Philadelphia Museum of Art

Professeur d’histoire Le Pop Art et le Land Art Christo and Jeanne-Claude Jasper Johns, “ Trarget” ‘‘Surrounded Islands’’, Miami, 1955, Collage, 75-66 cm, Museum of Florida 1980-83 Modern art, New York Travail d’histoire de l’art de 1940 à nos

par sa femme, vers 1650, Épinal, Musée départemental des Vosges - Saint Jean-Baptiste au désert, vers 1651, Vic-sur-Seille, Musée Georges de La Tour, département de la Moselle - La diseuse de bonne aventure, entre 1630 et 1639, Metropolitan Museum of Art Citation : Mais ce que fait l'amour, l'amour aussi l'excuse. Tite et Bérénice de Cormeille (1670) Mouvement artistique : Le Baroque Biographie de l’artiste : Georges De La Tour (Vic sur Seille 1593 – Lunéville 1652) Fils de boulanger

comme l’un des pionniers du minimalisme et de la musique répétitive. Il a fait ses études à la Juilliard School of Music puis a étudié la composition avec notamment Darius Milhaud et Luciano Berio. Il a poursuivi ses études par un apprentissage de la percussion à l’Institut d’Etudes Africaines de l’Université du Ghana en 1970. En 1994, Steve Reich est devenu membre de l’American Academy of Arts and Letters. Il joue du piano, de la batterie et de nombreuses percussions comme par exemple le vibraphone

Camille Pissaro , Paul Cézanne et Armand Guillaumin. Aussi parmi les œuvres majeurs de nous en voulons pour exemple : Impression soleil levant de Claude Monet 1873 Musée Marmottan, Paris La grenouillère Claude Monet, 1869 Metropolitan Museum of Art New York 5-CONCLUSION Au terme de notre analyse nous pouvons retenir que l’impressionnisme qui au départ rejeté aussi bien par le public et les professionnels de l’art a été finalement reconnu grâce à la persévérance de ses pionniers. Cette approche

Etats et pouvoir Arts, techniques, expressions Arts, ruptures, continuités 0ù trouver l’œuvre : Guernica a été exposée pour la 1ère fois dans le pavillon espagnol de l’Exposition Universelle de Paris en juillet 1937. Longtemps conservée au Museum of Modern Art de New-York, l’œuvre est retournée en 1981 en Espagne. Elle est actuellement conservée au Musée national de la Reine Sophia à Madrid. Picasso avait toujours fait savoir qu’il ne voulait pas que son tableau soit exposé en Espagne tant que Franco

molles“ A été réalisée par le célèbre Salvador Dalí Peint en 1931 C’est une huile sur toile De 24 cm de hauteur et 33 cm de largeur (donc a peut près la taille d’un écran d’ordinateur portable) Le tableau appartient désormais à la collection du Museum of Modern Art à New-York depuis 1934 2. 2/présentation de l’artiste Salvador Dalí est né le 11 mai 1904 à Figueras et est mort dans la même ville le 23 janvier 1989. Après avoir étudié les beaux-arts à Madrid, Salvador Dalí s'intéresse très vite au mouvement

Ses dimensions sont les suivantes : 24 x 33 cm, et elle est une huile-sur-toile. Il est aujourd’hui conservé dans The Museum of Modern Art à New York. Ce tableau appartient au mouvement surréaliste. Ce tableau appartient à la thématique « Arts, Techniques, Expressions ». C’est un tableau de la période contemporaine, puisque c’est du XXème siècle et c’est rangé dans la catégorie « Art du Visuel ». 3. Le contexte En 1931 l'Espagne vit une période de grande pauvreté et le contexte politique est également

Analyse d’œuvre: Les Demoiselles d'Avignon (Pablo Picasso) Thématique: Art/Rupture/Continuité Domaine: Arts du visuel Présentation : Titre: Les Demoiselles d'Avignon Auteur: Pablo Ruiz Picasso Époque: 1907 Technique et nature de l’œuvre: Peinture à l'huile sur toile (244x234cm) Lieu de conservation: Museum of Modern Art, New York, États-Unis Description : La composition: Les 5 femmes sont partiellement nues et occupent l'espace principal

celui qui est le plus connu est sans conteste le portrait de son fils Manuel, né en 1784. Don Manuel Osorio de Zuniga est une huile sur toile peint en 1788 qui mesure 110 cm de haut sur 80 cm de large. Il est actuellement exposé au Metropolitan Museum of Art à New York Le corps du modèle est plutôt petit. C'est un portait en pied de l'enfant qui est au centre du tableau et en prend une place faible. En effet c'est un enfant de 4ans ce qui est plutôt normal . Ses pantalon ample donne l'impression que

groupe de quatre tableaux similaires, tous peints la même année, sur des toiles de mêmes dimensions, et partageant le même titre suivi de chiffres romains compris entre I et IV pour les différencier. Dans Les Amants II, conservé à la National Gallery of Australia de Canberra2, les amants ont là encore leur visage dissimulé derrière un tissu ; en revanche ils ne s'embrassent plus mais se tiennent côte à côte. Dans Les Amants III et IV les visages sont découverts, mais le corps de l'homme n'est pas représenté