Pop Art Futurisme Révolution Industrielle

-Architecture Moderne La cabane devient maison L'architecture = Bâtiment et par extension ville Ce qui différencie l'architecture de la peinture et de la sculpture est le terme de Spatialité (C'est-à-dire la capture de l'espace que cet art provoque) Etudier l'Histoire de l'Architecture signifie étudier "L'Histoire de l'Homme qui modèle l'espace"; l'Architecture modèle donc des volumes et délimite des espaces et des superficies >> Le bon architecte a donc une bonne vision spatiale mais il doit être

son créateur, André Courrèges, après plus de 10 ans au service de la maison Balenciaga. A peine 3 ans après, la toute première collection, “Fille de Lune”, annonce des accents futuristes, alliant modèles graphiques et couleurs vives. En 1965 il révolutionne la mode avec la mini-jupe de Mary Quant, en offrant à la femme l’image moderne et active qu’elle mérite. Une décennie plus tard, la première ligne de parfums de la marque Courrèges est dévoilée, avec son emblématique “Empreinte”. Et c'est en

le droit et l’économie. Il décide de commencer des études de peinture (dessin d’après modèle, croquis et anatomie) à l’âge de 30 ans. En 1896 il s’installe à Munich où il étudie à l’Académie des Beaux-Arts. Il retourne à Moscou en 1918 après la révolution russe. En conflit avec les théories officielles de l’art, il retourne en Allemagne en 1921. Il y enseigne au Bauhaus à partir de 1922 jusqu’à sa fermeture par les nazis en 1933. Il émigre alors en France et y vit le reste de sa vie, acquérant la

œuvres. Louis-Sébastien Mercier, dans son Tableau de Paris, paru en 17818, indique qu’il y a alors à Paris quarante afficheurs, portant une plaque de cuivre, sachant lire et écrire. Ils sont responsables de ce qu’ils affichent. En 1789, pendant la Révolution française, les affiches et les pamphlets sont utilisés à des fins politiques pour diffuser les textes révolutionnaires. L’affiche est alors un mode d’expression des libertés individuelles. « La libre communication des pensées et des opinions »,

la poésie (et donc la littérature), auxquels on ajoute fréquemment la cuisine, le cinéma, la gravure, le théâtre, la photographie, la bande dessinée, la télévision, voire l'art numérique. La classification des arts n'est pas universelle et à part pour le 7e art (le cinéma) qui a eu un succès particulier, une classification unanime semble impossible3, voire sans intérêt. En Europe, la conception de l'art comme activité autonome, comme production par des artistes d'objets que l'on s'accorde à trouver beaux suivant

divers. 302.5 303.38 303.4 Relations individu et société. Socialisation. Les enfants sauvages. Opinion publique. Propagande. Sondages. Censure. Futurologie, changements sociaux, progrès, acculturation, risque, utopie. 303.6 Conflits : terrorisme, révolution, guerre... Généralités sur la violence, torture, génocide //pacifisme. Otage. 304.2 Environnement (indice de regroupement). Développement durable. Voir en 577 etc. l'étude des divers écosystèmes et en 628 les technologies de l'environnement 304

design est celle de son extension, avec la question de la technologie. Le design à l’âge des technologies ne peut plus seulement se penser en terme d’objet. on a souvent assimilé à juste titre le design à une sociologie des objets dans le monde industriel. Or aujourd’hui, le design a franchi un saut à la fois quantitatif et qualitatif. Il ne porte plus sur les produits car l’industrie d’aujourd’hui n’a plus tellement des produits à nous vendre. L’hyperindustrie qui la remplace, ce n’est plus tellement

culture ou aux sous-cultures de l’autre. Pourtant la guerre suscite et même peut devenir une culture à part entière, et ce à chaque époque. La culture dans des mains bellicistes peut devenir une arme très puissante. Elle devient même précocement un art codifié par des règles, la stratégie et la tactique. Sun Tzu dans la Chine antique (6-5° siècles) fait figure de précurseur de la guerre psychologique1. Le christianisme change un peu la vision de la guerre : proscrivant le meurtre, elle diffuse une

systèmes scientifiques 4.10.1 L'Encyclopédie 4.10.2 Rationalisme et science moderne 4.10.3 Naissance des grandes disciplines scientifiques 4.11 XIXe siècle 4.11.1 Claude Bernard et la méthode expérimentale 4.11.2 Révolution Industrielle 4.12 Une science « post-industrielle » 4.12.1 Complexification des sciences 4.12.2 Développement des sciences humaines 4.13 Éthique et science : l'avenir de la science au XXIe siècle 5 Classification des sciences 5.1 Sciences fondamentales et appliquées

d’expérimentation, et invente les « papiers collés », puis en septembre-octobre 1912, avec Picasso, ils décident de partager cette nouvelle invention révolutionnaire (qui sera réutilisée dans de nombreux mouvements contemporains : futurisme, dadaïsme, surréalisme, expressionnisme abstrait, pop Art), pour remettre en question la pratique traditionnelle du métier de peintre (représentation rationnelle fondée sur la perspective et le dessin). Par le collage d’éléments étrangers au matériel traditionnel des peintres