Phedre Mise En Scene Par Patrice Chereau

17ème siècle Phèdre inspiré de la pièce de Sénèque du même nom et de celle d'Euripide, qui est une tragédie antique où celle-ci est le personnage principale de cette œuvre théâtrale. En cinq actes et en vers Phèdre à été créée et représentée pour la première fois le 1er Janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. C'est aussi sous ce titre qu'elle fut publiée pour la première fois la même année. Racine y raconte une passion amoureuse destructrice où Phèdre éprouve un amour

L'aveu sur scène du XVIIème au XXème siècle (cf.manuel Magnard, 2011, 189-204) Objet d'étude : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIème siècle à nos jours Problématique : Quelles formes prend l'aveu au théâtre ? Quels en sont les fonctions et les enjeux dans l'intrigue et dans la représentation? Première partie de l'oral de l'EAF : exposé Deuxième partie de l'oral de l'EAF : entretien Séance 1 : Lecture analytique no 1 : Phèdre, I,3 (1677)de Jean Racine ( l'aveu de phèdre à sa confidente

Une mise en scène proche du spectateur Quels procédés (dans le déplacement des personnages, dans le décor et dans la diction) permettent de créer une intimité avec le spectateur ? Loin du hiératisme figé de la tragédie antique et loin de la pompe solennelle du XVIIe siècle, cette mise en scène s'attache à rendre les personnages très proches du public. Différents procédés utilisés pourront être rapidement observés car cette volonté de réduire la distance avec le spectateur se manifeste dès

 lecture Analytique → Analyser le dénouement de la pièce. → Analyser les personnages de la pièce. Support : - Racine, préface de Phèdre - Racine, Phèdre, V, 7 - Racine, Phèdre, mise en scène de Patrice Chéreau au théâtre de l’Odéon, 2003 Caractéristiques du dénouement dans la tragédie : - il doit être nécessaire (ni hasard, ni événement inutile) - il doit être complet (toutes les intrigues doivent être résolues) - il doit être rapide (accélération de l’action) Le dénouement conduit

demander si ce texte est suffisant en lui-même pour monter un spectacle. Pour cela, nous allons, dans un premier temps voir que le texte théâtral peut à lui seul monter un spectacle et ensuite nous verrons que le metteur en scène occupe une place très importante dans la mise en scène de la pièce. * * * Premièrement, nous allons mettre en évidence toutes les caractéristiques du texte théâtral qui vont nous permettre de dire qu'à lui seul la visualisation du spectacle devient alors possible.

PHEDRE Objet d'étude : Le texte théâtrale et sa représentation du XVIIeme siècle a nos jours Titre de la scène : Phèdre Titre de l'extrait : Acte I , Scène 3 Année de Publication : 1677 Auteur : Jean Racine Biographie : Jean Racine (La Ferté-Milon, 22 décembre 1639 - Paris, 21 avril 1699) est un dramaturge et poète français, considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France. Mouvement : Classicisme Présentation : Thésée époux de Phèdre a disparu

sommes à la fois installés et mis à l'écart par une mise en scène qui va faire s'alterner le proche et le lointain, la tragédie mythique solaire de l'aveuglement et celle moderne du langage impossible, dans un déroulement implacable. Sans crier gare, Hippolyte, le fils de Thésée, et Théramène son précepteur surgissent dans cet espace, forçant le public au silence. L'intensité prend place, la quête du père disparu est liée à la fuite de deux femmes : Phèdre " la fille de Minos et de Pasiphaé ", dernière

nous permettent d'imaginer dans quel espace se joue la scène. Dans la pièce d'Eugène Ionesco, Le Roi se meurt, on comprend très facilement que le roi se trouve dans la salle du trône et qu'il y a en tout et pour tout dans la scène finale deux personnages : Marguerite et le Roi. Grâce aux didascalies, nous avons presque la sensation d'être nous-mêmes spectateurs de la scène. Ainsi, les descriptions données par Eugène Ionesco sûr la fin de la scène sont tellement précises qu'on a l'impression de les vivre

qui me fascine le plus c’est l’identification du rôle chez les acteurs. La façon dont ils reflètent le personnage sur scène est vraiment impressionnante. Dès que le rideau se lève, je m’installe sur mon siège et me prépare pour le jeu dont je fais aussi partie. Dans Le Cid, de Corneille, mis en scène par Thomas le Douarec, une fois le rideau levé tous les acteurs sont sur scène et ils tapent des rythmes avec leurs pieds en ensemble. Ceux-ci accentués l’importance du son et de la musique dans la

La première fois qu’Aurélien vit Bérénice… » Incipit d’Aurélien, Aragon. Lecture(s) cursive(s) Lectures cursives : La Princesse de Clèves, Madame de La Fayette. Documents complémentaires : - Le Philtre d’amour dans Tristan et Iseult. • La scène de rencontre dans L’Histoire du Chevalier des Grieux et de Manon Lescaut, L’abbé Prévost. - La première rencontre de Marianne et Valville dans La Vie de Marianne, Marivaux. • La première rencontre d’Emma et de Charles dans Madame Bovary, Flaubert