Phèdre Suscite Pitié

principaux Phèdre Racine : propose dans sa préface la clef de ce personnage éponyme de la pièce. La formule est célèbre : « Phèdre n’est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente ». Cette ambiguïté fondamentale du personnage fait tout son intérêt dramatique: elle passe du registre de la noirceur à celui du remords, de la violence la plus obscure à de grands moments de lucidité, ce qui suscite chez le spectateur la pitié. Phèdre est une figure tragiquement écartelée.La culpabilité de Phèdre est

Phèdre de Racine Intro : Le texte soumis a notre étude est un extrait de la pièce de théâtre de Jean Racine «  Phèdre », tragédie écrite en 1677. Jean Racine, né le 22 décembre 1639 et mort le 21 avril 1699, est un dramaturge et poète français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France sous Louis XIV. Afin d’écrire cette pièce de théâtre, il s’est inspiré principalement du poète grec Euripide, qui dans sa tragédie Hippolyte porte-couronne avait

Phèdre de Racine PB : En quoi Phèdre est-elle une tragédie classique ? Présentation de l’œuvre  Phèdre est - Une tragédie en 5 actes - De jean racine - Ecrite en 1677 Cette œuvre se considère comme l’œuvre-clé et l’apogée de Racine car elle représente toutes les caractéristiques du tragique racinien C’est-à-dire  - l’écriture en alexandrins classiques aux rimes suivis * la présence de l’inceste, le destin des personnages dominé par des personnalités divins

Hippolyte d’Euripide, Phèdre de Racine et L’amour de Phèdre de Sarah Kane : trois œuvres, trois auteurs, trois époques et pourtant une seule tragédie où les personnages principaux, Hippolyte et Phèdre, ont pour unique destinée, la mort. Les origines de la tragédie remontent à l'Antiquité, mais c’est au XVIIe siècle, en pleine période du classicisme, que le genre connaît son apogée. Le héros tragique, souvent issu des légendes, de l'histoire ou de la mythologie hellénique, s'exprime avec noblesse

tragédie  est l’imitation d’une action dans une forme dramatique et non narrative comme dans la poésie épique, cette « action dramatique » comporte des péripéties qui se terminent par une situation souvent malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur ou la catharsis. L’histoire de la tragédie commence à l’époque de l’antiquité Grecque,  ou à cette époque  des pièces de théâtres étaient données en l’honneur de Dionysos, grâce à des auteurs comme Sophocle, Eschyle

ARGUMENTATION Impressions personnelles à la lecture de la pièce Racine est un artiste qui a vécu une enfance assez triste, son écriture a traversé les époques et Phèdre en est le plus bel exemple, cette œuvre a connu un énorme succès. En ce qui concerne mon avis personnel, j'attendais à chaque scène, impatiemment la suivante. L'art du suspens crée par Racine et la complexité des personnages contribuent à donner du caractère au récit, l'invention même d'Aricie n'est là que pour

elle n’avoue jamais directement qu’elle aime Nemours pour épargner son mari. II.UNE SCENE THEATRALE ET PATHETIQUE 1) Une scène de théâtre *Par son thème : l’aveu, par son caractère verbal, est éminemment théâtral (cf. l’aveu de Phèdre à Hippolyte : Racine, Phèdre, II, 5) *Par la présence de l’amant caché (à la même époque, dans Britannicus de Racine, Néron, amoureux de Junie, assiste caché à l’entretien qu’elle a avec Britannicus). Ce détail, dans l’économie de l’oeuvre, est important : Nemours

Introduction I°) Etudes des personnages principaux dans Phèdre 1. Phèdre 2. Thésée 3. Hyppolyte 4. Aricie 5. Œnone II°) Etudes des personnages secondaires 1. Théramène 2. Ismène 3. Panope Conclusion Noms des exposants : * Khadizatou Ba * Babacar Diop * Dicko Diaw * Ndeye Awa Ndao * Korka Mamel Sarr * Moussa Sadio Diop INTRODUCTION Au XVIIe siècle apparait un grand mouvement de la

PHÈDRE LA JALOUSIE I/ AMBIVALENCE DES SENTIMENTS DE PHÈDRE A/ LE DESIR DE COMPRÉHENSION ET LE RETOUR SUR LE PASSÉ *Hyberbole « tout ce que j’ai souffert » : phèdre se livre à une instrospection *question de rhétorique « où ma raison va t-elle s’égarer ? » mouvement de réflexivité, elle éprouve un st d’étrangeté à elle même, autoanalyse. *paradoxe « des crimes inconnus en enfer » éprouve un sentiment de honte et de culpabilité.  *hyperbole « spectacle horrible » elle ne supporte pas l’image

La mort est au centre de toutes les attentions au théâtre. C’est un procédé souvent utilisé dans ce genre littéraire, un procédé qui a différentes interprétations, qui a été utilisé pour véhiculer des messages, des sentiments différents, et pour susciter des réactions variées. Beaucoup de ces morts véhiculent un message de tristesse, mais pour autant, la mort au théâtre doit-elle toujours être imprégnée de pathétisme ? Si nous pouvons aisément comprendre le côté pathétique de la mort théâtrale, il