Poésie Moderne Et Classique

et dont les auteurs ont le sentiment qu'ils répondent aux mêmes exigences. Les courants littéraires sont apparus au XIXème siècle avec la recherche universitaire: ainsi on a baptisé le XVIème, courant humaniste, le XVIIème, courant baroque et classique, le XVIIIème, siècle des Lumières. Au XIXème siècle, les choses changent lorsque Stendhal publie un essai Racine et Shakespeare (1823) dans lequel il établit des liens de la production de son époque autour de thèmes, d'approches communes. Il est

Ut pictura poesis Ut pictura poesis : la formule d’Horace (« la poésie est comme la peinture ») a été paradoxalement inversée par les hommes de la Renaissance et de l’Âge classique. Pendant trois siècles, de Léonard à Reynolds, la peinture s’est flattée d’être « comme la poésie » : subordonnée à la littérature, dont elle a tiré ses sources d’inspiration et sa raison d’être. Cette rencontre se défait au dix-huitième siècle : affirmation d’un réalisme qui entend puiser ses thèmes directement dans

étant un des recueils les plus marquants du 20ème siècle. Apollinaire était un esprit-nouveau, considéré comme un poète moderne rompant avec les codes des siècles précédents. Cependant, il dit “on ne peut transporter partout avec soi le cadavre de son père” ou “nos pieds ne se détachent qu’en vain du sol qui contient les morts.”, ce qui montre l’attachement qu’il portait à la poésie traditionnelle. Cette dissertation a pour but de comprendre en quoi le recueil Alcools de Guillaume Apollinaire est une

Mallarmé, Poésies 1) Roland Barthes, Le degré zéro de l’écriture * Avant, plus de signalement (Révo…) que de signification * L’unité idéologique de la bourgeoisie écriture unique, (non déchirée) * Chateaubriand : narcissisme où l’écriture ne fait que se regarder elle-même * Flaubert : constitue littérature en objet, la forme est devenue une « fabrication » * Mallarmé : apogée de la litt objet grâce au MEURTRE, DESTRUCTION du langage dont la littérature ne serait que le

L’art grec classique et sa critique platonicienne Introduction Dans notre culture, le terme art indique la production de belles choses, mais avant le XVIIIe siècle, la notion de beaux-arts manque, c’est-à dire d’un ensemble d’expériences et de productions unies par une référence unitaire à la beauté.Par définition l’art s’oppose à la nature, à ce qui est produit sans intervention humaine, mais il correspond à tout ce qui n’aurait pas existé sans l’action de l’être humain.  La civilisation

de Mazarin et de Louis XIV dépasse le cadre politique pour toucher le domaine culturel. Doctes et littérateurs regroupés dans diverses académies inventent alors une esthétique fondée sur des principes assez contraignants qui amèneront la critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne

Pléiade (Ronsard, Du Bellay) créent une poésie riche et érudite ; ils se font une haute idée de leur mission. B. L’esthétique baroque (15801650) Caractérisée par le goût de l’excès, de l’ornementation, du pathétique, elle marque l’art européen des XVIe et XVIIe siècles. Dans la littérature française, elle produit des œuvres riches en images et en effets saisissants (d’Aubigné, Les Tragiques, 1616 ; Corneille, L’illusion comique, 1636). C. L’âge classique (1650-1700) Opposé à la sensibilité

retour vers le classicisme, vers l’académisme - Alfred Jarry publie « Ubu roi » (1896), une pièce de théâtre 1 Histoire littéraire du XXe siècle  Le début de l’anti-littérature dont tout l’univers commence à s’éloigner de la littérature dite classique, elle devient autonome : c’est le précurseur du surréalisme et l’absurde - La fin des grands mouvements artistiques, les différents styles coexistent  Les auteurs non-contemporains sont présents simultanément (comme des milliers d’étoiles

un des principaux ressorts de la poésie d’aujourd’hui. Et qui oserait dire que, pour ceux qui sont dignes de la joie, ce qui est nouveau ne soit pas beau ? » Déclare Apollinaire dans une conférence sur « L’Esprit Nouveau » (1917) La poésie est, selon Paul Valéry, « l’art de changer ce qui change en ce qui dure ». C’est donc une façon de mettre des sentiments sur le papier pour l’éternité, avec un souci d’esthétisme et de rythme. On peut donc considérer la poésie comme un art traitant du passé.

Boileau Nicolas → (1636-1711) Il est le type même de l'homme de lettres et fut le principal théoricien de l'esthétique classique. Il a consacré toute son activité à la littérature et à la défense de son idéal poétique fondé sur la raison et la vérité. Ce sont les dates de publication de ses ouvrages qui jalonnent l'histoire de sa vie. Né à Paris le 1er Novembre 1636, Nicolas Boileau est d'une famille bourgeoise. Il fut élevé par son père, qui occupait la fonction de greffier au parlement. Il