Pourquoi Les Auteurs écrivent Ils

La couleur des sentiments (The Help) I/ Introduction - Présentation du thème Thème de l'oeuvre: Arts du Visuel : cinéma - Choix de l’œuvre : titre, auteur, date de réalisation - Annonce du plan Pour démontrer ma problématique à l’aide de « La couleur des sentiments » j’ai donc réalisé ce plan ci-dessous. Plan : II. Réalisateur - Biographie - Epoque - Mouvement artistique II. Œuvre - Informations - Résumé - Caractéristiques de cette œuvre III. Interprétation de l’œuvre - Effet

que citer leurs expériences. Puis dans un deuxième temps il est possible de se poser la question si les poètes traitent d'autres sujets. I Les auteurs parlent d'eux 1) Dans leurs poèmes, les poètes parlent souvent de leur propre vie et L'adolescence est un thème fréquemment évoqué avec ses erreurs, ses découvertes et ses mauvais souvenirs. Certains auteurs sentent le besoin de parler de cette période de la vie, Blaise Cendrars dans son poème « Prose du Transsibérien et de la petite Jeanne de France »

internationaliste (avec en France Romain Rolland, René Arcos, etc. Et en Belgique Clément Pansaers, Frans Masereel, etc.) qui contrarie le patriotisme officiel ; et surtout le communisme, victorieux en Russie avec la Révolution d’Octobre 1917. C’est pourquoi, de 1918 à 1939, deux grandes tendances intellectuelles dominent : * Le rejet du monde d’avant-guerre et de ses valeurs, puisque c’est lui qui a « produit » le conflit et son cortège d’horreurs. La volonté d’instaurer une culture nouvelle prend

Préface Chers lecteurs, nous avons ici réalisé une anthologie sur la poésie engagée et plus précisément sur l'engagement en France pendant la seconde guerre mondiale. Cinq poèmes, de trois auteurs différents, ont particulièrement retenu notre attention pour leur combat en faveur de la liberté, mais également par l'importance qu'ils ont joués. Avant de vous les présenter, attardons-nous sur le rôle et la définition d'une anthologie. Une anthologie est un recueil de morceaux issus d’œuvres littéraires

elle. J'ai dit que cela m'était égal et que nous pourrions le faire si elle le voulait. Elle a voulu savoir alors si je l'aimais. J'ai répondu comme je l'avais déjà fait une fois, que cela ne signifiait rien mais que sans doute je ne l'aimais pas. « Pourquoi m'épouser alors? » a-t-elle dit. Je lui ai expliqué que cela n'avait aucune importance et que si elle le désirait, nous pouvions nous marier. D'ailleurs, c'était elle qui le demandait et moi je me contentais de dire oui. Elle a observé alors que

La littérature, un art qui depuis des siècles perdure et que même les nouveaux médias ne peuvent amoindrir… Pourquoi ? Parce que la possibilité de s’exprimer de manière à ce que toutes les personnes, quelque soient leur âge, leur sexe ou leur classe sociale, puissent entendre notre message et que celui-ci nous survive et passe à la postérité est un avantage inestimable. Certains peuvent ainsi s’épancher, partager leur expérience, donner leur vision du monde. Mais de nombreux hommes de lettres se

salariés au nom desquels agit le syndicat…"[4]. Cet auteur considère par ailleurs que l'action est syndicale dans son exercice mais individuelle dans sa nature[5]. Il semble donc selon lui que le syndicat n'a pas d'action propre, il ne fait qu'exercer l'action du salarié. Dans un sens similaire MM Villebrun et Quetant considèrent que le syndicat "n'exerce pas un droit propre ; il fait valoir l'action individuelle de ses membres"[6]. Ces auteurs citent le professeur Durand qui a parlé d'action individuelle

« La comtesse est sortie à cinq heures ». Cette phrase narrative est sans doute la plus célèbre du siècle dernier. Elle doit sa célébrité au fait que, selon son auteur, il n’était plus possible de l’écrire parce que le temps de la narration était fini. On pourrait rapprocher cette exigence du domaine des autres arts, comme la musique qui perd la mélodie au début du vingtième siècle, mais aussi la peinture, dont les tableaux ne racontent plus « d’histoire ». Le problème central pour la littérature

être). Troisièmement, contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués, en effet, l’acteur donne vie au personnage en changeant l’être de papier en être humain. De plus en plus de pièces sont adaptées à la scène, c'est pourquoi nous allons voir s’il est nécessaire d'assister à la représentation d'un texte théâtral pour l'aimer et l'apprécier. Nous verrons d'abord qu'assister à une représentation est peut être très important et instructif puis ensuite que les représentations

Rousseau porte un intêret nouveau à l’enfant et à l’importance de son éducation. Il est alors utilisé comme un manuelle d’instruction civique que donne une leçon morale. Même on écrit pour des enfants le conte est destine au public adulte. Les auteurs plus illustrés des contes philosophique sont Diderot et Voltaire qui déguisent volontiers em contes leurs réflexions sur le monde, l’humanité et d’autres thèmes. Au début du 19 ème siècle, les frères Grimm, en Allemand, s’alarment de cet état