Personnage Excessif Au Theatre

Le théâtre, comme beaucoup d'autre genre litteraire, a souvent montré les personnes de pouvoir comme des êtres non soucieux du malheur du peuple. Citons au XVII ème siècle Les fables de La fontaine , au XVIII ème les lettres persannes de Montesquieu ou encore dans les écrits plus contemporains , Caligula d'Albert Camu dans lequel on retrouve une féroce satire des rois tyraniques. Dans l'extrait de Ubu roi de Alfred Jarry publié en 1888, le roi Ubu qui a pris le pouvoir grâce à un complot contre le

Le théâtre existe depuis l’antiquité mais à été renouvelé au fur et à mesure des siècles. Il est, à la base religieux et prends plusieurs tournures comme le comique ou le satyrique. Mais peut-on dire que le théâtre est un divertissement ? Nous verrons donc, dans une première partie en quoi on peut dire que oui, le théâtre est un divertissement. Ensuite –dans une seconde partie- nous verrons si le théâtre ne peut pas être autre chose qu’un divertissement puis nous conclurons. Le théâtre nous vient

au Théâtre du Palais-Royal, la scène d'exposition que nous allons étudier est axée sur deux thèmes principaux : l'amitié et l'hypocrisie. Les deux personnages qui y sont présents sont Alceste (le misanthrope) et Philante (le philanthrope). Notre approche se fera sur deux temps: nous étudierons d'abord les personnages pour nous pencher ensuite sur l'étude des thèmes de l'amitié et de l'hypocrisie qui jalonnent toute la scène. Tout d'abord nous commencerons par l'étude des personnages qui

et mort le 13 avril 1695 à Paris) est un poète français de la période classique dont l'histoire littéraire retient essentiellement les Fables et dans une moindre mesure les contes licencieux. On lui doit cependant des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Les animaux malades de la peste : Les fables de la Fontaine sont destinées a l’éducation des enfants. Le premier recueil était dédier au dauphins. Il développe une analyse critique

Le malade imaginaire Jean-Baptiste Poquelin, mieux connu sous le nom de Molière, est né à Paris durant le XVIIe siècle. Dramaturge et auteur de pièces de théâtre, il a d’abord fait ses études en droit pour ensuite abandonner ces dernières pour le théâtre. Il crée en 1643 la troupe L’illustre théâtre avec laquelle il fait de multiples tournées en province, mais sans grand succès. De retour à Paris, en 1658, il devient le favori du frère de Louis XIV et sa carrière d’auteur dramatique prend tout son

à Rouen le 6 juin 1606. Son père était maître des eaux et forêts et sa mère, fille d'un avocat. Aîné de cinq frères et sœurs, il fait ses études au Collège des Jésuites de Rouen. Il y découvre la rhétorique latine, les héros de l'Antiquité et le théâtre. Il devient avocat en 1628, non par vocation mais pour faire plaisir à son père, qui lui achète deux modestes charges dont il s’occupera jusqu'en 1651. Trop timide pour plaider, il préférera très vite s'orienter vers une carrière poétique et dramatique

TEXTE 1: L’Avare Acte I Sc 3 L’’Avare de Molière, auteur du XVIIe siècle, est une pièce de théâtre du genre classique. Centrée sur le personnage d’Harpagon, cette oeuvre traite les sujets de l’’argent et de l’avarice en montrant leurs côtés excessifs et ridicules. La scène 3 du premier acte est une scène d’exposition, elle nous présente les différents personnages et ce qu’ils sont. I/ Le personnage d’Harpagon a)Harpagon -Harpagon (latin): grappin. -Il paraît comme un vieil avare tyrannique

question du vrai Cyrano. Le personnage de théâtre a été en effet inspiré d'un homme du XVIIème siècle. Ce philosophe et écrivain, libre penseur et utopiste, qui a vécu entre 1619 et 1655 est l'auteur de "Histoire comique des Etats et Empires de la Lune". Il a été militaire, engagé dans les cadets, et a participé au siège d'Arras où il a été blessé en 1640, dans le cadre de la guerre contre l'Espagne. Rostand a repris certains de ces éléments biographiques pour bâtir son personnage : cadet dans l'armée,

noir : Rire de sujet grave, de situtation importantes. Décallage de ton entre le sujet et la façon d'en parler. Le théâtre à une fonction libératoire, l'humour noir permet de rire de sujets graves en les dédramatisants Pédant : Celui qui fait étalage de ses connaissances, qui se vante de son erruditions - Le pédantisme. Ex : Le pédantisme de Granger c'est l'emploi excessif de : - Termes latins -Périphrases compliquées "Les instruments de l'immortalité" --> écritoire ( Dire en plusieur

destinataire sont faux. Marton dans cette scène révèle publiquement l’existence pensant qu’elle servira à faire renvoyer définitivement Dorante. Il y a aussi l’humiliation publique. Elle demande au comte de lire cette lettre à haute voix. Ce coup de théâtre est e, fait prévu. Cette scène importante est orchestré par Dubois, elle rend donc public les sentiments de Dorante et oblige donc Araminthe à agir, soit elle est obliger d’avouer qu’elle l’aime puis l’épouse soit elle le renvoie. I/. La théâtralité