Pourquoi Ecrire Du Theatre

D’IDEES (discours) · CHODERLOS DE LACLOS, Les liaisons dangereuses, 1782 ROMAN (épistolaire) · JULES ROMAIN, Knock ou le triomphe de la médecine, 1920 THEATRE POESIE - FRANCIS PONGES, Le parti pris des choses, 1942 Alchimie poétique : la boue et l’or POESIE - FRANCIS PONGES, Le

11/12/1810 ; Mort à Paris (France) le 02/05/1857 Auteur romantique, Musset s'essaie au théâtre avec des comédies d'un genre fantaisiste et novateur telles que Les Caprices de Marianne en 1833 ou bien On ne badine pas avec l'amour en 1834. Il est partagé entre une vie intime mouvementée et une aspiration à l'art le plus pur, et cette ambivalence se retrouve dans ses personnages. Son chef d'oeuvre, la pièce de théâtre historique Lorenzaccio, publiée en 1834, lui est inspirée par un voyage en Italie avec

Lycée Pierre Bourdan FICHE DE SYNTHESE DE : Chloé Glaudin. Mes camarades et moi, nous avons choisi ce sujet, car le théâtre est un objet d’étude très important dans le programme de français de première. De plus, ce domaine est si vaste qu’il est toujours bon d’en savoir plus. Et puis contrairement à la littérature classique, une pièce de théâtre est plus intéressante car on peut l’analyser de multiples façons comme l’étude de ses différentes mises en scène ou encore à travers la

Desbordes-Valmore est une poétesse française, née le 20 juin 1786 à Douai et morte le 23 juin 1859 à Paris. Les nombreux drames dont elle fut victime lui valu le surnom de « Notre-Dame-Des-Pleurs ». Entrant dans le monde de l’art grâce au théâtre, elle se met à écrire des poèmes pour gagner sa vie, et obtient plusieurs distinctions académiques et la pension royale grâce à son lyrisme et à l’hardiesse de sa versification. Première des poètes du romantisme, elle fut admirée par de nombreux écrivains comme

Scénographie:études du dispositif scènique Sociologie du théâtre: du comportement du public, des usages dans les salles de théâtre. Les salles de théâtre parisienne (17e tout se fait à Paris) Seule ville de france à avoir un théâtre permanent, une salle ou on ne fait que jouer du théâtre.C'est l'hotel de bourgogne. Situé dans le quartier des halles. C'est un théâtre qui est tenu par des religieux, les confrères de la passion, ils louent leur salle au plus offrant, ayant le monopole, ils louent

Autour de Hamlet Carole Vidal-Rosset, octobre 2008 Ce document d’accompagnement du spectacle créé au Théâtre Dijon Bourgogne en novembre 2008 n’a pas l’ambition d’aborder toutes les questions inhérentes au « continent » Hamlet. Il se propose de donner quelques pistes pour contextualiser le texte, appréhender (mais non résoudre) sa complexité, comprendre les enjeux de sa traduction et de sa réécriture à la fois textuelle et scénique par Matthias Langhoff. SOMMAIRE I. Contextualiser le texte

forcément littéraire : -théologiques : représentations religieuses -scientifique technique : pourquoi y’a –t-il quelque chose plutôt que rien ? -philosophique -anthropologique : comment les activités de création font que l’homme est homme et qu’il fonctionne de cette manière là et pas autrement. -psychologique, psychanalytique : activité artistique = sublimation, l’écriture est une psychothérapie. Idem pour théâtre et autres. CREATION : -un processus de travail, d’élaboration : passage du rien au

genre du théâtre (Mme Jourdin de Molière). • Monologue inclut un style oral, on parle, c’est destiné à être entendu. • Dans le livre, on a un personnage qui se parle à lui-même. Monologue intérieur E.1 Le narrateur ne s’adresse qu’à lui-même Ici, on a un condamné qui se parle à lui-même alors qu’il devrait convaincre les jurés. Mais pourquoi ? Car les condamnés à mort ne sont pas entendus, la peine de mort est arbitraire, ça ne sert à rien de se défendre. Chapitre 7 : “Pourquoi ? A quoi

2005, Prix Schiller 2008, Prix de l'État autrichien pour la littérature européenne 2009, Prix de l'institut neuchâtelois 2011, Prix Kossuth de l'État hongrois Camp littéraire de Baie-Comeau – Agota Kristof – Janvier 2015 Page 1 Publications Théâtre • • • • • John et Joe (1972) La Clé de l'ascenseur (1977) Un rat qui passe (1972, version définitive 1984) L'Heure grise ou le dernier client, Seuil, 1975 (version définitive 1984). Le Monstre : et autres pièces, Seuil, 2007. Romans et nouvelles

n'est pas coutume, je peux vous dire tout de suite que j'ai aimé ma lecture, et vous allez vite comprendre pourquoi... Comme dans son recueil Amours, Ovide compare celui qui aime à un soldat, qui a la vie rude et qui supporte de nombreuses contraintes (Ovide est loin d'être avare en métaphores : soldat, pêcheur, chasseur, tout y passe). Grâce à l'Art d'aimer, nous allons comprendre pourquoi : sachez que celui qui veut séduire est prêt à tout ! Première étape : savoir où lancer ses filets. "apprends