Pop Art Et Nouveau Réalisme

ce qui permet de faire tous ces achats au même endroit, ce qui est une révolution dans ces années, auparavant il fallait aller dans des « magasins » spécialisés (boucherie, boulangerie, épicerie,…) Le caddie remplace ici le panier, c’est un nouveau panier à roulettes, plus grand. Il déborde ici de provisions en tout genre, qui symbolisent l’Amérique. (Coke, Cookies,…) Cette nouvelle façon d’acheter va bouleverser les habitudes, les produits étant fabriqués par l’industrie agro-alimentaire, il

rattacher au mouvement artistique appelé l’Hyperréalisme. C’est une œuvre du sculpteur américain Duane Hanson né en 1925 à Alexandria aux Etats-Unis et mort le 6 janvier 1996 à 70 ans. Il est connu du public pour ses reproductions consacrées au pop art ou à l’hyperréalisme. Sa grosse dame, la cigarette au coin des lèvres conduisant un caddie débordant de victuailles est l’image la plus connue de l'œuvre de Hanson. Quelque peu grotesque, elle résume parfaitement le projet de l'artiste qui refuse

postproduction se concentre sur les matières brutes. Début 1990, démarre un accroissement du nombre d'artistes, qui se lancent dans l'interprétation, la reproduction, la ré-exposition ou l'utilisation d'œuvres existantes, et créent par d'autres. Cet art intervient dans une société de consommation et représente l'augmentation de l'offre culturelle. Par l'insertion de leurs travaux, ayant pour base celui d'un autre, ces artistes participent à la révocation de la différence attribuée entre production

La peinture à travers le temps: résumé. Renaissance : art influencé par les sciences et l’architecture, qui valorise la grandeur de l’homme, à la recherche de la vérité des corps (proportions, pose, couleur de peau) et du beau. Ex: Léonard de Vinci veut peindre la dimension psychologique de ses personnages. Symbole de génie, il définira les proportions idéales pour représenter un corps humain. Baroque : art de la mise en scène par l’éblouissement des sens. On observe l’exubérance des courbes

plain-pied avec le monde moderne. »1 Le succès est au rendez-vous : un quart d'heure avant l'ouverture de son exposition à Milan en 1961, toutes ses œuvres en plastique sont vendues à des collectionneurs. Il séjourne aux États-Unis où il se rapproche du Pop art américain et fait partie, dès sa fondation en 1960, du mouvement des Nouveaux réalistes. Raysse peut alors être défini comme « un peintre de la vie moderne ». Dès 1965, le Stedelijk Museum d'Amsterdam lui consacre une exposition rétrospective. L'année

affiches lacérées des murs de Paris. C'est après la première biennale des jeunes artistes, où leurs ouvres sont exposées, que le critique d'art Pierre Restany a l'idée de les rassembler, avec d'autres artistes, sous l'étendard du Manifeste du nouveau réalisme. Depuis, il continue de faire parler les murs, décollant affiches politiques, panneaux 3615... L'affichage rural d'événements musicaux et de venues de cirques lui ouvre aujourd'hui, à soixante-treize ans, de nouveaux champs de création. Il expose

 sa   première  exposiGon  à  la  galerie  Parisienne   Arnaud.   •  Il  meurt  le  30  août  1991,  à  Berne.   Son  mouvement  :   Le  nouveau  réalisme   Fondé  en  1960   Version  française  du  Pop  Art   «  Les  acGons-­‐spectacles  »  :  œuvres  d’art  qui  se   construisent  ou  se  détruisent  devant  le  public.   L’enfer,  un  PeGt  Début

de son vrai nom Armand Fernandez est un artiste français, peintre, sculpteur et plasticien né le 17 novembre 1928 à Nice et mort le 22 octobre 2005 à New York. Arman est renommé pour ses accumulations. En 1960, il fait partie du courant "Le Nouveau réalisme" et il utilise des objets industriels dans ses créations. Arman continue sa carrière en 1961 à New York et partage sa vie entre la France et les Etats-Unis . Arman Fernandez étudie à l’école des Arts Décoratifs de Nice, puis l’histoire de l’art

artistique: A l'epoque de la construction de la Needle, beaucoup de mouvements artistique sont pratiqués comme, le nouveau realisme (1960/70), le pop art (1955-1970), l'op art (1960/...) et beaucoup d'autres. Mais la Space Needle appartiens à un autre mouvement qui est le futurisme. Le futurisme est un mouvement artistqiue et litteraire originaire d'Italie appelé également art futuriste. Il rompt les codes esthétiques de l'époque et porte un intérêt tout particuler à la modernité qui passe par

compréhension de l'œuvre car c'est le contraste entre l'image horrible de ce que l'on voit et la douceur du titre qui nous interpelle en nous mettant mal à l'aise. 10. La particularité de cette œuvre est d'utiliser l'accumulation qui est un genre nouveau dans les années soixante. Arman est l’un des premiers à faire des accumulations. A l'origine des accumulations sont les collections d'objets en tout genre (Arman est lui-même collectionneur d’objets et surtout d’art africain). Il commence aussi à