Personnages Marginaux Dans Une Oeuvre Littéraire

Notes et contre-notes Et analyse de Rhinocéros En 1962, Ionesco publie Notes et contre Notes, un ouvrage théorique rassemblant plusieurs des conférences ou des entretiens qu’a tenus l’auteur au cours de sa carrière. Ionesco se fait, par cette œuvre critique, détracteur des critiques : il critique la critique. Son projet est ambitieux, empreint d’une volonté de faire sens parfois par le non-sens et le mystère. Le discours moralisateur que tient Ionesco s’inscrit dans la vive polémique de la légitimité

s’est retrouvée sans le sous à la mort de son père (sorte de fantasme aristocratique resté chez Apollinaire).Mère : grossesse non désirée, met du temps à le reconnaître comme étant son fils. C’était une aventurière, demi-galante, vivant de manière marginale, beaucoup de caractère.Elle a un autre fils (certainement demi-frère d’Apollinaire). Elle les a placés en nourrice mais est très soucieuse de leur éducation : elle les élève pieusement (étant très croyante), les place dans une institution religieuse

« théâtralité » : le théâtre en littérature I- Mimesis et diégésis : frontières des genres. Situer le « genre théâtral » à l'intérieur du champ littéraire. Interroger le présupposé de ces cours magistraux : concevoir le théâtre comme un genre littéraire dont il s'agirait de proposer une histoire et une histoire de la théorie. Le théâtre est-il un genre littéraire ? Le théâtre en tant que tel ne relève pas de la problématique générique. A l'intérieur certes des genres théâtraux, définis par des poétiques

d'invention Questions sur le corpus Annales Pour aller plus loin Biographies Figures de style Histoire littéraire Mouvements littéraires Vocabulaire première Discours rapporté La poésie Le roman Le théâtre L'apologue Les registres L'argumentation La narration Introduction : - Tristan Corbière (1845-1875) était particulièrement excentrique, tant dans sa vie que dans ses œuvres. Peu gâté par la nature, rachitique, laid et tuberculeux. - Le titre même de son recueil, Les Amours

le plus honnête qui puisse exister parce que il y a peu possibilité de tricher… » La littérature italienne reflète toute la complexité culturelle du pays qui, dans le siècle, exprime des courants de pensée, des mouvements politiques, des oeuvres d’art de valeur maximale. Cependant, tout est reconduit seulement à deux positions, deux visions de l’existence, c'est-à-dire religieuse et laïque. Au cours des années, donc, on a assisté en prévaloir soit à l’une qu’ à l’autre dans un rythme alterné

publications dans la presse lui ont permis de deve- nir célèbre et de vivre de sa plume, mais, selon son défunt maître Gustave Flaubert 1, elles sont indignes d’un artiste. De plus, aux yeux de Maupassant lui-même, le roman représente le seul genre littéraire sérieux. Ainsi, s’il a fait ses preuves comme journaliste et conteur, il veut désormais être un grand romancier. Auparavant, Maupassant a écrit trois romans à succès : Une vie (1883), qui retrace la destinée d’une jeune aristocrate nor- mande, Jeanne

des choses et donne à voir ce que le commun des mortels ne peut voir à l'oeil nu. Il transfigure le monde par son talent et sa manière de percevoir le monde moderne / Poète qui connut un procès qui marqua l'histoire littéraire pour son recueil poétique Les Fleurs du Mal (1857), œuvre moderne dans la mesure où Baudelaire enfreint les règles poétiques ayant cours à son époque et redéfinit la mélancolie chère aux romantiques : il est en effet le poète du spleen que l'on peut définir comme un profond

Le romantisme est certainement le plus populaire des mouvements littéraires et, sans doute aussi, le moins facile à cerner dans les profondeurs. Omniprésent d'un bout à l'autre de l'Europe sans revêtir jamais les mêmes formes ni recouvrir les mêmes significations, réduit dans bien des cas à de simplistes manifestations d'un épanchement de sensibilité, il souffre de son prestige autant qu'il en bénéficie. 1. Définition de la notion 1.1. Étymologie L'origine du mot romantisme renvoie au substantif

signée par Milan Kundera en 1984. Ce roman pourrait être avant tout considéré comme une sorte de toile blanche sur laquelle les personnages se meuvent, dans une atmosphère parfois légère, souvent grave mais jamais pesante. Les actions se déroulent sous nos yeux comme un film muet puisque tout son ou décor est absent. Seuls comptent les interactions entre les personnages, leurs sentiments, leur évolution. Par ailleurs, le roman de l'écrivain tchèque obéit à un mouvement cyclique qui confère à l'œuvre

dont le sens n’est pas à l’avance garanti, ne relève pas de l’évidence, mais d’une pensée et d’une position d’auteur à élucider afin de pouvoir la cautionner ou la contester, en saisir la singularité ou la rattacher à quelque tradition influente : « Œuvre d’art », « matière prétexte », “renseigner”, « présent fixé à l’aide du passé », « interprétation que j’en tire ». Effets de symétrie et d’antithèse par lesquels Genet ordonne de façon spécifique, et peut-être systématise de façon artificielle, sa