Préface De Romances Sans Paroles

poétique du personnage pluriel, une poétique qui répond à l'esthétique de la répétition qui domine la pièce. A force d'être pluriel, on finit par être, par être quelqu'un, tout au moins par représenter quelqu'un6». Les seuls personnages à tolérer la romance de Vallier et Simon, le père Saint Michel et la Comtesse, sont également les seuls personnages à vivre eux-même dans une sorte de thêatralité. Le père Saint Michel répondra aux inquiètudes des deux jeunes hommes en leur disant ceci : LE PERE SAINT

lettres » (Paulhan, Les Fleurs de Tarbes, 1941) : terreur surréaliste, Breton hostile à l’idée même de littérature préfère le terme de « texte surréaliste ». Mais déjà avant, romantiques avaient fait de la rhétorique leur cheval de bataille : cf. préface de Cromwell (1827) : définit le drame contre distinction classique entre comédie et tragédie > vocation à l’universel du théâtre. Mais rhétorique en remplace une autre, car substitue de nouvelles catégories (drame). ➢ Aujourd’hui, genres se portent

com/versification-2.php http://www.poesie-francaise.fr http://www.poemes.co/ http://poesie.webnet.fr http://www.florilege.free.fr http://www.etudes-litteraires.com/ PRÉFACE « voilà le rôle de la poésie. Elle dévoile, dans toute la force du terme. Elle montre nues, sous une lumière qui secoue la torpeur, les choses surprenantes qui nous environnent et que nos sens enregistraient machinalement. » Cette citation de Cocteau

Nadège qui sort de l'anonymat grâce à la narration de son passé, jusqu'à | |l'autobiographie romancée d'Alain, les écrivains jouent avec les frontières des genres traditionnels créant par-là peut-être un nouveau style entre la chronique, la romance | |et la confidence : une littérature qui tente de faire entendre les «voix  »de son île œuvrant pour la polyphonie et le métissage des genres. | |III EXPLOITATION PEDAGOGIQUE

scène/réalisateur, incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre, mime, cirque, danse...) sont de plus en plus ténues, si bien que certains professionnels n'hésitent pas à remplacer le mot théâtre par les mots spectacle

plus lien, religion) du mot et de la chose, de la vie rêvée et de l'INNOCENCE EN CONSTRUCTION. A partir des allégories anciennes allait naître un Dogme (et ses institutions), un DIS-COURS DE LA VERACITE affirmée et de la fausseté supposée de la parole de l'autre. Le poète désormais cherchera le vrai sous toutes les apparences et les idées convenues par le discours « social ». Dante, entre Empire et Papauté distingue entre allégorie et symbole. Goethe, longtemps après, interrogea la « teneur de

Romantisme ». Romantisme n’a pas d’abord existé c’était au départ l’adjectif Romantique qui existait ( qui vient de l’anglais romantic ) qui se rapporte avec les romans de Chevalerie qui se rapporte aux temps des Troubadours car en anglais le mot romance signifie roman de Chevalerie. Aujourd’hui ce n’est plus son sens. A la fin du 18 eme il se produit une evolution a la signification du mot ( toujours un adjectif ) et il est associé a un paysage ( paysage romantique ) sa signifie qu’il est pittoresque

       [pic]             [pic]ÉTUDE TABULAIRE [pic]LES INTRIGUES DE LA PIÈCE - les stratégies - les schémas actanciels - le sujet de la pièce : "La dis-convenance sociale" est à lire dans : petite_histoire_d.htm ( les préfaces) [pic]PORTRAIT DES DIFFÉRENTS PROTAGONISTES ( Le Comte, La Comtesse, Figaro, Suzanne, Chérubin, Marceline) [pic]MAITRES ET VALETS, UNE RELATION COMPLEXE LES RELATIONS DUELLES - Figaro / le Comte - Suzanne / le Comte LES RELATIONS COMPLICES -Suzanne / la Comtesse

Stanislavski crée sa pièce L'Oiseau bleu au Théâtre d'art de Moscou. Elle sera jouée ensuite avec un immense succès dans le monde entier. Il reçoit le Prix Nobel en 1911 et est anobli par le roi Albert en 1932. En 1935, lors d'un séjour au Portugal, il préface les discours politiques du président Salazar : Une révolution dans la paix. En 1940, il gagne les États-Unis pour la durée de la guerre puis revient s’installer à Nice. Il y meurt en 1949 après avoir publié, un an auparavant, Bulles bleues où il

peinture (dogme horacien : Ut pictura poesis), puis que littérature décadente fut hantée par le rêve d’égaler la musique (cf. Verlaine, Romances sans paroles, 1874). Baudelaire souligne le pouvoir de la musique (Wagner et Tannhäuser), Mallarmé fait de fréquentes comparaisons avec la musique : il utilise l’image de la partition pour définir son entreprise (préface à Un coup de dé, 1897) par l’espace imprimé du texte sur la page, qui se présente comme une constellation typographique où les blancs comptent