Procédés Comiques Tartuffe

modernes. Il constitue aussi un des piliers de l'enseignement littéraire en France. Le français est également surnommé «la langue de Molière». Jean Chapelain, ait pu présenter Molière de la manière suivante: «MOLIÈRE. Il a connu le caractère du comique et l’exécute naturellement. L’invention de ses meilleures pièces est inventée, mais judicieusement. Sa morale est bonne et il n’a qu’à se garder de la scurrilité [bouffonnerie]. 2/ Le theatre: Jean-Baptiste Poquelin, après la rencontre de Madelaine

par Philippe Quinault qui travaille en collaboration avec Jean-Baptiste Lully. Il mènera à la création de l'opéra français. Comédie[modifier] La comédie de l'époque classique est très fortement dominée par la figure de Molière même si les auteurs comiques étaient fort nombreux11. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles explicites que la tragédie car, considérée comme un genre mineur, les théoriciens ne s'y intéressent guère. On ne dispose d'ailleurs pas de la partie de la Poétique qu'Aristote

Dom Juan, de Molière Le valet de comédie classique confronté à son maître En 1665, en pleine période classique, Molière fait jouer Dom Juan pour renflouer les caisses de sa troupe, mises à mal par l'interdiction de Tartuffe. Il choisi Dom Juan car c'est une pièce qui se joue depuis des années dans tout Paris avec un succès qui ne se dément pas. Cependant la pièce fait scandale et le clergé de Cour s'acharne et s'enflamme contre Molière et sapièce, parce qu'on y voit un grand seigneur impie

une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un

la première scène, Sganarelle apparaît d’emblée comme un personnage qui aime parler et se donner de l’importance. Face à Gusman, il prend plaisir à développer un discours fleuve, qui le met en valeur auprès de l’écuyer de Done Elvire. Le caractère comique du personnage est tout de suite évident. La présentation de Dom Juan est progressive. Comparez le portrait qu’en fait son valet dans la première scène de l’acte I et le personnage tel qu’il apparaît à la scène suivante. Molière choisit de présenter

L'intérêt du monologue d'Harpagon, eu égard au sujet proposé à votre fille, c'est qu'il est un mélange de comique et de tragique et met bien en évidence la fonction du monologue. Le monologue tragique est en général "ordonné" et suit les normes de la rhétorique, contrairement au monologue comique, beaucoup plus rare au théâtre. La fonction principal du monologue est de révéler au spectateur les caractères essentiels de la psychologie d'un personnage (en général le personnage principal de la pièce)

Le comique Introduction Il est difficile d’analyser le comique car justement il touche au rire donc on a tendance à en rire. Le comique est basé sur une absence de règles. Il y a une « formule » mais « elle ne se déroule pas régulièrement (Bergson). Définitions du comique : Bergson : « ce qui est risible, c’est […] une certaine raideur de mécanique là où l’on voudrait trouver la souplesse attentive et la vivante flexibilité d’une personne. » Jean-Marc Defays : « « comique » sera donc

toujours l’affaire du théâtre est de divertir les gens ». Les auteurs écrivent le plus souvent des comédies lorsque leur but est le divertissent pur et simple. Des procédés d’exagération, des quiproquos sont utilisés comme dans le Malade Imaginaire de Molière. Les péripéties n’ont pas vraiment d’intérêt dramatique primordial mais sont comiques, Beaumarchais dans ses comédies, le Barbier de Séville et Le mariage de Figaro en fait des exemples. Des auteurs comme Marivaux dans Le jeux de l’amour et du hasard

courtoisement est un acte déplacé et rend toute la situation comique puisque le langage qui est exigé est non conforme ni à la situation d’énonciation ( parce que le langage exigé est non maitrisé par l’allocutaire) ni à l’endroit où le locuteur et l’interlocuteur se trouvent placés. Par suite, parler courtoisement dans un hangar désaffecté serait un décalage dans le contexte social, situationnel et spatial. Et pour couronner le tout, une parodie très comique des scènes romantiques : une bourgeoise bavarde et

1. La comédie de caractère : une longue tradition reprise par la doctrine classique au 16eme siècle. Comme nous le savons, la majorité des comédies ridiculisait le caractère de certaines personnes qui ont vraiment existé. D’ailleurs cela fut un procédé très utilisé par Molière, dans le but d’éviter la censure tout en faisant passer son point de vue (très moqueur) sur les hauts personnages qui dirigeait la vie économique de la France à cette époque. Les bourgeois notamment. Le personnage de Monsieur