Pourquoi Avons Nous Besoin Des Artistes

(1974), photo en noir et blanc Le XXème siècle marque un tournant dans l’architecture. Beaucoup de mouvements architecturaux naissent et tentent de se mettre en avant et de se faire une place, comme par exemple: Gordon Matta Clark, un architecte et artiste qui au cours de sa courte carrière a su mettre un point d’honneur au remaniement de l’architecture, il est d’ailleurs le créateur du mouvement qui le caractérise : « l’Anarchitecture » ou encore le « déconstructivisme », ces deux termes se définissent

L'art a-t-il besoin de règles ? Avant la Renaissance, les artistes et les artisans n'étaient pas différenciés. De plus ils faisaient partis de corporations dans lesquelles on leur apprenait les méthodes de leur art c'est à dire les règles à respecter pour bien faire leur métier. Une règle est en effet une convention, ou une norme imposée, elle indique la voie à suivre pour atteindre un résultat défini au préalable. Or depuis la Renaissance l'artiste se distingue de l'artisan, en effet au 15eme

Dossier tendances et comportements du consommateurs Décembre 2011 Les Dunk Nike POURQUOI CA MARCHE ? Laure GAILLARD Marie GERMAIN Frédérique GARRIGUES G3 Nike est une entreprise américaine crée en 1972 dans l’Oregon par William J. « Bill » Bowerman et Philip H. Knight, spécialisée dans les chaussures, les vêtements et le matériel de sport. Le nom est inspiré de la déesse grecque de la victoire Niké, déesse ailée

bruits de la ville (fait) Math : ( 3ème Carlson et Arron) : Felice Varini : installation à base de disques à Salon de Provence L’élève devra être capable de montrer avec quelles techniques et pourquoi l’art urbain est devenu un art à part entière Objet d’études N° 4 : La Cité Radieuse de Marseille. A quels besoins répondent les architectes ? TOUTES LES 3èmes Fiche faite avec Mme Limelette en Arts plastiques Apports : Histoire :voir fiche sur Nowa Huta qui peut être utilisée en apport pour les 2 classes

Le besoin nous contraint au travail dont le produit apaise le besoin: le réveil toujours nouveau des besoins nous habitue au travail. Mais dans les pauses où les besoins sont apaisés et, pour ainsi dire, endormis, l’ennui vient nous surprendre. Qu’est-ce à dire ? C’est l’habitude du travail en général qui se fait à présent sentir comme un besoin nouveau, adventice; il sera d’autant plus fort que l’on est plus fort habitué à travailler, peut-être même que l’on a souffert plus fort des besoins. Pour

(ainsi que le bouddhisme, le socialisme, l’anarchisme, l’eudémonisme, etc.) est mauvais car il nie la vie : c’est une forme de nihilisme, ce que Freud appellera la « pulsion de mort ». Toute morale (au sens classique), en réalité, nuit à la vie. C’est pourquoi Nietzsche se place « par-delà bien et mal » et adopte une sagesse tragique qui consiste en un « grand oui » à la vie. Il s’agit de tout accepter, absurdité et souffrance comprises, et même de prendre plaisir à ce spectacle tragique qu’est le monde

esthétiques ? De plus, vouloir associer l’art au beau, n’est-ce pas limiter l’art à une fonction de décoration et du même coup l’enfermer dans cette unique fonction ? 1) L’art est-il au service du beau ? Longtemps, le même homme s’est proclamé artisan, artiste, technicien et même ingénieur ou entrepreneur. Longtemps aussi, les qualités techniques de production, la nature des matériaux ont été les critères premiers de la valeur esthétique d’un objet. Un temple, une cathédrale, un château rassemblaient l’ensemble

A) Le récit historique : p7-10 B) Les conséquences : p11-12 III) Des révoltes soutenues par d'autres acteurs : Pages 13 à 18 A) Le milieu ouvrier : p13-15 1) -Le récit historique : p13-14 2) -Les conséquences : p15 B) L'implication des artistes : p16-19 Conclusion : Page 19 Sources : Page 20 Annexes : Pages 21 à 24 Quelques slogans La vision des Français de mai 68 Quelques affiches de Mai 68 Carte : Les années 68-69 dans le monde Peut-on analyser mai 68 uniquement comme une crise

plâtre, ce qui lui avait valu d'être traité de « falsificateur ». Moins d'un siècle plus tard, la technique similaire employée par Hanson ne suscite pas de réaction particulière de la critique. Le XXème siècle et en particulier des artistes comme Duchamp ou les artistes du Pop Art ont contribué à modifier la conception de l'artiste , de son travail et de ses fonctions. Le choix des accessoires était également essentiel pour Hanson qui y consacrait une attention minutieuse. Il tenait à acheter les

villes qui les possèdent. M. Didron expliquait les poëmes sculptés et peints qui couvrent nos cathédrales, et poursuivait à outrance le vandalisme partout où il voulait tenter quelque œuvre de destruction. Mais, il faut le dire à notre honte, les artistes restaient en arrière, les architectes couraient en Italie ne commençant à ouvrir les yeux qu’à Gênes ou Florence ; ils revenaient leurs portefeuilles remplis d’études faites sans critique et sans ordre, et se mettaient à l’œuvre sans avoir mis les