Poeme Baroque

Le mot baroque a été utilisé comme terme technique de joaillerie, d'origine portugaise, il désignait l'irrégularité d'une perle. Il a dérivé, dans certains pays, notamment en France, dans le sens de l’irrégularité, de l’insolite ou du barbarisme. Le baroque efface volontiers les frontières entre la vie et la mort, le rêve et la réalité, le vrai et le faux. Il imagine le monde comme un théâtre et la vie comme une comédie : il souligne le fait que le monde est inconstant. Le baroque reprend à son

Le Baroque Une désignation tardive Origine du mot Le terme baroque, emprunté au portugais barroco, appartient au vocabulaire de la joaillerie, où il désigne la forme irrégulière d’une perle. Son 1er usage est péjoratif : un dico en 1877 le définit comme une bizarrerie choquante. Une esthétique définie « a posteriori » Dès le 19ème siècle le terme acquiert une valeur positive et esthétique. Il s’applique aux œuvres artistiques, qui, de la fin du 16ème au début du 18ème se

Le Baroque littéraire XVIIe siècle I- L'héritage de la Renaissance et la quête de la modernité Au seuil du XVIIe siècle, la poésie est encore largement inspirée par La Pléiade qu'avait brillamment illustré Ronsard : une poésie qui s'abandonne aux fastes de l'imaginaire et de la mythologie antique. Les enthousiasmes de la Renaissance continuent à animer les cercles poétiques constitués autour du roi Henri IV ou de Marguerite de Valois. Les grands poètes de cette époque s'appellent encore

proposé de reconnaître l'esthétique baroque), fondé sur un système d'antithèses, d'analogies et de symétries, le baroque est un art fortement structuré où les métaphores et les périphrases jouent le même rôle que les volutes et les spirales dans l'organisation des volumes architecturaux, tout en assurant par les ruptures de style la présence constante de l'imagination et de la surprise. Prônant la validité morale et artistique de l'artifice contre le naturel, le baroque, par cette valorisation du paraître

couramment employé pour désigner les manifestations artistiques (peinture et sculpture) en Europe entre 1520 et 1620. Au niveau du style, le maniérisme recouvre tout le 16e siècle européen et se situe après l'apogée de la Renaissance et les débuts du Baroque et du Classicisme en France. Ce terme de maniérisme évoque l'idée d'une décadence des artistes par rapport à la perfection idéale d'un Michel-Ange ou d'un Raphaël. Les données essentielles de cette tendance sont le mouvement agité, la fantaisie

issu d’une lignée de tanneurs-cordonniers de Loudun, et de Catherine de l’Estang, de petite noblesse, né le 8 février 1552 au château de Saint-Maury près de Pons, en Saintonge, et mort le 9 mai 1630 à Genève, est un écrivain , historien et poète baroque français protestant. Sa naissance difficile coûte la vie à sa mère, d’où, dira-t-il, son prénom d’Agrippa (aegre partus, né péniblement). Il fut aussi l’un des favoris d’Henri IV, du moins jusqu’à la conversion de celui-ci. Il a été un homme de guerre

Le baroque Dates : 1570 – 1660 (fin 16ème siècle, début 17ème siècle) Origine : Terme originaire du portugais « barroco » qui signifie « la perle irrégulière » Contexte Historique : Vers 1570 on assiste à une crise de la culture, parce que les certitudes de l’humanisme s’effondrent, et à une crise de civilisation due aux bouleversements des guerres de religion, qui voient s’affronter les protestants et les catholiques. La sensibilité baroque naît d’un sentiment de mélancolie, d’une prise

Séquence 4: Le Théâtre baroque Séance 1: Présentation Qu'est-ce-que le théâtre? < grec teatron, regarder, contempler. Le théâtre est la manière de se représenter, de mimer la réalité et la société un instrument de pédagogie morale (politique théâtrale installée par Richelieu) fait partie de l'apprentissage philosophique (Aristote) et politique (Richelieu). Fonction cathartique: expulser les passions des spectateurs par procuration. « Savoir jouer son rôle dans la société »

L'art baroque et l'école hollandaise 1. L'art Baroque a. La naissance de l'art baroque Avec le développement de l'imprimerie, les idées religieuses de Luther, les raisonnements scientifiques de Copernic et de Galilée, les styles artistiques nés à Venise se diffusent à travers tout l'Europe, la foi vacille jusqu'au moment où la Réforme divise l'Europe : au nord, les protestants, au sud, les catholiques. Le pouvoir de l'Espagne s'impose jusqu'en Italie et à la Cour des Papes, substituant

concrètement les émotions et sentiments des personnages • Exprimer une signification symbolique (le poignard=la mort) Elles sont plus ou moins importantes selon les époques : • Théâtre classique XVIIe s : réduite au minimum (Corneil, Racine,…) • Théâtre baroque : Plus fournies (Théophile de Viau) • Drame romantique : Très fréquentes (Musset, On ne badine pas avec l’amour) Quelles sont les fonctions du Chœur ? (Musset, On ne badine pas avec l’amour) Il introduit la parole et permet de relancer