Préface Des Voix Intérieures

théâtre est le dialogue : di-alogue : couper un logos en 2, donc espace de la division. Le théâtre est fondé sur la division, les gens sont là pour s’affronter (l’autre représente la voix intérieure de soi). Scènes de conflits, oppositions, combat verbal (agôn). La structure disloquée correspond à la pbq. Dilemme : 2 voix qui s’affrontent (Rodrigue). B/ Dysfonctionnement de la parole. Le théâtre moderne montre le langage en crise : cf Barthes Sur Racine. Ironie tragique d’Œdipe : il dit une parole

classification de ces nombreux ouvrages ,tous d’inspirations lyrique . -Poésie lyrique proprement dite : Odes et balades (parus en 1822 ,1824 et 1826) ; des orientales(1829) ; les feuilles d’automne (1831) ; les chants du crépuscules (1835) ; les voix intérieures (1837) ;les rayons et les ombres (1840) ; les contemplations (1856) ; les chansons des rues et des bois (1865) ; l’art d’être grand père (1877) ; les quatre vents de l’esprits(une partie1881) ; (posthume) . -Poésie épique : La LEGENDE DES SIECLES

génie, ce qui ne pouvait que concourir à ce mélange de fascination et d'irritation qu'il suscite encore aujourd'hui. I écrivait avec simplicité et puissance les bonheurs et malheurs de la vie. Victor Hugo était un travailleur acharné. Entre 1827 ( Préface de son drame Cromwell) et 1830 (représentation d'Hernani, qui est l'occasion d'une célèbre «bataille»), Victor Hugo s'affirme comme le chef du romantisme. De 1830 à 1840, il publie: un grand roman historique, Notre-Dame de Paris (1831) ; des drames

dans l’histoire intérieure des sociétés humaines par la vie littéraire que par la vie politique. » (Victor Hugo, cité par Paul Bénichou en épigraphe de son ouvrage Les Mages romantiques. On remarque toutefois une volonté de comprendre les peuples, les civilisations et les sociétés. En effet, Hugo est persuadé que « C’est à lui [le poète] qu’il appartient d’élever, lorsqu’ils le méritent, les événements politiques à la dignité d’événements historiques. » (Préface des Voix Intérieures, cité par Bénichou)

vraisemblables de héros prestigieux, le style "manuel de belles manières" que l'on trouve dans Le grand Cyrus, L'Astrée par exemple Dès le XVII° quelques romans d'analyse psychologique, comme La Princesse de Clèves, tentent d'exprimer la vie intérieure des individus en se dégageant des péripéties, des invraisemblances de l'intrigue. D'autres romanciers, comme Furetière dans Le Roman Bourgeois (1666) , se livrent à une réflexion sur la nature et la valeur du roman, qui sera poursuivie par Diderot

Conservateur littéraire), romans (Bug-Jargal, Han d'Islande), théâtre (Amy Robsart avec Ancelot, à l'Odéon), vers (Ballades et nouveaux recueils d'Odes) l'occupent jusqu'en 1827. A cette date, il donne Cromwell, grand drame en vers (non joué), avec une préface qui est un manifeste. En 1828 il écrit Marion de Lorme, drame en vers, qui est interdit par la censure, en 1829 les Orientales, en 1830 Hernani, joué à la Comédie française, acclamé par la jeunesse littéraire du temps, peu goûté du public. La Révolution

lui-même par la métaphore « Moi, l’insecte chantant5 ». Mais de quelle nature est ce chant poétique ou animal ? Est-ce que l’oiseau ou la cigale chantent, comme on dit que chante le poète ? Autrement dit, est-ce que les animaux parlent ? Ont-ils une voix, ou produisent-ils seulement un son ? Il s’agit non seulement de « mesurer l’écart entre énonciation humaine et expression animale », mais aussi d’articuler et de « faire cheminer énonciation et expression l’une vers l’autre6 ». Et si les animaux

siècle : reconsidérant entièrement les moyens et les fins de l’art, Kandinsky entend ramener l’artiste à l’avant-garde du mouvement de la société. Le succès de ce texte est immédiat, relayé dans la presse européenne et son principe de « nécessité intérieure » rallie nombre de peintres et d’artistes en quête d’un langage individuel fondé sur la subjectivité des sensations les plus intimes de l’artiste. Les concepts antinaturalistes avaient déjà été fouillés dès la fin des années 1880 par les symbolistes

triomphe du romantisme par un coup d'éclat : la conquête de la scène. En 1827 , en publiant Cromwell, drame en vers, accompagné d'une Préface qui constitue le manifeste anticlassique le plus éclatant et définit le drame romantique, il devient chef de file des romantiques, considérés comme des révolutionnaitres en littérature (puisqu'ils s'opposent au classicisme). La préface du drame historique de V. HUGO, pose les jalons de la révolution romantique et impose son auteur comme chef de file emblématique

1885), écrivain français. Fils d’un général d’Empire, il fait ses études à Paris, au lycée Louis-le-Grand. En 1822, Louis XVIII lui attribue une pension pour son prem. recueil: Odes, et il épouse Adèle Foucher, dont il aura cinq enfants. Entre 1827 (Préface de son drame Cromwell) et 1830 (représentation d’Hernani, qui est l’occasion d’une célèbre «bataille»), il s’affirme comme le chef du romantisme. De 1830 à 1840, il publie: un grand roman historique, Notre-Dame de Paris (1831); des drames, Marion