Personnages Portraits Négatifs

PROUST : A l’ombre des jeunes filles en fleurs, Deuxième partie. * Fausse innocence : regard critique du narrateur. Mais avec recul ou déjà à l’époque. * Portrait de la princesse * Peinture société, les différences de rang. Image de la « digue » ? * Humiliation ? vécue comme telle ou pas ? * De l’interprétation des signaux, mimiques corporelles * Vide et plein : combler un vide. * Tentative maternelle/ ~maternante~. Lecture Marcel Proust par lui-même, seuil 1961 :

rationnel. La Rochefoucauld Page 355 Les maximes appartiennent a des jeux de société mondains qui ont lieu dans les salons des précieux. Dans ces salons, c’est le genre bref qui est l’idéal et qui est utilisé. Autres genres brefs : -le portrait -le sonnet / épigramme On abhorre les genres pédants, c’est l’humour qui est très important. Les maximes sont un genre bref dans la rhétorique : Pour terminer une partie, La Rochefoucauld condense sa dernière partie en une seule phrase. Les

sentiments de ses personnages d’une manière simple en effet il fait passer la révélation par de multiples chemins et de stratagèmes enfin d’arriver à la scène finale de l’aveu. L’amour c’est un sentiment fort qu’un individue éprouve envers une personne qu’il désire, cela peut prendre la forme d’un amour passionné, mais pas que, car il existe d’autre type d’amour comme celui qu’on porte à ses enfants ou ses parents. Le mensonge désigne une supercherie inventer par un ou plusieurs personnages pour en tromper

l’art, l’amour et la femme qui se fut un échec Beaudelaire a eu que des déceptions amoureuse se qui va donc aussi créer le spleen. Le spleen c’est une forme d’angoisse et d’ennuie. Pour l’auteur, le monde dans le quelle nous vivons est un monde assez négatifs , un monde triste , un monde sans bonheur mais que malgres cela il se cache un sens, un monde positif, un monde de beauté. Ce monde cacher c’est l’idéal (positif) d’ou l’écrivain va essayez d’atteindre cet idéal mais cela se fut un échec ( le spleen)

le XIIe siècle dans les enluminures, mais ils s'apparentent en fait à un procédé de signature (celles-ci étant souvent accompagnées du nom de l'exécutant) plus qu'à de réelles expressions picturales. Le procédé consistant à se peindre parmi les personnages d’un événement, sorte de signature visuelle du tableau, aurait été utilisé dès 1359 dans l’Assomption de la Vierge d'Andrea Orcagna, de même que peut-être par Fra Angelico. La primeur incontestable du procédé pourrait cependant revenir à Benozzo

l’ensemble au détail puis du détail à l’ensemble. Il se décrit tel qu’il est au moment de l’écriture comme en témoigne l’usage du présent d’énonciation. Le point de départ est « la taille », puis « les cheveux ». Viennent ensuite ce que l’auteur du portrait juge caractéristique : « nuque », « front », « yeux », « teint » : ce sont des traits du visage. A la fin du paragraphe, l’auteur s’attarde sur ses « mains » et ses « majeurs ». Le second paragraphe est plus ordonné. Il est consacré aux proportions

« De la cour », Les Caractères de La Bruyère : Publié : 1688 La Bruyère moraliste du 17ème siècle «  se cache » derrière les portraits fait par le grec Théophraste. Il dit qu’il en est le traducteur et ajoute qques textes fragmentaires. L’œuvre Les Caractères se compose de 16 parties (« De la ville » ; « De la cour » ; « Des Grands »…). C’est une œuvre très fragmenté mais avec un fil conducteur qui est l’observation des hommes de son entourage. Il est attentif et critique puisqu’il va essayer

mercures. Cette invention fut achetée par le gouvernement Français en 1839, et passa dans le domaine public. En 1885 l’anglais Talbot perfectionna le système en inventant le négatif sur papier à partir duquel on pouvait tirer des épreuves positives. Niepce de Saint Victor (cousin de Nicéphore Niepce) mit lui aussi au point le négatif sur plaque de verre en 1847. Biographie de Nicéphore Niepce Naissance : le 7 mars 1765 à Chalon-sur-Saône en France. Décès : le 5 juillet 1833 subitement à l’âge 68 ans

Synthèse acte I Une exposition contrastée I) L’entrée en scène du héros Le personnage principal est présenté progressivement au spectateur. Il fait l’objet d’un premier portrait, très négatif, par son valet Sganarelle. Celui-ci cherche surtout par là à se faire valoir auprès de son interlocuteur, Gusman- et Molière entend ainsi préparer le public et piquer sa curiosité. Le libertin fait son apparition à la scène 2 et use devant son valet, comiquement soumis, de toutes les ressources de

de vue implique l’indentification du statu du narrateur, elle diffère dans chacun des extraits. L’abbé Prévost confit au narrateur, personnage masculin, le récit de sa propre histoire alors qu’Alain Fournier donne le soin à François Seurel, confident du héro, de raconter sa rencontre avec Yvonne Galais. Le narrateur d’Aurélien quand à lui, n’est pas un personnage du roman. Chaque texte bien que présentant des narrateurs au statut différents privilégie le point de vue interne au masculin en insistant