Qu Est Ce Qu Un Artiste Engagé

Sommaire Introduction I - Les Etats-Unis dans le années 60 Du rêve à la désilluision Edward Kienholz, un artiste engagé II - L'oeuvre "The Portable War Memorial" Un décor grandeur nature Lecture et analyse Le message de Kienholz III D'autres oeuvres commémorative ou critiques de la société Une autre œuvre commémorative Le pop art Conclusion Lexique Bibliographie Remerciement Introduction Depuis la nuit des temps, les

positifs aux auditeurs. La devise du hip hop devient alors la suivante : « peace, love, unity & having fun » ; soit dans notre langue : « paix, amour, unité & amusez-vous ». Un peu plus tard, le rap commence à développer un discours plus engagé, voire politique. Et comme nous l’avons mentionné précédemment, sa popularité augmente : de plus en plus de gens en écoute et beaucoup s’y essaient. Il y a plus de disques qui sortent, beaucoup d’entre eux sont considérés comme étant des classiques /des

Littérature engagée, artiste engagé, intellectuel … Depuis la fin du dix-neuvième siècle, de nombreuses personnalités liées à la culture et aux arts participent activement à la vie de la cité en exprimant leurs choix politique et idéologique. Elles soutiennent solidairement des causes qui assurent la promotion des valeurs de liberté et de justice. Elles prennent parti contre toutes les formes d'oppression familiale, politique, religieuse, et plus généralement contre les forces anti-humanistes. Leurs

fondement en Allemagne qui crée une synthèse des avants gardes afin de la communiquer à l'internationale, grâce à l'école du Bauhaus (qui posera les bases de la réflexion sur l'architecture moderne, et notamment grâce au mouvement De stijl) fondé par des artistes pour la plupart issue du mouvement d'avant garde. Ce qui va propulser le mouvement jusqu'aux Etats Unis est engendrer l'esthétique industrielle dès 1930. Mais également sous l'impulsion de Raymond Loewy qui y fonde la première agence de design. Le

Née le 8 juillet 1593, à Rome, Artemisia était la fille de Prudentia Montone et Orazio Gentileschi. * Elle n’avait pas, ou très peu de scolarité ; elle ne savait ni lire ni écrire avant l’âge adulte. * Orazio, son père, était également un artiste peintre. * Sa mère, Prudentia, décèda alors qu’Artemisia n’avait que 12 ans. * Artemisia décèda en 1652/1653, à Naples. * C’était la femme peintre la plus représentative du style baroque de l’époque. Elle travailla principalement à Rome

l’expressionnisme*. Quelques œuvres principales : • L’Artillerie (1914, Düsseldorf, Kunstmuseum) • Tranchée (1920-1923, détruite) • La Guerre (1932, Dresde, Museum) *L’expressionnisme est un style de peinture apparue au XXème siècle, permettant aux artistes d’exprimer leur vision de la réalité. La nouvelle tendance est aussi plus« brutale »les expressionnistes créent leurs œuvres avec une certaines agressivité, notamment pour critiquer la société, comme le fait Dix en dénonçant la brutalité de la guerre

_____________________ Après la guerre, les artistes ressentirent la nécessité d'instaurer un théâtre-citoyen, populaire et engagé, pleinement intégré dans la vie de la cité. Entre 1947 et 1967, trois décennies qui furent peut-être les plus fécondes dans l'histoire du théâtre du XXème siècle, on vit la triple naissance du théâtre populaire, du théâtre engagé, et du théâtre de l'absurde. En 1947, autour de Jean Vilar, naquit l'aventure

Emile Zola est né le 2 Avril 1840 à Paris. En 1843, sa famille s'installe à Aix-en-Provence mais il retourne à Paris en 1858 après avoir échoué au baccalauréat, il se tourne vers une carrière littéraire il est engagé chez Hachette en tant que chef de publicité. Il publie son premier recueil de nouvelles Les contes à Ninon en 1864 puis l’année suivante il publie son premier roman La Confession de Claude. Qui lui permet de devenir un fervent défenseur de l’art impressioniste, il publie de nombreux

société de consommation, la guerre opposant les États-Unis et l'Irak à pousser cet artiste à réaliser « Napalm » en 1994. Au collège, cette œuvre a été présenté comme une œuvre engagée et elle a été trouvé sur une liste dans le cadre de l'histoire des arts en relation avec la problématique «Art, État et pouvoir». Cela à amener à s'interroger sur la dimension engagée de cette œuvre et sur la façon dont son artiste s'est pris pour mettre son art au service du point de vue qu'il défend. Napalm

dit Man Ray, naît à Philadelphie en 1890. Il commence des études d'architecture mais les abandonne rapidement pour se consacrer à l'art. Très vite, sa carrière commence, en 1912, à New York, en tant que publicitaire et il se lie d'amitié avec des artistes d'avant-garde tels que Marcel Duchamp. Ses travaux varient de la peinture fauve à la photographie. Il fonde rapidement, avec Marcel Duchamp, une branche américaine dadaïste, en 1915. En 1921, Man Ray arrive au centre de la vie artistique parisienne