Qu Apporte La Représentation Au Texte Théâtral

antithétique que dresse Montherlant dans sa préface, tant la tournure est proche et le sens à l'antipode : « Le théâtre est fait pour être lu, non pour être vu ». Comment expliquer alors une telle évolution dans le rapport des deux dramaturges au genre théâtral ? Entre le 17ème siècle de l'auteur des « précieuses ridicules » et le 20ème, où écrit Montherlant, c'est assurément tout un monde qui diffère. Sur le plan politique d'abord - les pressions imposées à la création artistique n'ont rien de comparable

verra que l’approche visuelle à tout de même des côtés négatifs. Les représentations théâtrales ont du succès et cela pour plusieurs raisons. Tout d’abord, le texte d’une pièce de théâtre mène forcement à une représentation. De nombreux procédés, dont, les didascalies, sont présents dans le but d’une mise en scène. Par exemple, dans Dom Juan de Molière, acte 2 scène 5, on voit apparaitre l’importance de la représentation, en effet dans cette scène Dom Juan se retrouve dans une situation délicate

la lumière du corpus et des pièces que vous connaissez, vous direz si vous partagez ce point de vue, ou si, au contraire, on peut trouver plaisir à lire une pièce sans assister à sa représentation. Le théâtre, qui provient d’un mot grec signifiant « regarder, contempler », allie le texte écrit et la représentation visuelle. Il désigne aussi le lieu où sont jouées les pièces. A l’origine, le théâtre était un art populaire destiné aux moins lettrés. La citation « Les pièces de théâtre sont faites

naturel » : « (…) la représentation de celle-ci [la pièce] vous a plu, il ne m’en faut pas davantage ».. Le texte, essentiellement destiné à la représentation n’aurait aucune valeur propre. On peut donc se demander si le théâtre est destiné à être lu ou vu.La représentation est-elle plus riche, plus complète, plus compréhensible que la lecture ? Ou au contraire, la lecture est-elle indispensable à la compréhension de l'œuvre ? Pourquoi ne pas concilier lecture et représentation pour un rendu plus enrichissant

genre littéraire, mais aussi un spectacle ; cette double dimension pose la question des rapports entre le texte et la mise en scène.  1. Le théâtre : un texte Si l'on excepte la Commedia Dell'Arte (jouée aux XVIe et XVIIe siècles, en Italie et en France), où le texte est réduit à un canevas sur lequel les acteurs improvisent, une pièce de théâtre est écrite par un auteur dramatique. Ce texte est composé de deux éléments distincts : le dialogue, et les didascalies.  Le dialogue C'est le discours

liberté aux auteurs, aux metteurs en scène ou encore aux acteurs. Peut-on considérer l’espace théâtrale comme un espace de liberté ? Tout d’abord nous montrerons que la scène est bien un espace de liberté, puisque cette liberté a quand même des limites. La représentation théâtrale laisse beaucoup de liberté au metteur en scène qui décide des décors, des costumes ou encore du jeu des acteurs. La représentation d’une pièce de théâtre peut être réalisée de différentes façons selon la volonté du metteur

montrer à travers deux parties contradictoires. Dans la première, nous montrerons que la lecture d’une pièce permet une meilleure approche et une meilleure compréhension de celle-ci, puis dans la deuxième partie, nous montrerons ce que la représentation d’une pièce apporte de plus qu’une simple lecture. Dans cette première partie, nous allons essayer de montrer que la lecture d’une pièce de théâtre est un acte nécessaire pour donner tout sens au propos de l’auteur. Il faut tout d’abord

intitulé « le théâtre à l’école, qu’est ce que ça fait ? », Jean-Claude Lallias aborde l’entrée du jeu théâtral à l’école tout en mettant en garde contre des dérives de l’institutionnalisation du théâtre. Freddy Zucchet, dans Oser le théâtre, CRDP Grenoble, 2000, identifie les apports du jeu dramatique pour l’enseignant et pour l’enfant. Enfin, Patrick Pierron, dans « Théâtre : changer nos représentations », Le Nouvel Observateur, N°21, 2000, fait un état des lieux de la place du théâtre avant d’en clarifier

DISSERTATION Lors d'une représentation théâtrale le metteur en scène comme l'acteur s'avère nécessaire, mais lequel de ces deux a le plus d'importance ? Telle est la problématique à laquelle nous tenterons de répondre par cette dissertation. Nous verrons dans un premier temps qui est le plus important et pourquoi, puis en quoi les deux restent indispensables. Le metteur en scène est probablement l'élément le plus important d'une représentation théâtrale, du fait qu'il nous livre après

être vu et lu. C'est à la fois un texte et un spectacle. Le mot théâtre vient du grec "Tea" qui signifie la vue. Ainsi un texte de théâtre n'est pas comme les autres : il est fait pour être joué par des comédiens et vu par des spectateurs. Mais le fait qu'il soit avant tout écrit entaîne obligatoirement une lecture de celui-ci. Cependant, la lecture tout comme la représentation possèdent leurs avantages. Nous pouvons donc nous demander si la représentation théâtrale est réellement nécessaire pour comprendre