Plaute

au cours des fêtes données en l'honneur de Dionysos, les grandes Dionysies. Par opposition à la tragédie, qui mettait en scène des personnages de haut rang (princes et rois), elle était considérée comme un genre mineur. Aristophane, en Grèce, puis Plaute et Térence, à Rome en sont les plus illustres représentants. • En France, la farce est particulièrement présente au Moyen Âge (xiiie -xvie siècle). Elle se donne alors en plein air, à l'occasion d'une fête. L'intrigue (généralement une grossière

sources de L’Avare Il prend la source de l’Avare sur plusieurs œuvres, comme par exemple La Dame d’Intrigue de Chappuzeau, (qui nous donne une idée d’un avare amoureux d’une femme qui ne l’aime pas) il prend surtout des idées avec une pièce latine de Plaute L’Aulularia (La Marmite). On peut comparer Harpagon avec Euclion (des personnages les plus importants de chaque pièces). Harpagon Euclion La pièce (L’Avare) a des caractéristiques typiques de la Commedia del l’Arte (qui est inspirée

L'avare Séance 1 : Introduction Repères pour lire et comprendre la pièce : I ] Sources à l'origine L'Avare est une comédie de Plaute poète latin 200 an avant JC qui écrivait des comédies jouées devant publique très variées, comédie qui s'apparente à une farce. C'est la source directe de la pièce, son nom latin est Aulularia → la petite marmite , l'or était caché dans la marmite dans la cheminée, il y a l'intrigue amoureuse entre Valère et Elise et le personnage d'Harpagon. Ce n'est ni du

par Molière (Jean-Baptiste Poquelin, 1622-1673). Composée de cinq actes en prose, elle est représentée pour la première fois au Théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668 et publiée à Paris en 1669 chez Jean Ribou. Molière s'est beaucoup inspiré de Plaute et de sa pièce La Marmite (l'Aulularia). Malgré l'immense notoriété de cette pièce, il est important de rappeler que son succès n'a eu lieu qu'à titre posthume.

sont des types. Ils constituent un personnel comique traditionnel au jeu, à I'habit, au langage, aux fonctions caractéristiques, au même titre que les amoureux, les rivaux, les barbons ou les pères depuis que "la comédie nouvelle", avec Ménandre, Plaute et Térence, du IVe au lIe siècle av. J.-C., a fait des conflits familiaux - et non plus socio-politiques comme chez Aristophane - la matière toujours recommencée du genre. Molière, grand "emprunteur" (Voir Sources*), s'inscrit dans cette tradition

où elles étaient écrites, dans l´époque de l´auteur qui voulait, entre autres, faire remarquer des problèmes actuelles de la société. Mais cela n´empêche pas au public contemporaine de leur comprendre aussi. Souvenons-nous des comédie La Marmite de Plaute et L´Avare de Molière. Il s´agit presque de la même histoire - qui était présentée avec succès dans l´Antiquité autant que dans le classicisme. Même aujourd´hui, on rit à ces comédies de même - pour des raison mentionnés dans la premiére partie, mais

caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Histoire : • Grèce antique : Ménandre • Rome antique : Plaute & Térence • France XVIIème : Molière • Italie : Commedia dell' Arte Le valet de comédie : • Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison, c'est donc un symbole, une représentation du valet. • Le valet n'est pas un esclave

ancien , une remise en valeur du texte remis au goût du jour. Il faut savoir qu'il y a toujours une oeuvre de base à respecter. Illustration: Carpe Diem repris par l'image de la rose : Ronsard Ode à Cassandre , Les odes Horace Molière L'avard , Plaute la marmite Antithèse: L'imitation n'est qu'une point de départ d'un approfondissement Arguments: Style différent, personnel, en se nourissant de l'autre. Part d'invention avec une époque différente donc une vision différente. Techniques

Français Amphitryon Intro : L’extrait étudié est la première scène du premier acte d’Amphitryon qui est une comédie classique de Molière. Cette comédie est très largement calquée sur le modèle de Plaute. Cette pièce met en scène Jupiter qui tombe amoureux de l’épouse d’Amphitryon, Alcmène. Durant l’absence de se dernier Jupiter se métamorphose en Amphitryon. Jupiter et Alcmène passent alors une nuit d’amour, cette nuit donnera naissance à deux enfants l’un demi-dieux l’autre mortel. La première

remarquons que certaines pièces de théâtre possèdent une dimension satirique, notamment les comédies qui "corrigent les mœurs par le rire". La comédie se propose d'instruire le spectateur en mettant en avant ses défauts, comme dans "l'aululaire" de plaute ou dans "les précieuses ridicules" de Molière. Au contraire le théâtre peut ne pas servir à divertir mais plutôt à aborder ce qu'il y a de terrible dans la vie. Comme par exemple les tragédies qui inspirent au spectateur "la crainte et la pitié"