Peut On Parler D Un Art Industriel

s’élève et se rapproche de l’Acte de Création divine dans l’Univers. La différence entre l’artiste et Dieu est dans la perfection, et la puissance de Manifestation. Il paraît donc tout à fait normal, dans le contexte traditionnel, de célébrer tout art comme art divin, car il n’y a pas de fossé absolu entre l’artiste universel qu’est la Nature et l’artiste humain. Cela ne veut pas dire pourtant qu’ils opèrent de la même manière. Comme le rappelle Aristote, dans la création humaine, le sujet se distingue

route, les postes de radio, ou encore les immeubles de bureaux ; en France le mobilier s'oriente vers les placages de bois précieux, les marqueteries, les jeux de moulures et de spirales ainsi que l'ornementation simplifiée. Cette esthétique industrielle, apparu avant la guerre en Allemagne avec Behrens, se développe avec Raymond Loewy et Bel Geddes aux États-Unis, avant de gagner l'Europe après 1945. Les tenants du fonctionnalisme, comme Le Corbusier en France et Walter Gropius en Allemagne prônent

la forme de la sculpture est en bois, c’est pour cela qu’on peut parler d’exploit (le marteau était d’ailleurs plus grand qu’un homme.) Staline accusa Vera Moukhina de sabotage, car il la trouvait trop lente à faire son œuvre. Mais il vint la voir en personne lorsqu’elle fut finie avant qu’elle soit redécoupée en 65 morceaux afin d’être transportée vers Paris à l’aide de 28 véhicules. III. Interprétation • C’est un art officiel. En effet, Vera Moukhina est une artiste officielle

Introduction Nous avons décider de vous parler du pop art car c'est un art qui fait encore parler de lui, malgré qu'il ne soit pas aussi récent, car ses couleurs et ses formes particulières reviennent dans la mode de nos jours. Il est en effet largement diffusé et représenter dans la vie de tout les jours, que ce soit les médias, les publicités, les films... en revanche le champs artistique qu'il désigne est souvent méconnu; en effet, a part Andy Warhol et son célèbre portrait aux 4 têtes de

n’est pas un style, un style c’est un ensemble de caractéristiques présentes à un ensemble donné. Le design n’est pas rattaché à une époque. Donc lorsque l’on parle du design d’un objet, on ne traite pas de son style, ainsi parler du design d’un objet ne revient pas à parler de sa beauté, ou du fait qu’il est beau. On ne traite pas du final de l’objet (visuel etc.) mais de sa logique, c'est-à-dire du processus qui l’a généré, et seulement par contre coup de l’objet.. Le design dans son histoire

quoi consiste l'acte de l'artiste ? Regarder : Recevoir les informations par le sens de la vue. On peut également le définir comme l'action de ne saisir les choses qu'en fonction de leur utilité dans la vie de tous les jours selon nos préoccupations Voir : Considérer chaque chose dans sa singularité, dans son unicité telle qu'elle est, sans penser aux conventions sociales ( normes, règles...) ART = TRAVAIL + JEU + FEU Qu'est ce qu'une œuvre d'art ? des origines jusqu'au 18ème siècle

exemple. Apparaît alors une distinction plus nette entre les lectures du public cultivé et les romans feuilletons, qualifiés de « populaires », diffusés par les journaux à grand tirage. C’est ainsi que le statut de l’écrivain se trouvera modifié. Il peut maintenant vivre de sa plume (le droit d’auteur existe depuis la fin du XVIIIe siècle), cependant il est maintenant largement tributaire non seulement de son éditeur, mais des goûts du public, qu’il doit satisfaire pour vendre. Les auteurs bénéficient

le début du capitalisme I) Cosmo-gonie Cosmo-gonie : cosmo = monde / gone = engendrer Comment le design est apparu ? Dans l’histoire du design il y a 2 grandes entités très anciennes : Art et Industrie Pratiquées depuis les Sapiens Design est une nouvelle discipline qui va avec l’évolution de notre espèce ART DESIGN INDUSTRIEII) Adam Smith 1723-1790, philosophe Écossais, humaniste, intérêt et créateur de l’économie Activité inconnue à cette époque, économie évoquée par les philosophes Considéré

Introduction : Je vais vous parler des trois œuvres de Claes Oldenburg qui sont, de haut en bas, « soft dormeyer mixer », « Vitrine de pâtisseries » et « Tuyau de jardin ». Claes OLDENBURG a conçu ces trois œuvres en 1965, 1961-1962 et 1983. Ce sont toutes des réalisations en différents matériaux notamment de la gomme, du plastique, du plâtre, du papier, de la peinture, du bois, du tissu. Ces œuvres sont de dimensions variables mais le « tuyau d’arrosage » est une œuvre de dimensions gigantesques

artistique, marque, dessins et modèles industriels, logiciels, circuits intégrés, etc. Précisons tout de suite que les découvertes scientifiques sont exclues de toute protection relevant de la propriété intellectuelle. Bien entendu, les divers éléments qui composent la propriété intellectuelle ont un régime juridique différent dû à leur nature même. On inclut généralement sous l'expression "propriété intellectuelle" deux branches principales : la propriété industrielle et la propriété littéraire et artistique