Prologue Electre

considérée comme la pièce la plus ancienne ; c’est aussi la plus connue du répertoire de ce dramaturge. Sophocle, quant à lui, a composé des œuvres très célèbres comme Antigone, Œdipe roi, Electre, etc. En ce qui concerne Euripide, il a légué à la postérité des pièces telles que Iphigénie à Aulis, Alceste, Électre, Andromaque, les Troyennes, Hélène. III-1- LA TRAGEDIE CLASSIQUE La tragédie classique se distingue par une histoire simple. Elle est écrite en vers (alexandrins) et se déroule dans un

possible (à travers des mots, des expressions…) : chapitre XVI 218-222 : les hanvélos (de "Ces vociférantes exclamations" à "Le tout disparut en un instant"). • Atelier poésie 5) Résumer ce passage en écrivant des alexandrins : chapitre 1 (prologue -Gabriel prend Zazie à la gare d'Austerlitz) 1) Résumer le roman sans utiliser la lettre a Récupérée en l'enceinte de l'immeuble du chemin de fer dont le nom commémore une splendide déconfiture prusse, bretonne et russe, que le génie corse

théâtre contemporain souligne donc l’artificialité du théâtre pour sortir le public de sa fascination naturelle. C’est la mise en scène qui joue alors sur le décor, les costumes, crée des décalages, même avec des textes anciens : Vitez monte Électre de Sophocle dans la Grèce contemporaine (p. 187). b) Le texte lui-même peut jouer de cette distance, surprendre le public, le dérouter même : la langue poétique de Koltès suggère les relations violentes entre Noirs et Blancs (p. 170), les délires

théâtre contemporain souligne donc l’artificialité du théâtre pour sortir le public de sa fascination naturelle. C’est la mise en scène qui joue alors sur le décor, les costumes, crée des décalages, même avec des textes anciens : Vitez monte Électre de Sophocle dans la Grèce contemporaine (p. 187). b) Le texte lui-même peut jouer de cette distance, surprendre le public, le dérouter même : la langue poétique de Koltès suggère les relations violentes entre Noirs et Blancs (p. 170), les délires

le Salon de 1845 (Pl. II, p. 368), se retrouve en 1852 sous la plume de Baudelaire, dans sa première étude sur Poe (Pl. II, p. 249; cf. p. 296), et encore en 1861, à propos de Pétrus Borel, et en reprenant un thème exprimé par ce dernier dans le prologue de Madame Putiphar (1839): "Il y a dans le monde spirituel quelque chose de mystérieux qui s'appelle le Guignon, et nul de nous n'a le droit de discuter avec la Fatalité" (Pl. II, p. 153-154). Baudelaire a pu se souvenir de deux passages du Volupté

l’amour et du hasard, p. 145 – Pirandello, Six Personnages en quête d’auteur, p. 150 – Genet, Les Bonnes, p. 152 • Objet d’étude : les héroïnes féminines Œuvre intégrale : Musset, Les Caprices de Marianne ou On ne badine pas avec l’amour, ou Giraudoux, Électre, ou Anouilh, Antigone, ou Beckett, Oh les beaux jours. Groupement de textes extraits du manuel : – Molière, Dom Juan, p. 124 Chapitre 2 • Le théâtre : texte et représentation • 65 – Claudel, L’Annonce faite à Marie, p. 119 – Genet, Les Bonnes

parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur et les interventions du coryphée, le chef de chœur, dans les épisodes (actes) font du théâtre grec un spectacle complet, entre notre opéra et notre théâtre. Plus précisément, après un prologue servant d’exposition, a lieu l’entrée du chœur (parodos) ; puis les spectateurs assistent à une alternance de d’épisodes dialogués et de chants du chœur ; la tragédie se termine par la sortie du chœur (exodos). 48 Séquence 4 – FR20 ©

aux parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur et les interventions du coryphée, le chef de chœur, dans les épisodes (actes) font du théâtre grec un spectacle complet, entre notre opéra et notre théâtre. Plus précisément, après un prologue servant d’exposition, a lieu l’entrée du chœur (parodos) ; puis les spectateurs assistent à une alternance de d’épisodes dialogués et de chants du chœur ; la tragédie se termine par la sortie du chœur (exodos). 48 Séquence 4 – FR20 © Cned

« rendre » la complexité de la vie. Les acteurs ne sont plus matelassés, ils s’assoient. Les masques virent au naturalisme. Le chœur s’efface. Dix neuf pièces sur quatre vingt treize nous sont parvenues. Parmi elles : Hippolyte, Andromaque, Oreste, Electre : tragédies « psychologiques. Produisent une émotion d’ordre passionnel et non plus moral. (cf. notre 17ème siècle avec Racine). La tragédie. Aucune scène d’amour dans la tragédie grecque. Destin : on parle du « fatum », du destin, qui écrase

OBJECTIFS ET ENJEUX – Montrer que celui qui est forcé d’avouer n’est pas celui qu’on croit. – Dresser un portrait d’Œdipe. – Observer les stratégies pour obtenir l’aveu. LECTURE ANALYTIQUE Nous sommes au tout début de la pièce. Après le Prologue, où on a vu le peuple de Thèbes supplier Œdipe, et Créon rentrant de Delphes annoncer que pour que la peste soit éradiquée, il faut que le coupable de la mort du roi Laïos soit châtié, le Chœur entre en scène (Parodos). Puis commence le premier