Pop Art Dénonce La Société De Consommation

Le banc - Monet L'expressionnisme (1900 - 1925) Interrompu par le nazisme qui le considère comme décadent. But : Montrer la révolte, le malaise de la société avant et après la Première Guerre Mondiale, le dégout de la société.  Critique de la modernité et de la société // symbolisme, et montrer une humanité dérisoire et pathétique. Les techniques : Très grands formats pour être pris dans la toile. Pour exprimer l'émotion, la peine : Couleurs fortes

Les Golden Sixties : la photographie Tout au long de l'exposition, l'art nous a été présenté sous diverses formes : la musique, la photographie, le cinéma... Mais un mouvement artistique domine dans les années '60 : le pop art, symbole de la culture populaire, notamment dans la photographie. La photographie dans les années '60 Les photos prises à ce temps-là se devaient d'être hyperréalistes. Sont photographiés des espaces urbains, des enseignes, des snacks-bar,... Ce sont les années de

Une représentation hyperréaliste de l'Acqua Felice à Rome, par Agustín Reche Mora L'hyperréalisme est un mouvement/courant artistique américain des années 1950-1960. C'est un réalisme quasiment photographique. Il s'inspire d'Edward Hopper et du Pop Art. Il est aussi nommé aux États-Unis photorealism ou superralism. Sommaire [masquer] 1 Contexte et présentation 2 Sculpture hyperréaliste 3 Principaux artistes 3.1 Peintres 3.2 Sculpteurs 4 Articles connexes 5 Liens externes 6 Bibliographie

mythes, leurs rôles et leurs utilisations dans des domaines artistiques différents. | | mythologie, histoire | | | moyen âge et renaissance: quelles ruptures?  - 5ème | 20/11/2011 | | L'élève étudie la société du moyen âge et celle de la renaissance. Il comprend le passage de l'une à l'autre ainsi que les différents impacts engendrés dans le domaine des arts. | | renaissance, moyen âge, vision du monde | | | Comment un objet

républicain humilié ; La colombe, situé entre le cheval et le taureau, disparaît dans l'obscurité (cela signifie donc que la paix est impossible entre les républicains et les nationalistes) ; Le fantôme avec sa bougie décrit la colère de la société qui veut éclaircir sur ce qui vient de se passer ; Au sol, le soldat symbolise l'impossibilité de continuer la lutte ; La femme qui boîte à droite, tente de marcher vers la liberté ; Enfin, au centre, l'ampoule en forme d'oeil peut réprensenter

du nouveau réalisme, s’oppose parfois à l’expressionnisme abstrait (arriver à une expression de l’artiste grâce à la peinture gestuelle et qui s’appuie sur le hasard) et à l'art informel, et s’inspire souvent du Pop Art (qui récupère les images de publicité et de la société de consommation). L'influence de la photographie dans le mouvement hyperréaliste est également majeure. Les peintures hyperréalistes montrent des scènes de la vie courante, ou encore des portraits très réalistes (la reproduction

point commun y a-t-il entre leurs techniques picturales ? Les deux artistes utilisent des objets manufacturés pour réaliser certaines de leurs œuvres. Décrire les deux œuvres (couleurs, composition, matériaux, etc.) : quelle image de la société de consommation chacune donne-t-elle ? Le tableau Nature morte n° 30 de Tom Wesselmann représente un intérieur bourgeois, typique des années 1960, plus précisément une cuisine. L’artiste a réalisé cette œuvre en mêlant différentes techniques : peinture

II- Contexte historique. Les États-Unis, comme les pays développés d’Europe, ont connu dans les années 1960 la révolution de la consommation de masse lors des Trente Glorieuses. C'est une période de très forte croissance économique de 1948 à 1973 qui va bouleverser les modes de vie, les modes de production et de consommation de masse avec le début des supermarchés et des centres commerciaux qui incitent à acheter toujours plus. III- Contexte artistique

l’œuvre : Oiseaux de nuit ou Noctambules Artiste : Edward Hopper Date de création : 1942 achevée le 21 janvier 1942 Lieu de conservation : Art institute of Chicago (États-Unis ) Nature et genre de l’œuvre : Réaliste Dimensions : Huile sur toile 84 x 152,4 cm Domaine artistique correspondant : « Art de l'espace » « Art du langage » « Arts du quotidien » « Art duson » « Art du spectacle vivant » « Arts du visuel » Vie de l'artiste (auteur, compositeur, interprète...) : rédigez une courte biographie

L'ART Marion BAYOL Introduction Suite à la conférence "art et objet du quotidien" de Margie TESSIE, docteur en art plastique, j'ai appris que je pouvais faire de cet objet de l'art. Je perpétuerai ainsi l'héritage de Marcel DUCHAMP, l'homme qui a réussi à faire entrer des objets de la vie quotidienne dans l'univers artistique. Avant lui, l'art était quasiment indissociable d'une idée de beauté et de travail laborieux. Son art, son originalité a réussi à remettre en cause toutes les notions