Personnage Excessif Au Theatre

(1853) ou encore poète épique avec La Légende des siècles (1859 et 1877). Il est également un romancier du peuple qui rencontre un grand succès populaire avec par exemple Notre-Dame de Paris (1831), et plus encore avec Les Misérables (1862). Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 18275 et l’illustre principalement avec Hernani en 1830 et Ruy Blas en 1838. Son œuvre multiple comprend aussi des discours politiques à la Chambre des pairs, à l'Assemblée

Cléandre avec Angélique, cet échec le ferait aimer à nouveau par ironie tragique. Son monologue de l’Acte V, 3 apparaît ainsi comme un coup de théâtre: «La honte et le remord rallumèrent ma flamme». Mais ce monologue est ambigüe à un double titre : d’après la fonction de l’Acte V, fonction de dénouement, ne devrait-on pas parler d’un faux coup de théâtre ? Comment affirmer qu’il l’aime à nouveau sous le coup du sort alors qu’il le remet en cause ? A travers ce monologue d’Alidor, c’est avant tout

naïveté. Arnolphe est seul. Il est l'homme d'un projet solitaire. Peut-être faut-il lire aujourd'hui L'École d'Arnolphe tout autant que L'École des femmes, il se pense le maître du jeu alors qu'il a toujours cinq actes de retard sur les autres personnages. Mais c'est lui le cœur de la pièce. Obsessionnel et malheureux. Odieux et poignant. Monstrueux et humain. Pensif et pensant. Une conscience isolée que le spectacle, en créant une relation intime au sein d'un immense espace mythique, va rapprocher

au XVIIe siècle. Il peut ainsi désigner la souffrance liée aux mauvais penchants (souvent au pluriel) ou le plaisir lié à l’amour. Par l’utilisation de ce terme en son sens de ‘penchant amoureux’, le tabac est donc rapproché de ce qui affecte le personnage principal, métonymiquement associé à son valet, qui en est le double burlesque. C’est ainsi que le développement des différents effets du tabac en société prépare l’éloge de l’inconstance parallèle à celui-ci quoique sur un mode majeur. § «

faillites mythologiques, aux entreprises hyperboliques et fantasmagoriques dont il oublie toujours d'allumer la lanterne; le grand pourchasseur de rêves, sans cesse à la recherche de l'absolu; lui, le personnage le plus curieux, le plus cocasse, le plus intéressant et le plus vaniteux des personnages de La comédie humaine, lui, cet original aussi insupportable dans la vie que délicieux dans ses écrits, ce gros enfant bouffi de génie et de vanité, qui a tant de qualités et tant de travers que l'on

comique n’est donc pas sérieux. Nous allons donc voir dans un premier temps, pourquoi le Misanthrope est bel et bien une comédie et à quels procédés comiques fait-il appel. Dans un second temps, nous démontrerons que malgré le fait que cette pièce de théâtre soit une comédie, elle comporte bien des éléments sérieux et en particulier de nombreuses critiques. Enfin, je développerai mon avis personnel sur le Misanthrope avant de conclure. Le Misanthrope semble être une comédie car tout d’abord

Philonidès aurait obtenu le second rang avec une comédie appelé le Proagon. La seule chose qui est sur, c’est qu’elle a donc obtenu la première ou la seconde place. En 422, Aristophane a une trentaine d’année et il n’est plus à ses débuts dans le théâtre puisque depuis 427 il a déjà écrit huit pièces : Les Détaliens (427), le Centaure (426), les Babyloniens (426), les Acharniens (425), les Paysans (424), les Cavaliers (424), les Cargos (423) et les Nuées (423). Cependant, la majorité des pièces d’Aristophane

(Molière) V-Les Justes (Albert Camus) I- Dom Juan Molière (comédie classique) Pièce écrite en 1605 par Molière. 3 scènes qui constituent la fin et l'épilogue de la pièce. On assiste à la mort du personnage éponyme 1) Registre Tragique Ce qui montre que la pièce a une connotation tragique : Châtiment divin (mort) annoncé plusieurs fois -Elvine revient 3 fois pour le conjurer de se repentir (se faire pardonner) -Sganarelle en reparle « je

(1730) Séquence proposée par Carlos Guerreiro, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 1ère du lycée de Bollène. Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • • • • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) L.A. n°2 (Acte

Marivaux (1730) Séquence proposée par Carlos Guerreiro, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 1ère du lycée de Bollène. Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) • L.A. n°2 (Acte II, scène