Picasso Et Sa Vie Amoureuse

sont cachées : les peintures de la grotte de Lascaux jugée esthétiques sont associées à l’art ; la plus ancienne œuvre d’art date de 25000 ans, c’est la venus de Willendorf, appel à la fécondité. - Dans l’Egypte antique, l’égyptien moyen passait sa vie à programmer sa mort, les œuvres des tombaux représentaient une aide au passage vers l’au delà, autant du corps que de l’âme, nombreux sarcophages ont été peints pour représenter autant le corps que l’identité. La peinture n’a pas pour but d’être montrée

Histoire & Théorie des arts 4. Périodes : les suites de Picasso. 4. Le surréalisme. « Moi, je vise toujours à la ressemblance… Un peintre doit observer la nature, mais jamais la confondre avec la peinture. Elle n’est traduisible en peinture que par des signes. Mais on n’invente pas un signe. Il faut fortement viser à la ressemblance pour aboutir au signe. Pour moi la surréalité n’est autre chose, et n’a jamais été autre chose, que cette profonde ressemblance au-delà des formes et des

naturalisme, entre impressionnisme et symbolisme, etc. [pic] « Le Baiser », Klimt, 1907-1908 Avec cette œuvre, Klimt redéfini la société. Son art est fait de modernité et d’un rapport très étroit avec l’érotisme. Il s’agit d’une étreinte amoureuse, grâce à laquelle l’artiste cherche à donner une dimension presque divine à sa toile. Le couple est enlacé sur un parterre de fleurs et enveloppé dans un ample vêtement doré. La décoration de la cape varie selon le sexe, en effet, on voit pour l’homme

(Centre Georges Pompidou) à paris. Cette œuvre fut réalisée pendant la première guerre Mondiale. Contexte perturbant pour le genre humain, les artistes se nourrissent de ce traumatisme pour composer. En effet, bon nombre d’artistes tels que Picasso (qui composera Guernica le ) s’inspireront de ce traumatisme afin de dénoncer l’horreur du genre humain, de dénoncer l’abominable comportement que l’Homme peut avoir vis-à-vis de sa propre race. Cependant, son union avec Bella Rosenfeld (qu’il épouse

une jeune russe de son âge en exil Helena Diakonova qu'il surnomme Gala. La forte personnalité, l'impétuosité, l' esprit de décision, la grande culture de la jeune fille impressionnent le jeune Éluard qui prend avec elle son premier élan de poésie amoureuse, un élan qui se prolongera dans tous ses écrits. Elle dessine son profil, et il ajoute à la main : « Je suis votre disciple ». Ils lisent ensemble les poèmes de Gérard de Nerval, Charles Baudelaire, Lautréamont et Guillaume Apollinaire. Devenu majeur

nombreux avatars. Appartenant à la légende grecque, elle a inspiré Euripide et Sénèque dans l'Antiquité, puis en France Garnier et Racine pour ne citer que les dramaturges les plus célèbres des xvie et xviie siècles. Le mythe de la femme adultère amoureuse de son beau-fils est encore repris au xixe siècle par exemple par Zola dans son roman naturaliste La Curée. Une même histoire, un même personnage ou thème peuvent donc être déclinés par différents auteurs, dans différents genres, et cela dans tous

le jet d'eau Introduction Il s'agit d'un calligramme d'Apollinaire écrit sur le front pendant la 1ère Guerre Mondiale. Le sous-titre du recueil Calligrammes est d'ailleurs " Poèmes de la paix et de la guerre ". Ami des peintres cubistes (Picasso, Braque), Apollinaire essaie de créer une écriture nouvelle en jouant avec l'espace de la page Biographie Guillaume Apollinaris de Kostrowitzky est né à Rome le 26 août 1880. Il est le fils d'une Polonaise de vingt-deux ans, dont le père était

adresse un signe au poète Sidoine Apollinaire et renvoie au Dieu Apollon, dieu du soleil, de la poésie et de tous les arts. Il passe une partie de sa vie à parcourir l’Europe et multiplie les emplois : précepteur, journaliste… Il compte de nombreux amis parmi les écrivains et les peintres (Vlaminck, peintre du courant fauvisme et écrivain, Picasso, peintre majeur du XXème siècle et Derain, l’un des fondateurs du fauvisme…). Il est un défenseur de l’art moderne et du cubisme, au sujet desquels

sculpteur français. Il fut, avec Pablo Picasso, l'un des initiateurs du cubisme. Cet artiste à peint de nombreuses oeuvres en rapport avec les oiseaux. On peut donc penser que Paul Eluard, dans ce poème, décrit l'un de ses tableaux. L'oiseau et un symbole de liberté (l'envol...), et Paul Eluard prône cette notion. Exemple de tableau de Braque avec un oiseau : L'oiseau bleu et gris. De nombreux poèmes d'amour destinés aux femmes qu'il a aimé et qui ont rempli sa vie : Il épouse Gala en 1917. Son impétuosité

(1947-1952) | |2 L'œuvre | |2.1 Exaltation de l'expérience amoureuse | |2.2 Libérer le langage pour changer la vie | |2.3 Une poésie engagée | |3 Hommage