Phedre Personnages Compassion Terreur

Henriette d'Angleterre assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Principales œuvres : |Œuvres |Création |Œuvres |Création | |La Thébaïde |21 juin 1664 |Bajazet

les personnages échangent des paroles qui visent deux destinataires : le ou les autres personnages sur scène, et les spectateurs dans la salle. C’est la double énonciation. (p.54) Les scènes d’exposition apportent des informations nécessaires à la compréhension du public. (p.54) Les répliques d’un dialogue sont les paroles échangées entre deux ou plusieurs personnages. (p.54) La stichomythie est un échange rapide de brèves répliques (un vers ou un hémistiche) entre deux personnages. Elle

peut-être le premier auteur tragique « moderne » de la Grèce antique. Si ses sujets sont toujours tirés de la mythologie, il met en doute la véracité de ces récits. Dans ses pièces, il analyse avec finesse la psychologie très humaine qu'il attribue aux personnages divins et héroïques. Les représentations tragiques de cette époque étaient aussi importantes que les cérémonies religieuses. Le théâtre était construit en demi-cercle à ciel ouvert (cf au théâtre grec), les acteurs donnaient un jeu brillant et

d'impressionner par une évocation grandiose. Il repose sur des hyperboles et des superlatifs, des gradations, le lexique de la démesure. | Phèdre : Déjà jusqu'à mon cœur le venin parvenu / Dans ce cœur expirant jette un froid inconnu ; / Déjà je ne vois plus qu’à travers un nuage / Et le ciel et l’époux que ma présence outrage. (Racine) | tragique> susciter terreur et pitié | Le tragique vient surtout de la situation du héros : victime de forces (divines, politiques, sociales, morales) qui le dépassent

la plainte, la compassion, la méfiance, le doute trouvent là leur lieu, à travers des formes d'expression multiples. * La tonalité indique une inflexion dans le langage et non le mouvement subjectif profond qui y est en jeu.C’est pourquoi, on privilégiera l’étude des registres dans un texte. Le Registre Tragique * Le registre tragique présente des personnages hors du commun aux destins marqués par la fatalité.(Mort) * Le registre tragique introduit ainsi la terreur et la pitié devant

sentiments de pitié et de peur. Une tragédie se compose de six éléments, qui sont respectivement la fable (ou intrigue de la pièce), les personnages , la diction la pensée, le spectacle, et enfin la mélodie (car le spectacle tragique était accompagné de musique). I-L'histoire La tragédie grecque est conçue comme un drame ,c'est à dire une action que vivent des personnages illustres et qu'un chœur constitué d'une quinzaine de personnes commente en chantant et en dansant . Au XVIe siècle le registre est

S’agissant de la tragédie, c’est un genre dramatique en vers qui met en scène des personnages de haut rang dans des situations de conflit exceptionnelles. Elle tente elle aussi de corriger les vices des hommes, ou plutôt leurs passions, de deux manières : d’abord, en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions ; dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident comme c’est le cas dans Phèdre où cette dernière s’empoisonne à cause d’un amour illégitime ; ils deviennent

féminins, de jouer plusieurs rôles puisqu’il ne peut y avoir que 3 acteurs. Le masque sert aussi d’amplificateur pour la voix. Les traits grossis du masque sont visibles de loin et permettent aux spectateurs de deviner tout de suite le statut des personnages( vieillard, esclave, roi…) et ses émotions. Les cothurnes(chaussures à épaisses semelles de bois grandissent l’acteur… La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle, Les Perses (472 av. J.-C.), la première comédie Les

persuader le lecteur A-Des registres ponctuels 1-Le registre pathétique Le registre pathétique fait ressentir de la compassion au lecteur. Pour cela, le texte fait souvent appel à : Des phrases exclamatives Des questions rhétoriques Des verbes de sentiments Un lexique connoté Des métaphores et des comparaisons poignantes Le texte peut faire parler un personnage sur ce qu'il ressent ou susciter la pitié par une implication implicite du locuteur ou du narrateur. L'aïeule cependant l'approchait

chantaient les événements tragiques de la vie des dieux ou des grands personnages. Ce spectacle de tragédie, selon la Poétique d'Aristote, doit inspirer la terreur et la pitié du spectateur. Trois auteurs ont particulièrement marqué la tragédie antique: Eschyle, Sophocle et Euripide. b. La tragédie classique (au XVIIeme). Si la tragédie classique s'inspire considérablement de la tragédie antique, dont elle reprend les personnages et les thèmes, elle en diffère sur deux points: - le spectateur