Procédés Comiques Tartuffe

différents. Il y a mélange des genres et des tons. La comédie Le terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie

une théorie (acte I), il met en place une stratégie pratique. Problématique : Comment Dom Juan s’y prend-t-il pour séduire Charlotte et l’épouser ? Lecture du texte Annonce des axes Commentaire littéraire I- La stratégie du séducteur Idées Procédés Dom Juan, homme qui agit, qui parle, stratégie de la parole, il pose des questions, mène le dialogue. Phrases interrogatives - Questionnement, intérêt - Volume des répliques Portrait élogieux, flatterie, valorisation => Compliments Adjectifs mélioratifs

Introduction Une scène dans laquelle un ou des personnages (se) « jouent la comédie » est un ressort dramatique efficace. Molière dans Le Malade imaginaire, Beaumarchais dans Le Barbier de Séville, Hugo dans Ruy Blas ont eu recours à ce procédé, que Musset reprend dans On ne badine pas avec l'amour. Perdican aime Camille, mais celle-ci, sous l'influence des religieuses qui l'ont élevée, le repousse. Pour se venger, il badine avec une jeune paysanne, Rosette, alors qu'il sait que Camille, cachée

tête folle (Julie Brochen) ou homme d’expérience (Michel Picolli ds la mes de Marcel Bluwal). Seule certitude (et encore …) : son aspect extérieur doit, lui aussi, être séduisant.  II / Un héros baroque ? (éloge de l’inconstance) cf diff Tartuffe : annoncé dès le début, présenté par les autres personnages (pt de vue très divers) mais n’arrive sur scène qu’à l’acte III) - 1) Du portrait à l’autoportrait texte théâtral  ce que la tirade de DJ nous apprend de lui ( à comparer avec ce

propos s’adressent à la fois aux personnages et au public. • Le théâtre se veut un art proche de la vie, de la réalité ; on remarque une exigence de naturel dans la représentation des personnages et des informations, malgré l’utilisation de procédés artificiels (importance de la connivence du public) tels que l’aparté ou le monologue. II ] Le théâtre au XVIIème siècle A) Lieux de représentation - très peu de salles de théâtre publiques (3 à Paris) - existence de théâtres

d’exposition, Molière nous fait part des grands thèmes philosophiques qu’il va dénoncer durant le reste de la pièce (c5), et qui lui vaudront l’interdiction de la représentation de ce Dom Juan en 1655 par l’Eglise, qui venait de faire également interdire « Tartuffe », une autre de ses pièces qui soulignait les mœurs abusifs des dévots. Cette scène d’exposition est extraite d’un dialogue (c6) au cours duquel le valet de Don Juan s’adresse au valet d’une nouvelle conquête de son maître, sous la forme d’un

informative de la scène et une autre pour faire réfléchir sur les procédés d’animation. Scénographie : l’art d’agencer un espace scénique grâce à la coordination des moyens techniques et artistiques qui participent à la représentation autant que la direction des acteurs par le metteur en scène. Vraisemblance : règle du théâtre classique qui veut que tout ce qui se joue sur scène ait l’air vrai. Comédie : en trois actes, comique de gestes, de mots, de caractère, de situation. Son but est de divertir

Une pièce de théâtre vient de débuter. Depuis ça création (en Grèce du VI ͤ siècle), cet édifice ouvert ou fermé destiné à la représentation de spectacles est un réel moment de diversité et d’échange entre les acteurs et son public. Qu’elle soit comique ou dramatique, ce lieu de masques, de jeux de scène permet plus facilement de faire véhiculer des idées ; elle tente de faire passer un message. C’est pourquoi, il serait peut-être intéressant de nous interroger sur le fait à savoir : « Le théâtre

Henri Bergson (1900) Le rire. Essai sur la signification du comique Un document produit en version numérique par Bertrand Gibier, bénévole, professeur de philosophie en France Courriel: bertrand.gibier@ac-lille.fr Dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" Site web: http://www.uqac.uquebec.ca/zone30/Classiques_des_sciences_sociales/index.html fondée et dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie au Cégep de Chicoutimi Une collection développée en collaboration

Henri Bergson (1900) Le rire. Essai sur la signification du comique Un document produit en version numérique par Bertrand Gibier, bénévole, professeur de philosophie en France Courriel: bertrand.gibier@ac-lille.fr Dans le cadre de la collection: "Les classiques des sciences sociales" Site web: http://www.uqac.uquebec.ca/zone30/Classiques_des_sciences_sociales/index.html fondée et dirigée par Jean-Marie Tremblay, professeur de sociologie au Cégep de Chicoutimi Une collection développée en collaboration