Personnalité De Scapin

des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée. Molière continue cependant de bénéficier de la faveur du roi. Viennent les pièces Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668), Les Fourberies de Scapin (1671), Les Femmes savantes (1672), etc. Épuisé par le travail et la maladie, Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation du Malade imaginaire (jouant le rôle d’Argan). 2) Faite un schéma pour présenter les personnages :

renversement carnavalesque est libérateur et subversif, puisqu’il nie à l’aristocratie son droit à dominer la société. L’humour burlesque offre donc une tribune à une dénonciation sociale. Le caractère subversif de cet humour est cependant atténué par la personnalité bouffonne d’Arlequin qui dédramatise l’intrigue. Parodier pour interroger Marivaux parodie genres et registres élevés pour mieux les critiquer. La pièce joue ainsi à parodier la tragédie classique à travers les maîtres : « Juste ciel ! Peut-on

ambitions. La première ambition de la comédie est de faire rire, par un comique de situation (malentendu, quiproquo) prenons pour exemple Le Medecin Malgré lui de Molière, de caractère (éléments amusants de la personnalité), de geste (mimiques, coups de bâton) Les Fourberies de Scapin Acte II Scène 2 de Molière, de langage (jeux verbaux) ou de répétition (reprise de gestes, paroles). On trouvera même dans la Commedia dell’ Arte des masques pour certains personnages. Dans les précieuses ridicules

comique; mais ici les dieux sont bons. La comédie, comme le dit Anselme à la fin de La Sœur, Semble un jeu pour notre heur dans le ciel concerté (V, 7). Aussi n'est-ce pas pure plaisanterie quand Scapin remarque que «le Ciel, l'un après l'autre, les amène dans mes filets» (Les Fourberies de Scapin, II, 6), car le «ciel» n'est autre que le génie comique, qui arrange les choses comme nous les attendons. Quelquefois un personnage occupe directement cette fonction démiurgique qui consiste à veiller

service de l’illusion et permettant au spectateur de percevoir une ambiance. De plus, les costumes utilisés participent à la mise en place de cette illusion, tout comme le choix des personnages. Leur apparence physique doit correspondre avec la personnalité décrite lords de la pièce pour que l’illusion soit totale. De même, le metteur en scène a recours à des objets, sollicitant plus ou moins l’imagination du spectateur. Ceux-ci peuvent représenter concrètement une pièce, un lieu, comme une chambre

personnage. Avec sa présence durant vingt-cinq scènes sur vingt-sept, il se laisse observer, analyser et critiquer. Une première approche consiste à éclairer la pièce par la scène finale : pour que le châtiment de Dom Juan soit justifié, il faut que la personnalité qui se dégage des cinq actes ait suscité l'indignation. C'est l'approche qu'en fait Jean de Guardia59. Dans cette optique, les aspects positifs (grand seigneur - libre penseur - fin d'esprit) sont estompés et ce sont les aspects négatifs de Dom

Menteur de P. Corneille. C’est d’abord une comédie d’intrigue à l’espagnole partant d’une méprise sur l’identité d’une femme pour en faire découler des situations comiques. Personnages traditionnels de la comedia. L’originalité tient surtout à la personnalité du héros, il ment et provoque ainsi des récits plein de verve, de vivacité. C’est le chef-d’oeuvre de la comédie « à l’espagnole ». Scarron C’est le valet, le gracioso, qui a la charge de faire rire dans la comédie espagnole. Grossier, goinfre

Grimbert * Rhinocéros de Ionesco * La Leçon de Ionesco * Ruy Blas de Victor Hugo * Vipère au Poing de Hervé Bazin * Le Bourgeois Gentilhomme de Molière * Le Jeu de l’Amour et du Hasard de Marivaux * Les Fourberies de Scapin de Molière * Les Caprices de Marianne de Musset * Le Malade Imaginaire de Molière * Hernani de Victor Hugo * Candide de Voltaire * Bel Ami de Maupassant * Bérénice de Racine * Zadig de Voltaire ( 1877 ) L’assommoir, Emile

deux réalités ou plus généralement entre deux perspectives, qui produit de l'incongruité, le comique de mots qui réside dans les jeux de mots, mais aussi d'images amusantes, de double sens et les personnages comique où l'amusement réside dans la personnalité, les manières, le phrasé, les défauts et les manies des personnages. Certaines phrases de ce texte suivent un protocole comique parmi ceux cités si dessus Les grands principes de l'ironie sont ici respectés. Ils visent à choquer ou agacer les

si complexe qu’ils n’ont rien à envier à ceux qui nous entourent. Bon nombre de lecteurs, toujours en vertu de ce même principe d’identification, éprouvent spontanément de la sympathie pour celui ou celle dont ils découvrent la vie et la personnalité : le Scapin de Molière entraîne l’adhésion du public par sa spontanéité et sons sens de l’humour, Cyrano séduit par sa verve et son intempérance, et Cosette semble, quant à elle, une pauvre petite bien réelle qu’on a envie de choyer et de défendre.