Portrait Psychologique De Meursault

incapacité d’omniscience, par ses lacunes ostentatoires, le narrateur développe un jeu métatextuel, fait d’humour et de cocasserie, qui le rapproche à la fois de Diderot et de Cervantès. La narration est également marquée par l’absence d’analyses psychologiques : les personnages sont souvent réduits à des actes qui paraissent injustifiés, ce qui rend d’autant plus prégnante l’impression d’un malaise intérieur. La polyphonie des voix narratives, l’entremêlement des temps de la fiction et de la narration

mentionner au moins deux chefs-d’œuvre où apparaissent aussi son souci de la perfection du style et son ironie pessimiste : Madame Bovary (1857) et L’Éducation sentimentale (1869). Son « disciple », Guy de Maupassant(1850-1893), les observations psychologiques et sociologiques comme dans Pierre et Jean (1888), Une Vie (1883) et surtout Bel-Ami (1885). De nombreux romanciers participent aussi à la création romanesque dans la seconde moitié du siècle. Les frères Goncourt (Edmond et Jules) avec leur minutie

est là) . Le roman d'approfondissement psychologique initié par Maurice Barrès ou Paul Bourget, va trouver deux maîtres avec Marcel Proust et son œuvre fondatrice sur la fonction du roman et le jeu de la mémoire (À la recherche du temps perdu, 1913-1927), et André Gide, également poète (Les Nourritures terrestres, 1895) et autobiographe (Si le grain ne meurt, 1920-1924) qui met en scène l'acte gratuit (Les caves du Vatican, 1914). Ce questionnement psychologique va déboucher à la génération suivante

février-mars 1969, p. 139-148. 5. Significative à cet égard est l'éclosion de savants travaux comme la thèse d'A. Nicollct, le Roman sénégalais, miroir d'une société (Ecole pratique des hautes études, Paris, 1966), ou celle de G. Ngal, I'Evolution psychologique et intellectuelle d'Aimé Césaire : sentiment de réenracinement et conflit esthétique (doctorat, Fribourg, 1968) ; ainsi que l'interdiction périodique des œuvres de Fanon et de Vallières. De l'autre à l'un 333 Memmi romancier ne se distingue

exemple, l’émancipation féminine et féministe au XVIIIe siècle) favorisent ce dialogue que le personnage anime sur des choix possibles qui engagent son destin, le sens des normes et des valeurs d’une société (l’absurdité de la Justice perçue par Meursault), l’appel de l’ailleurs et d’autres civilisations. La séquence 5 propose la lecture d’une seconde œuvre intégrale. Il s’agit d’un roman contemporain : La Mort du roi Tsongor de Laurent Gaudé. Prix Goncourt des lycéens en 2002, cette œuvre s’inspire

exemple, l’émancipation féminine et féministe au XVIIIe siècle) favorisent ce dialogue que le personnage anime sur des choix possibles qui engagent son destin, le sens des normes et des valeurs d’une société (l’absurdité de la Justice perçue par Meursault), l’appel de l’ailleurs et d’autres civilisations. La séquence 5 propose la lecture d’une seconde œuvre intégrale. Il s’agit d’un roman contemporain : La Mort du roi Tsongor de Laurent Gaudé. Prix Goncourt des lycéens en 2002, cette œuvre s’inspire

comportement, agissements (toujours en pluriel). APERÇU HISTORIQUE : « Caractères » : c’est un genre littéraire qui s’articule autour de la peinture des portraits (artistique ou caricatural). Ce genre fut exploité dès le III ème siècle Avant Jésus-Christ avec Théophraste, l’auteur des Caractères, recueil d’études morales et de portraits pittoresques que traduisit Jean De La Bruyère (1688-1696). « La Bruyère a 43 ans lorsque la première édition des Caractères vit le jour ; il s’agit d’une

vérité n’est pas exprimée uniquement par les personnages, mais devient manifeste également et surtout par l’action proprement dite de la pièce. Il rejette l’autobiographie qui prône l’effacement de l’action au profit d’intérêts et d’interprétations psychologiques qui faussent en fin de compte la vérité de la personne, et met en avant le primat de l’action comme véritable révélateur et miroir de l’être. Cette idée pourrait, sans que l’on confonde les deux perspectives théâtrales, se retrouver dans l’opposition

et la consommation d'électricité pour qu'un pays se modernise et que ses habitants vivent mieux. Cette idée fausse revient à imposer partout des formules de développement qui ne tiennent pas compte des particularités historiques, culturelles ou psychologiques des peuples auxquels on les applique. L'une des conséquences de cette aberration est le prix moral et matériel, extrêmement lourd, que sont en train de payer de nombreux pays soumis aux mesures d'ajustement économique imposées par les institutions

dit quand on est fatigué.» Ces personnages, qui sont étrangers à leur réalité romanesque, apparaissent comme les héritiers lointains de l'étrangeté au monde et de l'absurde existentiel expérimentés par Antoine Roquentin, dans ‘’La nausée’’, et Meursault, dans ‘’L’étranger’’. Soixante ans plus tard, le problème de la liberté et de la contingence est toujours posé. Si Échenoz n'y apporte pas de nouvelle réponse philosophique, il impose avec bonheur, dans ce roman drôle et désabusé, un nouveau mode