Poésie Sublime La Réalité

Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834) et On ne badine pas avec l'amour (1834), bouleversent toutes ces prescriptions. La dramaturgie romantique multiplie les personnages et les lieux, mêle le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. La Préface de Cromwell, qui contient un exposé de la poétique hugolienne, est une véritable défense et une illustration du drame romantique; elle sert de manifeste à la littérature romantique. Tragédie : 

« correspondances » dans la poésie symboliste). Le poème témoigne de la recherche d’images originales, nouvelles pour échapper aux clichés, il essaie de transcrire l’imaginaire. Ici, cette richesse des images, ces correspondances s’expriment dans une forme fixe : le sonnet, qui impose une progression, une logique, la création de liens entre les quatrains et les tercets. Mais le poème nous parle également du rôle de la poésie et du poète. Problématique : quelle image de la poésie permet de créer le sonnet

cette vingt-neuvième pièce une charogne en décomposition : « Il m’a paru plaisant et d’autant plus agréable que la tâche était difficile d’extraire la beauté du mal ». En quoi le poème est-il moderne ? En quoi est-il une réécriture parodique de la poésie galante du 16e siècle ? Comment s’exprime la modernité dans ce poème ? Nous étudierons le poème selon le parcours de lecture suivant : A Une description macabre B Le discours adressé à la femme aimée C Les leçons de l’apologue. A Une description

La princesse de Clèves 1678 Introduction - Ce que donne l’épopée dans le monde moderne. Monde du doute (comme dans Gargantua). Monde de la cour, monde de magnificences, alors qu’en réalité Mme de La Fayette va s’attacher à démolir cela, et mettre en scène les mensonges et les faiblesses de ce monde qu’elle semble célébrer. « Démolition du héros» Paul Benichou. (à propos de Molière et Racine) = Pessimisme fondamental, ambition moraliste qui s’inscrit dans cette démolition. Etre moraliste

Fiche 1 Hugo / Balzac V.H. est un homme excessivement spirituel. Il a autant d’esprit que de poésie. Balzac, lettre à Mme Hanska du 3 juillet 1840 Mélange d’estime réciproque et de rivalité – notamment du côté de Balzac –, les relations entre ces deux monuments de la littérature française, sans être particulièrement étroites, dureront néanmoins jusqu’à la mort de l’« audacieux architecte » de La Comédie humaine, comme se plaît à le surnommer Hugo. Nombreux furent leurs projets de collaboration

''les marins'' du v11 agacent et provoquent l'animal. ==> Le poète est déchiré entre le monde sublime (la poésie) et la vulgarité dégradante de la société. La mise à mort du poète symboliquement == > homme incompris. Il est exilé, c'est-à-dire étranger du milieu dans lequel il vit et est très mal vu . Les 2 derniers vers == >le revers douloureux du génie: l’incapacité de s’adapter aux réalités de la vie ordinaire et un sentiment constant d’exclusion. Cette inadaptation exprime la médiocrité

Victor Hugo et le drame romantique Victor Hugo (Besançon, 1802- Paris, 1885) : est un artiste complet (poète, dramaturge, prosateur romantique) qui a créé une œuvre abondante dans tous les genres (poésie, théâtre, roman). C'est aussi un auteur engagé, un homme politique libéral qui a dévoué sa plume à la défense d’idéaux moraux et politiques. Engagé : ses choix qui furent variés, dont celui qui marqua la seconde moitié de sa vie: la prise de position intransigeante, en faveur de la République

la Manouba. 1ère année Fr. Faculté des Lettres, des Arts et des Humanités. Poésie, 1er Sem. Département de Français Année universitaire : 2009/2010

poètes. Cela peut nous amener à nous questionner sur les différentes fonctions du poète. Après avoir montré que l’auteur est, à la fois alchimiste, prophète et visionnaire, nous verrons qu’il peut être aussi lyrique, joueur et engagé. *** La poésie suscite communément beaucoup d’attrait parce qu’elle est originale par rapport a notre quotidien. Pour cela le poète se fait alchimiste, prophète et visionnaire. Le poète fait en quelque sorte preuve de magie lorsqu’il décrit sa propre perception

inspiré des personnages mythologiques. On montre la société dans son ensemble, dans un milieu bourgeois, on écrit en proses dans le but de transmettre la morale à travers l'émotion. Résumé de la theorie de Diderot : Le theatre serait lieu de Réalité et réalisme : perso contemporains, rejet des règles classique pour plus d'effets imiter la nature : car le natire est perfection de l'illusion dramatique et mécanique vérité et vraisemblance : (qui est possiblement vrai, on peut y croire, illusion