Plasticien

retour à New York en 1966, il fonde son propre ensemble, le Steve Reich and Musicians, qui va connaître un succès mondial. Il découvre la musique indonésienne à travers la lecture de Music in Bali de Colin McPhee. Reich fréquente alors les artistes plasticiens de sa génération tels que Sol LeWitt et Robert Smithson et se produit à la Park Place Gallery en 1966 et 1967. Il incarne alors la branche musicale du minimal art dont la pièce emblématique Pendulum Music, à mi-chemin entre sculpture sonore et performance

licences de la génération précédente, le retour à un Art fondé sur les concepts d'autonomie et de travail. Accordant le primat à la forme sur le message, à la technique sur l'inspiration, Théophile Gautier introduisait par là à toute une poétique plasticienne et technicienne qui allait rencontrer les exigences et ambitions du courant réaliste, ou même positiviste, de l'époque. C'est un véritable manifeste de l'art pour l'art c'est à dire que c'est un texte à l'appui de la théorie parnassienne qui

commence dans les années 1960 à mettre son talent descriptif au service d'oeuvres clairement « engagées » en multipliant les scènes de violence urbaine ou raciste, voire d'accidents de la circulation. Il abandonne progressivement ce « journalisme plasticien », pour privilégier les vieilles dames assises sur une chaise, les couples de touristes à chemise bariolée ou les flics sudistes à la méchanceté caricaturale. Non qu'il ait cessé d'être révolté par l'injustice et les défauts du « système », mais

au niveau de l'art : Design et art ou à la croisée de deux mondes Pour raisonner sur cette problématique, on peut commencer par remarquer que la transversalité est monnaie courante : des créateurs en design qui exposent dans des galeries, des plasticiens qui reçoivent des commandes de leurs œuvres pour une pièce de mobilier en modèle unique... on comprend donc qu'un artiste peut s'orienter facilement dans le stylisme de mode ou même l'aménagement d'objet ou d'espace ou qu'un designer aussi réputé

L'original a été réalisé à New York en 1917. Un autre exemplaire « Rrose », édifié sous la direction de l'artiste en 1964, est conservé au Musée National d'Art Moderne (MNAM) au Centre Pompidou à Paris. Marcel Duchamp (1887/1968) est un peintre, plasticien, homme de lettres français, naturalisé américain en 1955. Personnalité indépendante et avant-gardiste il est souvent considéré comme l'artiste le plus important du XXe siècle pour avoir révolutionné la conception de l'art. C'est le premier à avoir

point de fuite (ou perspective conique) est la manière la plus radicale de suggérer la vitesse d’un sujet en mouvement, soit vers l’avant, soit vers l’arrière. Il implique directement le spectateur en le plaçant au centre de l’image. Le célèbre plasticien Jeff KOONS a su ré exploiter ce même principe grâce à de multiples adhésifs colorés qui épousent la silhouette aérodynamique de sa « BMW Artcar ». 

Marcel Duchamp, Andy Warhol : Que nous révèle ces deux artistes sur la place de l'objet ? I) Marcel Duchamp Marcel Duchamp est né le 28 juillet 1887 à Blainville-Crevon et mort le 02 octobre 1968 à Neuilly-sur-Seine. · Peintre, plasticien et homme de lettres français. · Naturalisé américain en 1955. · Qualifié comme l’homme le plus intelligent du siècle. Il a été l’inspirateur de plusieurs genres artistiques comme le pop art, le néo dadaïsme, le op art, le cinétisme ou le ready-made.

observe ainsi une crise familiale dans laquelle il sera tué s'il essaie de retrouver sa mère biologique.Wajdi Mouawad est un dramaturge né le 16 octobre 1968, c’est un homme de théâtre, metteur en scène, dramaturge, comédien, directeur artistique, plasticien et cinéaste. Il dirige le théâtre National de la Colline depuis 2013, il a écrit une pièce de théâtre nommé ‘’Incendies’’ publiée pour la première fois en 2003. Dans cette œuvre, il aborde les thèmes suivants : réflexion sur la violence, héritages

Avec l’aide de Jean- Guillaume Bart, un certain nombre d’entre eux ont été réalisés sur mesure, à partir de moulages de corps de danseurs dans une pose caractéristique de la chorégraphie. Ces mannequins sont fabriqués par Daniel Cendron, artiste plasticien, spécialiste de la fabrication de faux corps d’activités pédagogiques On a fait une activité pédagogiques qui a duré 1h30, Deux propositions on était proposé : Réaliser un « costume-accessoire » L’Art du corps (dance) Moi l'Atelier

fenêtre, tend le bras une lampe à la main. Au pied du cheval gisent trois morceaux de corps creux, représentent-ils un homme éclaté par les bombes ? ou plus certainement une sculpture de plâtre, brisée, que l’on trouve souvent dans les ateliers des plasticiens. Une petite fleur se dresse prés de la main qui tient l’épée cassée. La lumière crée un fort contraste entre différentes parties faisant de l’ensemble un jeu de formes fragmentées, qui équilibre les volumes, mais qui ne nuit pas à la compréhension