larousse -1- L’Illusion comique de Corneille PREMIÈRE QUESTION : L’ÊTRE ET LE PARAÎTRE Le titre même de L’illusion comique suggère un jeu sur les apparences. I. Le paraître contre l’être - omniprésence du mensonge, donc de la fiction, du paraître : • Clindor cache sa véritable identité à Matamore. • Lise ment au geôlier en faisant sembler de l’aimer. • Matamore est enfermé dans ses fantasmes

le célèbre Gad Elmaleh attirent un énorme public. Au XVIIe siècle, Molière fait du rire un élément essentiel à sa poétique comique utilisée dans ses pièces, ce qui lui vaut un grand succès. On peut toutefois constater que dans l’Antiquité la risée était déjà très convoitée à l’époque d’Attila qui est le premier le roi à avoir eu un bouffon. Ce dernier se doit d’être comique afin de divertir la cour et ses nobles lors des banquets.

texte avec un certain aspect comique. En premier lieu on fera la description de la nouvelle, dans un second temps on parlera de la dimension comique utilisée dans cette nouvelle puis pour terminer nous aborderons le caractère réaliste du texte. La Nouvelle Historique Parle bcp mais pas de courage Nouvelle - Description d'une scène précise – Portrait La dimension comique utilisée dans la nouvelle. * Tout le comique de la nouvelle repose sur le personnage de Saint Antoine mais aussi

scène, annonce du plan.  Plan  I. Une scène comique mais aussi une réflexion sur le mariage.  1. Les procédés comiques  2. Une scène dynamique  3. Une réflexion sur le mariage  II. Une scène de quiproquos et des contrastes ; les relations entre les personnages  1. Quiproquos  2. Contrastes  3. Complicité  I. Une scène comique mais aussi une réflexion sur le mariage.  1) Les procédés comiques  - Jeu de masques qui rendent la situation comique  - Comédie de mots : « mon père qui était avec ma

de province. Nous nous demanderons comment Giraudoux utilise une scène de demande en mariage pour dénoncer les vis du caractère masculin en créant un effet comique? Dans une première partie nous verrons comment les attitudes des personnages dégagent un effet comique puis, dans un second temps, nous verrons comment le caractère des personnages remet en cause la supériorité masculine. Pour faire sa demande, Christian se cache derrière les membres de sa famille. Il porte pour cela la « canne » de

écrit George Dandin ou le mari confondu en 1668. J’ai été inspiré de la tradition farcesque née au Moyen-âge. Cette pièce courte de 3 actes est destinée à susciter le rire. George Dandin s’inscrit dans les scènes de la vie de province avec des personnages stéréotypés. Nous, troupe du roi l’avons représentée pour la première fois devant le roi à Versailles en 1668 puis en public au théâtre du Palais-Royal à Paris. George Dandin relate l’histoire d’un paysan fortuné, marié à une jeune femme noble

l’Illusion comique de Corneille publié pour la première fois en 1635, d’un extrait de la scène 2 de l’acte I de Dom Juan de Molière publié en 1665, d’un extrait de la scène 3 de l’acte I des Fourberies de Scapin de Molière publié en 1671, et d’un extrait de la scène 3 de l’acte V du Mariage de Figaro de Beaumarchais publié en 1784. Mais à quels registres ses différentes comédies appartiennent ? Dans ce corpus, le premier registre que nous avons pu remarquer est le registre comique. Dans la scène

de comédies. Le rôle premier de la comédie est de faire rire, à tel point que nous verrons qu’il existe beaucoup de procédés comiques utilisés dans ce but. Mais nous pourrons nous demander si parfois derrière ce comique n’apparaît pas une volonté de l’auteur de dénoncer telle ou telle pratique, classe sociale, etc. Alors, faire rire est-il le seul but d’une pièce comique ? Nous verrons donc en premier lieu, que la comédie repose avant tout sur une histoire et sur une technique, qu’elle est conçue

plaisanterie») est un genre littéraire en vogue au XVIIesiècle. Elle est caractérisé par l'emploi de termes comiques, familiers voire vulgaires pour évoquer des choses nobles et sérieuses (l' étant le décalage inverse, qui consiste à traiter un sujet vulgaire en style noble). Le sens du mot a évolué au cours des époques et selon les arts concernés. «Burlesque» se dit aujourd'hui couramment pour désigner un comique exagéré, extravagant qui repose généralement sur un décalage entre la tonalité et le sujet traité

comédie. I. Le comique de caractère repose sur deux procédés essentiels : (1) la caricature grossit les traits de caractère d'un personnage pour le ridiculiser (par exemple, dans La Farce du cuvier, la femme apparaît comme un tyran domestique). (2) La rencontre de personnages aux caractères opposés engendre une situation conflictuelle (par exemple, dans La Farce du cuvier, Jacquinot apparaît comme un " jehan " (un nigaud) victime d'une " vesse " (une bougresse). II. Le comique de mots se manifeste