Procédés Conventionnels Théâtre Partagé Avec Le Spectateur

Ruy Blas est un drame romantique de Victor Hugo. Durant l'acte I, le spectateur a vu se mettre en place la vengeance de Don Salluste qui a résolu de perdre Marie de Neubourg. Il a décidé de se servir de son valet, Ruy Blas qui est épris de la reine. Celle-ci délaissée par le roi, est bouleversée par les témoignages d'amour que lui envoie un inconnu. Mais voilà trois jours que l'amoureux n'est pas venu porter fleurs ou lettre la nuit, après s'être blessé et avoir laissé aux pointes de fer un morceau

sensibiliser les étudiants aux genres dramatiques (le théâtre) et plus particulièrement à la tragédie et à la comédie. Contenus du module : Définition des différents genres dramatiques La tragédie : origine et rappel historique la tragédie grecque antique la tragédie classique (XVII° siècle) - La comédie au XVII° siècle - Le théâtre au XX° siècle Le drame bourgeois Le théâtre existentialiste Le théâtre algérien Analyses de pièces de théâtre selon le genre et l’époque abordés Bibliographie :

coupable. Il s’est écoulé trois ans depuis que le Comte est parvenu, avec l’aide de son valet : Figaro, à conquérir Rosine, devenue, depuis, Comtesse. Le Comte a bien changé : de jeune homme sympathique, il est devenu un mari volage et tyrannique. Le spectateur suit dans Le Mariage de Figaro ses efforts afin de séduire Suzanne, la future épouse de Figaro. Dans la scène que nous allons étudier, le Comte est tombé dans le piège tendu par la Comtesse et Suzanne. Il pense retrouver la servante à laquelle il

transformer ce qui un comportement individuel, isolé en un comportement collectif par - Les maximes (sentences qui définissent une règle de conduite) - Les pronoms. Une réfutation particulièrement virulente. La réfutation utilise différents procédés : L’aisance verbale contribue aussi à endormir la vigilance du destinataire • Exclamation initiale d’indignation et de refus • Double négation finale qui lui permet de réaffirmer avec force sa conviction. • L’interrogation rhétorique

les dernières du plan qui se termine et les premières du plan suivant. De façon conventionnelle, on utilise ces procédés comme s’ils étaient des signes ponctuatifs : les fondus servent à indiquer le début ou la fin d’une séquence, le fondu enchaîné à suggérer une continuité malgré une ellipse spatio-temporelle. Mais à la différence de la langue, le cinéma ne connaît pas de ponctuation prédéterminée, et les procédés peuvent être destinés à un tout autre usage signifiant. Marie-Thérèse Journot

Molière, par la bouche de Dorante, a beau jeu de répondre qu’il « n’est pas incompatible qu’une personne soit ridicule en de certaines choses et honnête homme en d’autres ». Et plus loin, notre poète prend soin, tant la chose est nouvelle pour les spectateurs des années 1660, de justifier à nouveau l’attitude de son héros au nom de la vraisemblance : Et quant au transport amoureux du cinquième acte, qu’on accuse d’être trop outré et trop comique, je voudrais bien savoir si ce n’est pas faire la satire

Théâtre. Il faut prendre en compte une hétérogénéité fondatrice : le théâtre c’est à la fois une pratique d’écriture et une pratique de représentation (interprétation, mise en scène). Les théories relatives au théâtre tendent ou visent à couvrir cette hétérogénéité. De 500 av. J.C. à la Renaissance (21 siècles) le théâtre s’est déroulé en plein air. Il était gratuitement offert à la population par les autorités. C’était un service public : - De divertissement, à Rome (où il faisait

Synthèse sur le théâtre DEFINITIONS Selon Aristote dans la Poétique : Sa définition des arts de l’imitation : « L'épopée, la tragédie, la comédie, le dithyrambe, la plupart des airs de flûte et de cithare, toutes ces espèces sont, en général, des imitations. Mais, dans ces imitations, il y a trois différences : les moyens avec lesquels on imite, l'objet qu'on imite, et la manière dont on imite. »chapitre 1 Dans sa la Poétique, Aristote distingue deux types de mimèsis : la simple imitation de

sculpture, peinture, musique, danse, poésie. Le septième art est une expression proposée en 1919 par Ricciotto Canudo (écrivain français du 19 et 20è siècle) pour désigner l’art cinématographique. Le cinéma est l’art du spectacle. Il expose devant les spectateurs un film, c’est à dire une succession d’images en mouvement projetées sur une toile blanche et accompagnées d’une bande son. Depuis son invention, il est utilisé comme un moyen de divertissement, une industrie et un media. Il n’a cessé d’évoluer

UBU ROI Alfred Jarry © Hatier, 2002 ISBN 2-218 74130-X LIRE L’ŒUVRE QUESTIONNAIRE DE LECTURE LE TITRE 1. Le titre de la pièce est un écho au théâtre antique dont Œdipe roi de Sophocle constitue l’exemple scolaire canonique ; la première hypothèse de lecture serait alors celle d’une pièce qui s’inscrirait dans cette filiation et qui reprendrait ce modèle en vue de le détourner. Hypothèse évidemment infirmée dès les premiers mots de la pièce. Le nom « Ubu » ne renvoie pour sa part à aucune