Pourquoi Avons Nous Besoin Des Artistes

d’invention Préface : La mort et le deuil sont des thèmes récurrents en littérature, que l’on retrouve de tout temps. Et pourtant l’être humain reste fasciné par la mort parce qu’il ignore tout de ce qui la suit. Pour mieux vivre son deuil, l’Homme a besoin de trouver un moyen de conserver la personne disparue, de l’immortaliser dans sa mémoire, par le biais du papier et de l’encre bien souvent. En effet, il est parfois nécessaire de soigner les maux par les mots et il est bien plus aisé d’écrire ce

peut, pour le plus grand nombre, sembler inutile. Peut-on alors regarder l'art comme un simple divertissement qui ne sert à rien, ou doit-on le considérer comme un moyen de s'humaniser ? Car, si l'art est inutile, pourquoi l'homme est-il artiste depuis la naissance de l'humanité ? Et pourquoi, dans les périodes les plus sombres de l'Histoire, les opprimés s'adonnent-ils plus que jamais à l'art ? Que peut-on alors qualifier d'utile ? Dans un premier temps, considérons qu'il pourrait être reproché

ne sont souvent pas très au courant de l’actualité littéraire, artistique…bref, ne sont pas toujours très cultivés, et pourtant touchés par l’art. Certains pensionnaires d’asiles psychiatriques comme Adolf Wölfliou Aloïse Corbaz sont devenus des artistes reconnus. Ces œuvres sont regroupées sous le nom d’Art brut, c'est-à-dire un art spontané qui ne recherche que l’esthétique.   De plus, même si la vision de la beauté est très subjective d’un individu à l’autre, selon Kant, il y aurait un sens

Artemidore Florian Les arts à l'époque moderne (XVVe-XVIIIe) Comment les artistes parviennent-ils à « émouvoir le coeur » dans la peinture et la sculpture religieuse du XVIIe siècle ? (7 points) Après la réforme du Concile de trente se tenant de 1545 à 1563, l'iconographie post-tridentine va connaître des changements en raison du besoin de retourner à une peinture plus pure de la foi catholique. L'un des nouveaux impératifs de représentation dictée par le concile est celui d'émouvoir le cœur par

Supérieure d'Art d'Aix-en-Provence 3e année www.julesandrieu.fr Décembre 2012 au 11 mars 2013 DOSSIER D'ARTISTE TADASHI KAWAMATA Table des matières : 1/ Réflexion 2/ Bibliographie 3/ Biographie 4/ Workshop et rencontre 5/ Divers 1/ Réflexion Pourquoi Tadashi KAWAMATA ? Il développe un travail "entre" Art et Architecture. Le mot "entre" est commun à nos champs lexicaux. Je pense que je suis "entre" par ma naissance, ma pratique de l'Art, mon mode de vie... Ce qui m'interroge sur ce premier aspect

Platon contre Nietzsche ou le Philosophe-Roi contre le Philosophe-Artiste Plus de 2000 ans après que Platon eut produit l'oeuvre monumentale qui est la sienne et qui constituera l'une des bases fondamentales de la civilisation occidentale, Nietzsche se révolte : il se révolte contre Platon, contre la révolte initiale de Platon contre la Nature. Se proposant de renverser radicalement les principes profondément incrustés dans les bases de sa propre culture, Nietzsche bouleverse ce qui ne l'avait

Dissertation français “Aucune différence entre vivre et regarder la télévision.” A. Warhol Cette affirmation a été prononcée par Andy Warhol. Warhol est un artiste américain connu pour ses œuvres dans le Pop Art. Il est reconnu comme étant l’un des artistes les plus influents du XXe siècle. Il exerce le métier de peintre et cinéaste et fût une icône de la contre-culture tant par ses œuvres que par son attitude. C’était un passionné de l’univers télévisuel. Voici une citation de Warhol exposant

en prouve la véracité par des éléments irréfutables. La démonstration est ainsi rationnelle et logique; ses conclusions sont normalement indiscutables. Aussi démontrer ne nécessite-t-il pas d’interlocuteur: la vérité de ce que l’on démontre n’a pas besoin d’être accréditée par autrui. Un texte argumentatif qui cherche à démontrer est reconnaissable à son apparence généralement objective le locuteur s’efface, parce qu’il expose une vérité qui a force de loi son raisonnement logique, dont la cohérence

l’enfant aux pieds enflés pendu au projecteur et se dit : « Oh ! Un bébé aux pieds enflés pendu à un projecteur ! Je vais l’appeler Œdème ! » Après une certaine hésitation, il décide de mettre Œdème en vente sur Ebay afin de pourvoir à ses besoins de pauvre intermittent du spectacle. Les réponses ne tardent pas à affluer, les enchères grimpent, pour finalement attribuer Œdème au fameux propriétaire du prestigieux cirque Alexandro de Quincke. Le petit Œdème de Quincke est élevé dans l’amour

Je ne sais pas si le fait que Marinetti et Mussolini étaient amis, apporte une explication à leurs pensées similaires, mais les deux avaient pour but de régler les conflits par la violence. Il est important cependant de nuancer que les autres artistes futuristes ne partageaient pas cette idéologie belliciste. Si je prends un exemple de violence par les fascistes, il y a certainement l’assassinat de Matteotti pour avoir voulu annuler les élections législatives largement remportée