Place Qu Occupe L Artiste Dans La Société De La Renaissance

Le XVIe siècle est le siècle de la Renaissance, une période d’aspirations nouvelles dans tous les domaines,en réaction contre l’ascétisme, la mystique, les idées et les mœurs du Moyen Âge, ainsi on enseigne depuis le XIIIe siècle dans les universités européennes la rotondité de la Terre (théorie d’Erastosthène). Les voyages de Vasco de Gama, Colomb ou Magellan offrent des horizons nouveaux. Cela bouleverse les représentations du monde, ainsi que les échanges tant culturels que commerciaux, même si

son autorité au sein du fief. Les premiers châteaux étaient construits en bois souvent sur une élévation de terre (motte castrale ou féodale), puis en pierre afin de résister aux nouvelles armes de guerre. On les appela les châteaux forts. À la Renaissance, les rois de France, bientôt imités par leurs vassaux, décidèrent de construire ou d'aménager leurs châteaux non plus pour la défense, mais pour leur agrément et leur confort. Contrairement au palais urbain, le château a la particularité, très tôt

l’union se jouait sur les teintes choisies par le portraitiste, une expression faciale particulière et la pose du modèle. Autrui était alors uniquement connu à travers le portrait. L’art du portrait remonte à l’Antiquité, s’est développé durant la Renaissance artistique pour connaître une large expansion avec les courants de la peinture flamande et des primitifs italiens. Il consiste en la représentation d’un modèle humain généralement seul et au niveau du buste. Les supports pour figurer un portrait

d’un même pas vers le front et ses atrocités. La brume entoure les soldats comme si il etaient inéxorablement pris au piège. Panneau central : Alors qu’aucun décor n’est représenté dans le panneau de gauche, l’arrière plan du panneau central est occupé par la représentation de ruines : restes de maisons écroulées ou calcinées, paysage désertique au sein duquel aucune trace de présence humaine ne subsiste, évocation des ravages causés par les bombardements . Au premier plan c’est la tranchée dans

servent les tapisseries ? Pourquoi autant de fleurs et d’animaux ? Qui est la dame ? * Chacune met en scène, dans un jardin idyllique, une jeune femme de la haute société accompagnée d’une suivante. Elles sont entourées d’une licorne et d’un lion qui présentent les armoiries du commanditaire, peut-être Jean Le Viste, qui occupe une charge importante sous le règne de Charles VIII, après 1483. * Le Goût" : le lion et la licorne encadrent la Dame qui, le regard tourné vers la perruche qu'elle

Napoléon III, premier président de la République française, veut faire de la France un pays moderne sachant allier bon goût et production de masse (de la Révolution industrielle : qui se caractérise par le passage d'une société à dominante agraire et artisanale à une société commerciale et industrielle) sans exclure les anciens savoir-faire. Désireux d’en finir avec un certain formalisme Baltard (2) et Labrouste (3), et, plus tard Dutert (4) et Eiffel (5), s’inspirent des théories définies par

pouvons dès lors nous demander en quoi l’humanisme est-il en rupture avec le Moyen Age ? Nous étudierons donc dans un premier temps les sources de l’humanisme, puis la nouvelle philosophie qui se dégage des humanistes, et enfin, une œuvre d’un artiste de ce mouvement. -I- Aux sources de l’humanisme a) Les progrès de la science Les progrès de la science offrent aux humanistes une remise en question de tous les principes déjà établis. Ainsi, Copernic fait l’hypothèse de l’héliocentrisme (la

du moyen age à la renaissance mais qui commencent à être dépassées, un nouveau concept apparaît celui de moderne, la modernité en quelque sorte qui se trouve chargée de toutes les vertus. Nous allons essayer de voir en quoi consiste ce concept et s’il est possible de dégager des processus utilisables et réplicables. Les critères de la modernité   Mise en perspective socio-anthropologique : les importants changements de valeurs qui sont en train de s'opérer dans nos sociétés en cette fin de siècle

sont les lignes directrices). Dans sa composition, Ingres cherche à épuiser la gamme chromatique avec volupté et aisance, en effet on passe facilement des tons blancs et jaunes aux tons bruns et noirs. De ce fait les objets et l’architecture qui occupe certains endroits de la composition sont dotés de couleurs froides comme le gris pâle, le jaune ou encore le bleu, elles s’opposent distinctement aux couleurs chaudes utilisaient sur le corps des baigneuses au premier et à l’arrière-plan, comme le

Paris, centre littéraire et intellectuel Dès le XIIe siècle, le rayonnement de son université fait de Paris l'un des grands foyers intellectuels du monde chrétien. L'adoption du dialecte parisien par la Cour affirme cette vocation. Durant la Renaissance, la ville devient un foyer de l'Humanisme. Avec la progressive centralisation du pouvoir, Paris se trouve renforcée dans sa prééminence culturelle en France. Vers le milieu du XVIIe siècle, Paris et ses salons deviennent le centre presque unique