Qu Est Ce Qu Un Personnage Tragique

tiré du grec tragodia (« événement tragique »). Cela signifie étymologiquement « le chant du bouc », qui est un chant religieux qui accompagnait le sacrifice du bouc aux fêtes de Bacchus. La tragédie est né dans l’Antiquité, à la fin du XVII siècle (?). Elle se caractérise par un événement possédant un résultat malheureux, qui est souvent la mort, et provoque principalement, chez le lecteur ou le spectateur, de la pitié et de la peur. Elle met en scène un personnage face a des forces supérieurs : le

 ET  LE  TRAGIQUE     Les  genres  de  la  tragédie  :     • La  tragédie  est  un  genre  théâtral  remontant  à  l’Antiquité.  Née  à  Athènes  au  VIe  siècle  avant  J.C.,  elle  fait  d’abord   alterner   le   chant   d’un   chœur   et   le   dialogue   des   acteurs.   Elle   représente   les   malheurs   de   grands   personnages   dont   l’histoire

nous poserons donc la question suivante, Britannicus, la tragédie de qui ? Pour répondre à cette question, nous montrerons que la pièce raconte d’abord la tragédie de Néron, puis nous essayerons de montrer qu’en fait les autres personnages ont aussi une histoire tragique. Voyons donc maintenant la tragédie de Néron. Voyons le tout d’abord comme un persécuteur. En effet à cause de sa soif du pouvoir, il est prêt à tout pour être en haut. Il éloigne donc ses opposants par divers moyens mais principalement

fortes passions et inspirant l’héroïsme, l’exaltation, la peur ou la pitié. La tragédie met en scène des personnages nobles, légendaires ou historiques conduits à leur perte. Racine définit ainsi le héros tragique : « Il faut que ce soit un homme qui par sa faute devienne malheureux, et tombe d’une grande simplicité et d’un rang très considéré dans une grande misère ». En effet le héros tragique est nécessairement d’un rang élevé ; ses déboires, sa chute éventuelle n’en seront que plus frappants.

* Dom Juan est-elle vraiment une comédie ? N’y a-t-il pas dans cette pièce une part de tragique ? Dom Juan est une pièce qui comporte des comiques de caractères à travers des personnages tels que Charlotte, Mathurine et Pierrot, sur lequel Molière a beaucoup joué sur le niveau de langue de ces personnages et sur leur naïveté. En effet, dans l’acte II, Dom Juan se joue des deux paysannes Charlotte et Mathurine en leur promettant à toutes les deux le mariage. La différence de rang social peut également

Christ dans la Grèce Antique lors des fêtes religieuses en l’honneur de Dionysos. Elle repose sur le registre tragique puisqu’elle doit impérativement respecter la catharsis, à savoir inspirer crainte et pitié au spectateur. L’homme est confronté dans sa vie quotidienne au tragique qu’il reproduit souvent dans ses productions littéraires ou artistiques. Par définition, la tragédie est tragique mais est-ce que ce registre ne se retrouve pas aussi bien dans la plupart des genres littéraires et dans ceux

Le théâtre LES PAROLES DES PERSONNAGES: - les répliques : des échanges de paroles entre les personnages. - la tirade : une longue réplique adressée à quelqu'un -La repartie : c’est une réplique brève qui répond { une attaque. - le monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - le soliloque : tirade d'un personnage en présence d’autres personnages. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public (que les autres personnages sur scène ne sont pas sensés entendre, quelquefois

de l'amour est au centre de cette tirade où Racine met en scène l'aveu de Phèdre à sa confidente Oenone, celui de son amour tenu secret pour Hyppolyte, dont elle raconte la naissance et l'évolution. En quoi la passion de Phèdre relève-t-elle du tragique? Nous nous intéresserons dans un premier temps aux effets de la passion vécue comme une possession et une métamorphose, puis nous verrons en quoi cette passion est fatale; enfin nous nous pencherons sur la représentation des tourments d'une conscience

s’agit d’examiner comment cette scène d’exposition permet au spectateur d’entrer dans l’univers tragique. Axes de lecture choisis pour réaliser l’étude • On peut montrer, dans un premier temps, que cette scène joue son rôle d’exposition en multipliant les informations nécessaires à la compréhension des données de départ. Malgré le début in medias res, le spectateur n’a aucun mal à situer les personnages, à comprendre la situation dans laquelle ils se trouvent et le premier problème qui se pose

communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur). Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations en vue de la mise en scène. Les Genres Théâtraux Le théâtre se veut une imitation