Poème Parnassien

Le Cageot, Francis Ponge I - Un poème architectural 1) L'unité du poème • Trois paragraphes de forme identique commençant par « A » ( tournure anaphorique) • Poème en prose => proème, fidele à l’œuvre • De plus, les voyelles fondamentales [a] et [o] du mot " cageot " sont reprises, de manière alternée, dans le texte : " A […] cage / cachot / cageot / à claire-voie / au transport " " Agencé / au terme " Effet de sens : suggère une régularité sur un modèle

engagés eux même, ce qui est le cas du poète syrien Mohammed Al-Maghout qui fut rendu célèbre autant pour son oeuvre que pour son refus à toute soumission. Pour des poètes comme Aragon, le poème est aussi et surtout un moyen d'amener de l'espoir (" que ton poème soit l'espoir qui dit A suivre"; " que ton poème soit […] comme un air murmuré qui rend les pieds moins lourd"). Nous pouvons donc dire que le mode d'écriture varie selon chaque poète. La description de Vigny ne s'applique qu'à une certaine

Séance 4 : lecture analytique « Le Lac », Méditations poétiques (1820), Lamartine Introduction : ce poème fut inspiré de sa liaison avec Julie Charles, une jeune femme mariée atteinte d’un mal incurable. Le lyrisme a une double orientation : l’expression d’une émotion intime mais qui aboutit à une réflexion universelle. 1. Les thèmes romantiques a) La nature Le titre met au premier plan la nature. Le poète apostrophe directement le lac des strophes 2 à 4 et des strophes 13 à 16. La nature

Le poème nous présente un portrait d’un vagabond pauvre. Le récit se concentre sur ses émotions causées par les images qu’il regarde. Prévert, qui n’a aucune peur de descriptions violentes et directes, nous montre un monde des contrastes et des absurdes dans l’une de ses œuvres ayant pour titre une expression très équivoque, « La Grasse Matinée ». Le texte est divisé en trois séquences. La première nous montre une scène qui se déroule devant « la virtirne de chez Potin » - l’homme regarde tous

Etude I) Le poème se présente comme un tableau 1.1) Le tableau abstrait Évocation visuelle de la ville. Dès la première phrase, on est plongé dans l'atmosphère de la peinture. (ciels : fonds en peinture) Attention particulière aux couleurs et aux nuances. "veste rouge" "rayon blanc" "gris de cristal" â â Terne pureté et luminosité Expression presque oxymorique. Eau grise bleue (sûrement la Tamise) 5 occurrences de couleurs, dont 2 grises. Gris

Analyse de Poème Vocabulaire : Éthers : Par delà l’univers Confins : limites d'un pays, zones situées à ses frontières Pâme : s’évanouir Indicible : Qu’on ne peut exprimer par des mots. Volupté : Jouissance intellectuelle. Plaisir des sens. Miasmes morbides : Microbe ou virus, Histoire sordide, discours empoisonnés Essor : Progrès, développement Eléments de versification : Alexandrin, avec césure médiane dans la sixième syllabe ; division du vers en deux parties appelé hémistiches

(salons d’exposition ou de peinture) Baudelaire traducteur Notamment les Nouvelles extraordinaires d’Edgar Allan Poe Baudelaire poète *Les Fleurs du mal (**1857-1861)** qui a fait scandale (procès pour immoralité) notamment pour un poème consacré à l’homosexualité féminine Les Lesbiennes. En **1864,** Poèmes en proses (oxymores puisque la poésie s’oppose à la prose) paraît. La **prose* est une forme moderne née au XIXe siècle. Baudelaire est le premier à avoir valorisé cette forme

2 : ext. (v 5, 6) / int. v 7 : ext. v 8 + 9 (strophe III) 4) Rupture à partir du vers 10 : poème prenant ses distances avec le thème de la pluie et de la ville = concentration sur le seul espace intérieur. Intériorisation des choses du dehors (ruban de Möbius) ( L’analogie pluie–larmes ne semble plus permettre de dire cet état d’âme submergé par une tristesse absolue. B. Un poème marqué par l’indétermination. 1) « Il pleure » le « il » fait du verbe personnel un impersonnel

« J’ai rêvé de toi » Jean-Claude Brinette Jean-Claude Brinette a réalisé ce poème en 2003. Il l’a fait en pensant à sa femme perdue et pour sa femme. La plupart de ses poèmes sont basés sur l’amour. C’est un romantique. Cette oeuvre est un texte poètique en vers. Composé de 6 strophes, toutes des quatrains. Eux-même composé de vers de 12 pieds donc d’alexandrains. Les rimes sont croisées en « abab » et ainsi comme sur toutes les strophes. Le thème est basé sur l’amour. Brinette exprime ses

réunis dans l’intimité amoureuse du « nous ». Ce jeu de pronom, caractéristique du lyrisme amoureux, tisse un réseau de relations en créant un effet de couple, de proximité et de symétrie. Cet effet se trouve amplifié par la forme même du poème : à remarquer que les deux quatrains et deux tercets sont symétriquement rassemblés en couples, conformément aux règles du sonnets. Ensuite, le lyrisme de ce sonnet ressort par le thème de l’amour. Il est amorcé par un anagramme (Marie/Aimer)