Princes Les Tragiques

PHÈDRE : De l'amour j'ai toutes les fureurs. ŒNONE : Pour qui ? PHÈDRE : Tu vas ouïr le comble des horreurs. J'aime... A ce nom fatal, je tremble, je frissonne. 45 J'aime... ŒNONE : Qui ? PHÈDRE : Tu connais ce fils de l'Amazone, Ce prince si longtemps par moi-même opprimé ? ŒNONE : Hippolyte ? Grands dieux ! PHÈDRE : C'est toi qui l'as nommé ! ŒNONE : Juste ciel ! tout mon sang dans mes veines se glace ! […] I - Un amour fatal 1-/ Poids de la généalogie dans le destin

Bérénice, Racine, IV-4, 988-1013 - Eléments de correction Pbtiq : « En quoi ce monologue est-il un texte pathétique et tragique ? » I. Un monologue pathétique a. L’expression d’un trouble intérieur Cœur X 2, langueur, charmes, larmes, adore, aime, amour Champ lexical de l’amour Le dilemme source du trouble Rome X 5, palais, l’Etat, lois Champ lexical du pouvoir « Rome » métonymique Consulté, expliqué, avouer, mette dans la balance, justifier Vocabulaire de la délibération La décision n’est pas

quelqu'un qu'elle avait dessein de prendre, le Roi lui cria de prendre celui qui arrivait. Elle se tourna et vit un homme qu'elle crut d'abord ne pouvoir être que Monsieur de Nemours, qui passait par-dessus quelques sièges pour arriver où l'on dansait. Ce prince était fait d'une sorte qu'il parut difficile de n'être pas surprise de le voir quand on ne l'avait jamais vu, surtout ce soir-là, où le soin qu'il avait pris de se parer augmentait encore l'air brillant qui était dans sa personne ; mais il était difficile

contrarié par la volonté du père (puisqu'Aricie est issue d'une famille ennemie), appartiendrait davantage au registre de la comédie, où les jeunes gens finissent par l'emporter sur les barbons. Cet amour ne pourrait se réaliser qu'en dehors de la scène tragique : la fuite, loin de Trézène, est envisagée à la scène 1 de l'acte V. "Fuyez vos ennemis et suivez votre époux. Libres dans nos malheurs, puisque le ciel l'ordonne, Le don de notre foi ne dépend de personne." (vers 1388-1390) Mais on n'échappe

aux personnes offensées de ce malheur « on voit la douleur …» Bossuet dit «on» donc la mort d'Henriette le concerne aussi bien que le roi ou n'importe quel proche d'Henriette. Bossuet est offensé, triste, mais il n'est pas le seul, le peuple, les princes, le roi et bien d'autres, se sentent triste de la mort d'Henriette, car dans l'oraison funèbre il parle pour tout le monde, il utilise le pronom personnels «on» ce qui veut dire d'autres personnes et lui, le peuple est donc triste de la mort d'Henriette

l’époque ; de plus elle va insérer des récits intercalés et des lettres au sein de l’intrigue principale. De par ces nouveautés, elle va rendre son roman plus complexe. La princesse de Clèves se rapproche également de la tragédie de par son dénouement tragique, de par son rôle cathartique et de par sa narration dépouillé et rigoureuse. L’histoire va concentrer le lecteur sur la mort et sur la passion. Le roman part de l’existence vers le thème du mensonge. Extrait 1 : Tome I, « le portrait de M. de

pouvons nous demander dans quelle mesure les héros tragiques sont trop éloignés des spectateurs. Y a-t’il identification ou non ? Est-ce que les spectateurs comprennent le ton tragique de l’œuvre à laquelle ils assistent ? L’homme a toujours été confronté à la guerre, à la souffrance, aux sentiments et aux passions. Nous retrouvons tous ces éléments dans la tragédie, et c’est en cela que les spectateurs peuvent s’identifier aux héros tragiques, et dans ce cas-là, ils n’en sont pas trop éloignés

l’endroit où la princesse parlait à sa gouvernante. Il a remplacé Saint-Jean le bouffon du roi afin d’échapper ses créanciers. En écrivant le personnage de Fantasio ainsi, Musset crée une opportunité pour que la princesse puisse échapper ce destin tragique. Le caractère du roi dans la pièce est plutôt bizarre. Il a annoncé l’arrivée du fiance de sa fille, mais il a des doutes. Il voit qu’elle n’est pas heureuse et cela l’attriste. En écrivant le caractère du roi ainsi, Musset introduit une autre

s’inspireront beaucoup de l’Antiquité et de ses sujets tragiques. Des grands thèmes comme la révolte ou la fatalité reviennent en force durant ce siècle, directement puisés de la période antique. Aussi, on conserve des grands tragédiens comme Euripide ou Sénèque le langage poétique et l’action simple. Cependant, la tragédie du siècle classique doit répondre à plusieurs règles. Premièrement, elle doit être écrite en vers dans une langue soutenue. Deuxièmement, elle doit comporter cinq actes (le premier

arrivistes, l'argent étant le but espéré. C'est dans cette société que se situe l'intrigue principale, intrigue sentimental elle-même complexe avec son quatuor amoureux. composé de Nastassia, le prince, Aglaia et Rogojine. L'amour y est souvent ambigu, double. Celui du prince pour Nastassia : Le prince est apeuré par le visage de Nastassia mais l'aime pourtant d'un amour absolu. Rogojine éprouve pour Nastassia une passion complète. Et la passion est ambigu. Rogojine se montre ainsi capable