Phèdre Jean Cocteau

EXPOSE Le théâtre français au 17° siècle. Le XVII ° siècle français est le siècle du théâtre. Il est illustré par trois noms célèbres : -Pierre CORNEILLE -Jean RACINE -Jean-Baptiste POQUELIN (Molière) Corneille et Racine se sont consacrés à la Tragédie et Molière s'est voué à la Comédie. *La Tragédie. La Tragédie est soumise à des règles très strictes. Il y a trois unités : -Unité d'action : l'intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale

Scène II -LISETTE, COLETTE, BLAISE, MERLIN MERLIN Allons, mes enfants, je vous attendais ; montrez-moi un petit échantillon de votre savoir-faire, et tâchons de gagner notre argent le mieux que nous pourrons ; répétons. LISETTE Ce que j'aime de ta comédie, c'est que nous nous la donnerons à nous-même ; car je pense que nous allons tenir de jolis propos. MERLIN De très-jolis propos ; car, dans le plan de ma pièce, vous ne sortez point de votre caractère, vous autres : toi, tu joues une maligne

ANOUILH L'écrivain et dramaturge français, Jean Anouilh, est né à Bordeaux le 23 juin 1910. Son père est tailleur et sa mère musicienne. En 1923, Anouilh se découvre une passion pour le théâtre alors qu'il étudie au lycée Chaptal. Il est ensuite frappé par les œuvres de deux personnalités marquantes : Cocteau en 1921, et Giraudoux en 1928. Pendant deux ans, Anouilh travaille dans une agence de publicité au côté de Jacques Prévert. En 1929 et 1930, Jean Anouilh devient secrétaire pour le comédien

Le diable au corp Raymond RADIGUET « Raymond Radiguet partage avec Arthur Rimbaud le terrible privilège d’être un phénomène de lettres françaises », confiait Jean Cocteau en 1952, près de 30 ans après la disparition de celui qu’il avait pris sous sa protection. Phénomène, en effet, que ce Radiguet, étoile filante de la scène artistique et littéraire du Paris de l’immédiat après-guerre : il manifeste la même précocité intellectuelle que son aîné en poésie (il écrit l’essentiel de son premier

rappelle son engagement pour la cause animale. La rétrospective se clôture par un mur d’hommage sur lequel sont reproduites des citations de Jean Cocteau, Arletty, Roger Vadim ou encore Simone de Beauvoir. Un millier de photographies, affiches, extraits de ses films les plus célèbres et objets personnels ont été réunis grâce aux commissaires d'exposition, Henry-Jean Servat et Tristan Duval. Plus de huit mois ont été nécessaires pour rassembler tous ces documents. Un véritable tour de force car, comme

chronique du système… à laquelles on préférera la relance coordonnée des investissements. La Machine infernale est une pièce de théâtre de Jean Cocteau, rédigée en 1932 et jouée pour la première fois le 10 avril 1934 à laComédie des Champs-Élysées (théâtre Louis-Jouvet) à Paris, dans les décors de Christian Bérard. Elle se fonde sur Œdipe roi deSophocle. Cocteau dédicace la pièce « à Marie-Laure et à Charles de Noailles ». Acte I : Le Fantôme[modifier]L'acte s'ouvre sur l'intervention de la Voix

présente à Jean Cocteau qui aussitôt devine — « A quoi ? Je me le demande », écrira-t-il plus tard dans La Difficulté d’être — un talent caché. Enthousiasmé par les poèmes que Radiguet lui lit, Cocteau le conseille, l’encourage et le fait travailler ; il l’aide ensuite à publier ses vers dans les revues d’avant-garde, notamment dans Sic et dans Littérature. Les deux hommes entreprennent beaucoup de voyages ensemble. Toujours en admiration devant le talent littéraire de Radiguet, Cocteau promeut les

de Thèbes et qu’il doit affronter le Sphinx QUESTION 7 : Dans La Machine Infernale, Œdipe connaît déjà l’avenir il sait qu’il va trouver l’énigme, ce qui montre qu’il va oublier la réponse que va lui souffler le monstre. Dans la pièce de Cocteau, Œdipe apparaît alors comme un gamin. Ici, on voit que la reine Jocaste ne présente aucun signe de royauté, elle adopte un langage familier avec le soldat. QUESTION 8 : Les dieux sont coupables parce-que Œdipe n’était pas au courant de ce qui se

avant tout, une réaction contre la société et les contraintes qui conditionnent l’existence. D’abord littéraire, il prime le rêve, l’instinct, le hasard, et surtout, la théorie de l’inconscient (Freud). Salvador Dali, René Magritte, et Jean Cocteau, font parti des personnalités brillantes du domaine de l’étrange dans la peinture. En effet, ils vont donner une nouvelle signification à l’action de peindre en concevant la mode comme un art. Ce parallèle ne peut se fait sans la collaboration

l'arrière, la vie est bien différente. La vie artistique n'est pas arrêtée, bien au contraire. Jean Cocteau, jeune homme qui, avant guerre, était la coqueluche du Tout-Paris littéraire et mondain, vient de revenir de sa guerre où il a aidé au transport de blessés. L'époque est à la modernité. Avant la guerre, les ballets russes de Diaghilev ont ébloui et tout particulièrement le fulgurant Nijinski. En 1913, Cocteau est resté médusé par la création du "Sacre du Printemps" de Stravinski. Il brûle de participer