Quels Sont Les Moyens Poétiques Utilisés Par Les Auteurs Pour Exprimer Leurs Rêves Et Rêveries

de délire et de rêve éveillé, lisant alors Michelet, Hégésippe Moreau, Dumas fils... Il écrivit, imités de Musset, de nombreux poèmes dont deux sont conservés (“À mon ami Paul”, “À mes amis”), des contes en prose qui étaient autant de «longs rêves poétiques»). Ces oeuvres le montrent replié dans le souvenir idéalisé du passé et de la nature provençale. Il s’essaya aussi à l’écriture théâtrale avec : ____________________________________________________________ _____________________ “Enfoncé

position contre l’absurde dénoncé en premier, trouve son expression. Sous-jacent à cette exigence fondamentale, et le vivifiant de ses eaux fertiles, un courant profond habitait Camus, qu’il exprima dans Noces (1939), L’Eté (1954), sortes d’essais poétiques. L’art de Camus recouvrait ainsi un large éventail, mais, dans le même temps, semblait limité par son projet même. Or, Camus publie en 1957 un recueil de six nouvelles, L’Exil et le Royaume, qui donne une dimension plus vaste à ses talents d’écrivain

premier temps, puis au renouveau de la parution critique sur les œuvres de Marcel Schwob[6], à raison d'un livre ou d'un article par an en moyenne. En outre, il est intéressant de constater que Marcel Schwob semble revenir au goût du jour par le regain d'intérêt qu'il suscite grâce, en partie, à la critique étrangère qui n'a jamais faiblie envers notre auteur. Avec conviction et satisfaction, nous attendons un retour prochain en France[7], cette fois en tant qu'auteur classique. Schwob a pourtant

Il n'y a pas à chercher où ils sont, où ils se conservent, dans mon cerveau, ou dans quelque réduit de mon esprit où j'aurais seul accès, puisqu'ils me sont rappelés du dehors, et que les groupes dont je fais partie m'offrent à chaque instant les moyens de les reconstruire, à condition que je me tourne vers eux et que j'adopte au moins temporairement leurs façons de penser. Mais pourquoi n'en serait-il pas ainsi dans tous les cas ? C'est en ce sens qu'il existerait une mémoire collective et des cadres

informations indispensables pour aborder leurs œuvres sans risquer certains contre-sens : quelques éléments biographiques, les contextes dans lesquels ont été réalisées ces œuvres (politiques, cinématographiques, etc.) et les thèmes chers à leurs auteurs (l'eau chez Vigo, le réel chez Kiarostami, la mémoire chez Marker, etc.). Puisque la plupart de ces films traversent allègrement les espaces de la fiction et du documentaire en contestant leurs frontières (Kiarostami part en quête du réel à partir

La metamorphose dans les Maximes de La RochefoucauldLA MÉTAMORPHOSE DANS LES MAXIMES DE LA ROCHEFOUCAULD Éric Tourrette Presses Universitaires de France | « Dix-septième siècle » 2015/2 n° 267 | pages 281 à 306 ISSN 0012-4273 ISBN 9782130650959 DOI 10.3917/dss.152.0281 Article disponible en ligne à l'adresse : -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.cairn.info/revue-dix-septieme-siecle-2015-2-page-281

pour 2011) inversement au nombre de présents aux épreuves écrites. Cela pouvait laisser craindre une baisse du niveau du concours. Très heureusement, il n’en a rien été, puisque la moyenne obtenue par le dernier reçu au concours 2010 ème était de 9,25 et que le candidat reçu à la 80 place du concours 2011 obtient une moyenne quasi identique. La relative baisse du nombre de candidats présents à l’écrit n’a donc pas eu de conséquence fâcheuse sur la qualité du concours et tout le jury s’en félicite. Les

orientalisants français du dix-huitième siècle Najwa Wadih Daou Doctor of Philosophy Graduate Department of French University of Toronto 2012 Résumé La présente thèse explore les représentations de la femme dans des récits orientalisants de sept auteurs français du XVIIIème siècle, classés par ordre alphabétique : Caylus, Crébillon, Diderot, Mme de Genlis, Hamilton, Montesquieu et Voltaire. Les chapitres analysent cinq types de femmes regroupées selon leur rôle narratif. Dans le chapitre premier

classiques dans son œuvre. Madame de La Fayette couvre dans son œuvre deux périodes culturelles et littéraires : la période baroque et la période classique. De plus, cette romancière utilise, en tant que genre pour ses travaux, la nouvelle, une forme novatrice, qui diffère considérablement du genre communément utilisé à cette époque, le roman, non seulement par sa longueur mais également par sa structure, son contenu et son inspiration. Pour cette étude, je m’appuie sur trois des récits de Madame

goût pour l'atmosphère médiévale et brumeuse de la littérature gothique, à une époque où paraissaient les premiers contes d'Hoffmann. Mais il lisait surtout Byron, dont l'influence devait marquer ses premiers poèmes, Coleridge, Shelley, Keats, les auteurs de romans gothiques (Horace Walpole, Ann Radcliffe, Matthew Lewis) et la plupart des romantiques de son époque. Il professa une grande admiration pour ‘’Ondine’’, conte de Friedrich de La Motte-Fouqué, pour Hawthorne aussi. Il connaissait aussi parfaitement