Portrait Miette

Intro: Dès les années 1830, le genre fantastique, que l'on peut qualifier de ''romantisme noir'', prend son essor en France avec plusieurs œuvres littéraires connues dont ''le Diable amoureux'' de Jacques Cazotte,''La fée aux miettes'' de Nosier et plus tard, ''Le Horla'' du célèbre Guy de Maupassant.Entre temps en 1835, alors qu'il avait 34 ans, Prosper Mérimée écrit ''la Vénus d'Ille'', une nouvelle fantastique inspirée d'une légende médiévale, de ses souvenirs de tournées archéologiques dans

York, The Museum of Modern Art. Sollicitations :  Je fais mon portrait.  Je fais mon portrait en noir et blanc.  Je fais mon portrait en couleurs.  Je fais mon portrait autrement (vu sous différents angles, en changeant de main, …)  L’enseignant distribue autant de boîtes identiques qu’il y a d’élèves. Il est demandé aux élèves de s’interroger : « Qu’est-ce qui fait que vous n’êtes pas un numéro ? » ARNULF RAINER, Angst (portrait de l’artiste), vers 1971, peinture à l’huile sur photographie

l'aube de la mort. Proust peint un portrait de ce duc à travers lequel on peut sentir une fascination de la part du personnage pour ce visage attaqué par le temps. Nous expliquerons cette fascination en nous intéressant d'abord à la description du vidage du Duc et sa lutte physique contre la vieillesse et la mort, puis en regardant la beauté présente dans ce visage et ce qu'il représente pour le narrateur. Tout d'abord, on remarque que Proust fait un portrait essentiellement physique du

Syntaxe et éléments de base de Java Java - Université de Rouen Eric Trupin 1 • • Java est sensible à la casse Un bloc de code est compris entre { et } { code } • Une instruction se termine par un « ; » char caractere = ‘D’; • • • On utilise l’indentation pour augmenter la lisibilité du code La première lettre d’un identificateur doit être une lettre et les suivantes sont alphanumériques Les commentaires – Abrégé : // sur une ligne – Multiligne : /* commentaire

[modifier]CINQUECCENTO > voir l'article sur la Renaissance artistique La peinture de cette époque se caractérisait par un intérêt porté à l'homme. On jugeait un homme, si et seulement s'il était instruit. Les peintures étaient le plus souvent des portraits, sculptures de l'être humain dans une image complète et méliorative. L'art du nu s'affirma (en référence à l'Antiquité) notamment pour valoriser l'aspect athlétique de l'Homme. Parmi les peintres de cette époque, on a : En Italie : Michel Ange,

connu aujourd'hui surtout pour son activité de photographe, Nadar ne consacre pourtant, qu'une fraction de son temps à ce médium. Mais, pour l'histoire de la photographie, Nadar reste comme celui qui fut l'un des premiers à élever la pratique du portrait au-delà de l'industrie standardisée. Diplômé de l'École des mines de Saint-Étienne en 1837, Gaspard-Félix commence des études de médecine à Lyon; cependant sans soutien financier, à la mort de son père, et n’étant pas motivé par les études il se

Sommaire Introduction I/ L’intérieur de la maison : l’affirmation de la vie privée A) Un portrait de famille ? B) Les conditions matérielles C) Les transformations du cadre de vie II/ Un intérieur rococo ? A) Qu’est ce que le mouvement rococo ? B) Le rococo : un renouveau dans l’intérieur des maisons C) Un nouveau genre pour de nouvelles œuvres Conclusion Classement des mouvements artistiques avec exemples Introduction François Boucher

Conclusion Nous nous sommes demandés si le portrait photographique était fidèle, ou au contraire infidèle à la réalité. En conclusion, nous pouvons retenir ces observations suivantes : Au début de son existence le portrait photographique se différenciait du portrait pictural par le fait qu’on le considérait comme le résultat d’un acte mécanique sur lequel le photographe ne pouvait intervenir comme le peintre en embellissant la personne. On jugeait donc la photographie plus fidèle à son modèle

Tous les auteurs du corpus nous proposent des portraits, des descriptions détaillés dans leurs œuvres. Nous allons voir, au travers des lignes qui suivent, dans quelle mesure chacun de ces portraits prend appui sur le réel et dans quelle mesure ils sont transposés. Dans Le Chef-d’œuvre inconnu, Balzac fait le portrait d’un « vieillard » très bien vêtu. Ce portrait est dans un premier temps très réel, en effet il s’agit d’un type de personne très banal avec une « bonne nature » très authentique

constamment maintenue sur Chabert. Intérêt littéraire On peut juger du style de Balzac par cet extrait qui est un portrait du colonel Chabert au moment de sa rencontre avec Derville : «L'ombre cachait si bien le corps à partir de la ligne brune que décrivait ce haillon, qu'un homme d'imagination aurait pu prendre cette vieille tête pour quelque silhouette due au hasard, ou pour un portrait de Rembrandt, sans cadre. Les bords du chapeau qui couvrait le front du vieillard projetaient un sillon noir sur