Phedre Mise En Scene Par Patrice Chereau

Extraits : Racine, Phèdre, (1677), I, 3, tirade de Phèdre à Oenone v 269 à 306 + liste des personnages ; Musset, Lorenzaccio, (1834), IV, 3, monologue de Lorenzo + liste des personnages ; Beckett, En attendant Godot, (1953), extrait de l’acte II : L.A. / Giraudoux, Electre, (1937), I, 8 : tirade d’Electre à Oreste : C.L. Document complémentaire : Musset, De la tragédie, (1838), extrait. / Deux photographies du personnage de Phèdre, acte I, scène 3, dans le cadre de deux mises en scène différentes :

/ objectif Une Phèdre ou des Phèdres ? : du mythe à la représentation. principal Objectif(s)secondaire(s) Etude de la représentation : caractérisation et mise en scène de l’héroïne. Préparer la séquence sur la poésie en revoyant les règles de la métrique. Percevoir les constantes d'un genre et l'originalité d'une œuvre Etre capable de reconnaître les registres tragique, pathétique, lyrique. Problématique En quoi la multiplicité des représentations et en particulier celle de Chéreau contribue-t-elle

La scène de théâtre devait donc être le lieu où se déroulent des actions spectaculaires : conflits, débats et affrontements. Mais quelles sont les ressources spécifiques dont dispose le théâtre pour représenter ce genre de scènes ? Dans une première partie, nous étudierons les différentes formes de discours propres à représenter un affrontement. Puis nous analyserons l’importance de la voix et des gestes des acteurs lors des représentations sur scène. Enfin, nous verrons que la mise en scène

L1 Théâtre Approche historique d’œuvres textuelles et scéniques Exposé Phèdre du 16 décembre 2009 Quelles sont les contraintes d’une pièce de théâtre quand il s’agit d’un mythe antique réécrit à la période classique dans une représentation contemporaine ? Phèdre est une tragédie profane de 1654 alexandrins et une didascalie : « Elle s’assied » après le vers 157. La pièce de Racine se déroule durant l’Antiquité grecque à Trézène et s’ouvre sur le désir ardent que montre Hippolyte, fils

Pour lui, il s'agit avant tout de faire du spectacle l'aboutissement nécessaire de l'écriture d'une pièce. Par ailleurs, Vladimir, l'un des personnages de Samuel Beckett, dans la pièce de l'absurde En attendant Godot, qualifie lui-même sa présence en scène comme quelque chose de vraiment insignifiant. On peut alors se demander si le théâtre se contente de refléter l'absurdité du monde, comme l'affirme le personnage de Beckett, ou s'il cherche à lui donner un sens par le travail scénique, suivant la théorie

entrelaçant scène 1, scène 3, scène 1, scène 3 sans reproduire la scène 2, ce qui crée une vivacité mais aussi une réécriture de la pièce. La rupture avec le réalisme est aussi ensuite accentuée avec la combinaison de la Grèce antique et de la musique dans les moments pathétiques, produisant un sentiment d’irréalité. Lors de la première observation de l'espace scénique, on peut constater la présence d'une salle disposée en « couloir » avec seulement deux chaises et une passerelle. La mise en scène de Patrice

PERSPECTIVES : genres et registres / histoire littéraire et culturelle. ETUDE D’UNE ŒUVRE INTEGRALE : Racine, Phèdre (1677) Phèdre, un modèle du théâtre classique ? Phèdre sur scène : réflexions et interprétations scéniques Textes étudiés en lecture analytique : 1/ Acte I, scène 1 2/ Acte I, scène 3 4/ Acte II, scène 5 5/ Acte IV, scène 6 6/ Acte V, scène 6 Textes et documents complémentaires : 1/ Corneille, Médée, (1635), V, 6, Bordas, Textes et Perspectives 1ère

l’émotion partagée : le théâtre lui-même, la scène et le décor, devant les spectateurs qui participent à une émotion collective. D’autre part, nous révélerons une présence vivante des personnages. Les acteurs sont des êtres de chair, à l'inverse des personnages de romans qui sont des êtres de papier. Enfin, nous allons voir le rôle du metteur en scène : la mise en scène est une étape dans le processus de création théâtrale. Tout d’abord, le théâtre dont la scène et le décor est un lieu où l’émotion est

OBJET D’ÉTUDE 1: LA Tragédie et la comédie au XVIIº : le classicisme SÉQUENCE Ii : Œuvre intégrale Phèdre de racine, ou la parole meurtrière Problématique d’ensemble : - Caractéristiques de la Tragédie Classique : équilibre et parallélismes - Du mythe à la tragédie antique et à Racine : le travail de l’écriture - les thèmes, le héros tragique : fatalité et tiraillement  - Caractéristiques d’un genre et d’un registre, le tragique. - Les figures de style

La Nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltès mise en scène Patrice Chéreau et Thierry Thieû Niang les mardi 24 et mercredi 25 janvier 2012 Dossier pédagogique réalisé par Rénilde Gérardin, professeur du service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr, Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr Jérôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr texte Bernard-Marie Koltès mise en scène Patrice Chéreau et Thierry Thieû Niang costumes Caroline de Vivaise