Poesie Genre Serieux

sous de multiples formes (encyclopédie, le dictionnaire  portatif de voltaire en 1784) est une sorte de pensée méthodique et ouverte. I -La poésie Dans un siècle dominé par la prose, la poésie subsiste malgré tout. Une poésie de transition Jean baptiste Rousseau invente une poésie formelle assez impersonnelle, Voltaire se fait poète. La poésie chez Voltaire prolonge la réflexion mais donne toujours une importance de supériorité au raisonnement sur les questions philosophiques à l’esthétisme

de la société, et luttaient contre toute forme d’autorité, mais l’entente fut de courte durée. La rupture se fera en 1923, après de sérieux désaccords Les surréalistes s’empareront de tous les sujets, sans aucun tabou (morale, religion, sexe), le but suprême étant de s’élever de sa condition d’homme à l’aide de l’art. Leurs thèmes de prédilection : le rêve, la poésie, l’amour, les sciences occultes, la Liberté. Leurs moyens d’action : Multiples revues, tracts, enquêtes. La personnalité même de Breton

la représentation de sa pièce de théâtre Irène. C’est grâce à la poésie et au théâtre que Voltaire acquiert une réputation solide cependant, aujourd’hui, ces œuvres sont tombés dans l’oublie et on le connait grâce à son côté philosophique et ses contes. En 1724, il écrit « La Henriade », une œuvre poétique sous la forme d’un poème épique, qui a comme protagoniste Henri IV. Mais Voltaire est aussi auteur d’une autre poésie, diverse, de caractère satyrique, lyrique ou bien mondain. Les formes

les plus jeunes. Certaines morales peuvent même être dénoncées comme immorales (voir les fables du corpus). La forme généralement brève et l’irréalité des personnages et des situations (bestiaire ou univers du conte) font suspecter la démarche d’un genre qui prétend accéder à une vérité universelle à partir d’un cas singulier et fictif, voire invraisemblable. Cet argument peut être étayé par une comparaison avec d’autres genres didactiques que l’élève aura aussi étudiés pendant l’année : l’essai et

connotations négatives, car synonyme de légèreté, de futilité. Réputation douteuse. Grand bâtard de la littérature, le plus « lawless » de tous les genres selon Gide. C’est cette imprécision qui en fait le genre « fourre-tout » qui englobe tous les genres : il peut y avoir de la poésie, du théâtre, de l’histoire, des textes de presse, de la philosophie, une théorie de l’écriture (Les Faux-Monnayeurs) dans le roman. Le roman correspond au moment où le monde se trouve privé de référent, où l’homme

LA PREFACE DE CROMWELL Illustre poète et écrivain, Victor Hugo a traversé le XIXème siècle. L’auteur des Misérables, de Notre-Dame de Paris, d’Hernani et des Contemplations a joué des genres, passant de la poésie au roman historique et aux pièces de théâtre. Il est la plus grande figure du courant romantique en France. Sur la Préface de Cromwell   Par curiosité vous pouvez lire le texte intégral de cette préface... en utilisant ce lien : http://fr.wikisource.org/wiki/Cromwell_-_Pr%C3%A9face

arti-ficum : ouvrage d’artisan L’art d’aimer un traité comme un traité de pêche ou de chasse l’expression "ars amatoria" était peut employer avant Ovide, elle peut paraître bizarre pour un romain pour qui "ars" fait référence à la "gravitas", le sérieux, la maîtrise alors qu’ici ce mot est employé avec quelque chose de "levitas", futile, léger qui est l’amour. Lucrèce fait une invocation de l’Amour qui est donc sérieuse ≠ Ovide parodie Lucrèce v30 : "coeptis, mater Amoris, ades" parodie épique

fais une chose tout à fait différente;je fais du théâtre. » On peut alors s'interroger sur le fait que le théâtre peut sembler « une chose tout à fait différente » de la littérature. Pour cela nous démontrerons, tout d'abord, que le théâtre est un genre ressemblant à la littérature pour ensuite montrer qu'il y a tout de même des divergences et en déduire que le théâtre et la littérature sont deux genres qui se rapprochent. Aujourd'hui, le théâtre est de plus en plus lu et non jouer comme il l'était

lecteur qui devient plus ouvert à la critique. Mais la pensée du lecteur peut se dissimuler dans l’aspect « histoire » du récit et passer en arrière-plan. Ce qui nous amène à réfléchir sur autre genre d’argumentation offrant cette même réflexion sur l’homme. L’argumentation indirecte regroupe un ensemble de genre ayant un côté divertissent, humoristique, ce qui invite plus facilement le lecteur à adopter une réflexion sur l’homme et son comportement. Tout d’abord, l’aspect divertissent des genres de

altérée par l’imposture des apparences... Cette partie pouvait aussi faire sa part aux topoï, à la réécriture des mêmes motifs, à l’intertextualité, à l’imitation… On pouvait aussi réfléchir sur le pouvoir de dévoilement, d’émerveillement de la poésie, sur sa dimension épiphanique. Le « poème profond » peut aussi chercher autre chose que « l’originel qui était déjà là ». Il peut être invention, création, exploration. Tel a été l’enjeu de la plupart des secondes parties que nous avons lues