Personnages De La Main Coupée

une porte et des fenêtres. »l.12 chapitre 1, ou encore dans le chapitre 3 « après avoir assouvis les besoins naturels de quelques héros »l.20. Ensuite Voltaire utilise également la parodie, il parodie notamment le merveilleux avec la présence de personnages qui semblent indestructibles ou encore avec la présence de « l’El Dorado ». Dans Candide il y a aussi beaucoup d’hyperboles comme : « Rien n’était si beau, si leste, si brillant, si bien ordonné que les deux armées »l.1 chapitre 3, ces hyperboles

aussi grâce à la monarchie de juillet par Louis-Philippe qui est plus libéral. Les personnages représentés sur ce tableau sont: La liberté incarnant la révolte et la victoire. Elle est coiffées d'un bonnet phrygien évoquant la révolution de 1789. Et tient dans sa main le drapeau tricolore qui est un symbole de lutte. Son habit jaune et sa demi nudité rappel les drapés antiques. Le fusil qu'elle tient dans la main gauche la rend plus réelle et moderne et accentue aussi l'image de révolution. Cette

gauche et la main droite. « Eh, mon Dieu ! lui dit Candide en hollandais, que fais- tu là, mon ami, dans l'état horrible où je te vois ? -- J'attends mon maître, M. Vanderdendur, le fameux négociant, répondit le nègre. -- Est-ce M. Vanderdendur, dit Candide, qui t'a traité ainsi ? -- Oui, monsieur, dit le nègre, c'est l'usage. On nous donne un caleçon de toile pour tout vêtement deux fois l'année. Quand nous travaillons aux sucreries, et que la meule nous attrape le doigt, on nous coupe la main ; quand

religieuse Européenne : La Crucifixion. Il replonge ainsi dans l'histoire et les mentalités qui ont marqué son imaginaire depuis son enfance. L'ensemble du tableau est dominé par les couleurs rouge, vert et jaune. Ces couleurs sont très vives. Les personnages sont vus de face ou de profil, comme dans les peintures égyptiennes. Picasso ajoute dans ce tableau des images issues de son propre univers : C'est un picador qui perce la poitrine du Christ au lieu d'un soldat romain, le flanc de Jésus, sur la

l'esclavage par Voltaire derrière les propos du nègre. Nous remarquons la forme du texte : un dialogue encadré de narration. En effet, Candide introduit, et clôt le dialogue. Voltaire a décidé d'employer le discours direct afin de faire parler les personnages, et leur donner cette complicité dès la rencontre : ils partagent le même langage puisque Candide parle en hollandais et qu'il désigne son interlocuteur par « mon ami », puis il favorise la parole de l'esclave en posant des questions qui va inciter

→interprétation: inversement des rôles hommes /femmes ●Réaliste ; pas vraiment propice à une rencontre amoureuse car →ambiance populaire « pétanque l 10, apéritif l 23 » * cadre romantique et classe brisé par la partie de pétanque Les personnages Matthias :commence par la fin voir au milieu de sa vie −> effectue un retour en arrière dans sa vie «   -cultivé car il est « contrôleur du Trésor » l 28 -« Grand Chef »→dirigeait une bande qu’il a abandonnée et qui se retrouve

les images. Lisette apporte la touche comique.Nous sommes la dans les scènes d’expositionComment les personnages fin acte 1 jouent t il leur roles ? Et comment chacun joue t il spon rôle Scène d’exposition → fonction : capter l’attention du spectateur informations  : dans le dialogue, on nous donne suffisamment d’infirmations sur les personnages. On nous évoque aussi d’autres personnages (Mr Orgon et Dorante). On est dans milieu social élevé susciter l’intérêt  : question

christianisme : il bénit le pain et le vin, son corps et son sang. En effet, le tableau est centré sur le pain, tenus dans les mains de Christ. Tou le tableau semble tourner autour : Jésus est dans l'axe et les Apôtres font comme un cercle autour. A côté, la coupe de Saint Sang est posée sur la table. Rien d'autre. La tableau est coloré, il attire l'œil. On ne connaît pas l'endroit de la scène. Dans l'Évangile, deux Apôtres sont envoyés par le Christ chercher un endroit pour la Pâque (« Il répondit : Allez à

inspiré par l'état de guerre. Pour jouer la pièce, les acteurs et lui devaient vivre dans l'abri antiaérien. Sartre a décrit ce temps et la promiscuité dans l'abri antiaérien comme l'enfer car il et ses acteurs étaient toujours enfermés. Trois personnages se retrouvent à leur mort dans une même pièce. Il s'agit de Garcin, journaliste, Inès, employée des Postes et Estelle, une riche mondaine. Ils ne se connaissent pas, viennent de milieux très différents, ne partagent ni les mêmes convictions ni les

l'esclave froide et sans apitoiement , qui se veut objective. La description initiale est un énoncé de détails sur sa situation : un constat neutre accumulant des faits. Il est alors décrit de façon progressive : nous découvrons la silhouette du personnage , puis ses vêtements et enfin son corps avant même que Candide entreprenne un dialogue avec lui : " ils rencontrèrent un nègre étendu par terre",la silhouette étendue par terre connote l'inexistence sociale du nègre , sans importance , sur lequel