Réalisme poétique

l'irrégularité de leur structure, ensuite parce qu'elles développent des passions générales ou trop personnelles. La forme de ces drames, il suffit de les lire pour s'en apercevoir, est étrangère à la scène française. Je ne jugerai pas l'auteur, la poétique de Corneille et de Racine en mains ; mais je prendrai, s'il le veut bien, le nouveau code introduit par notre dernière révolution littéraire, et je ne doute pas que M. de Musset ne l'accepte, vu que jusqu'ici il n'a rien été promulgué de plus libéral

les héros appartiennent le plus souvent à l'univers de la mythologie et des légendes qui ont fondé l'histoire hellénique. Ainsi, leur grande renommée les précède et ils sont parfaitement connus des spectateurs, dès le début de l'action. Selon la Poétique d'Aristote (IVe siècle avant J.-C.) qui a défini les règles de la tragédie, le genre dramatique cherche à inspirer la crainte et la pitié ; c'est pourquoi le héros tragique ne peut être ni complètement bon, ni complètement méchant. Il se doit donc

Métaphore rhétorique et métaphore poétique chez Aristote Guillaume Pilote* Résumé Cet article compare le traitement d’Aristote de la métaphore dans sa Poétique et sa Rhétorique afin de montrer que le type de discours dans lequel s’insère une figure de style influence sa grammaire d’utilisation. Dans le cas de la tragédie, la métaphore participe au but de katharsis en procurant un plaisir d’apprentissage, et à la mimèsis en favorisant l’élévation du sujet. Dans le cadre d’un discours rhétorique, la

tragique lundi 12 décembre 2005, par NAUGRETTE Catherine, Université de Paris-III * * * * * * * * * Sommaire * Introduction * Dressons la problématique du comique et du tragique à partir de la Poétique d’Aristote * La question de la catharsis et de la séparation des genres de la comédie et de la tragédie au cours des siècles Compte rendu de la conférence de Catherine Naugrette, Université de Paris-III Introduction Le thème « comique et tragique »

pensent que les grands auteurs de l'antiquité avaient atteint la perfection, prouvée selon eux par la durée de leur renommée. Molière a ainsi imité Plaute, Racine Sénèque ou Euripide, La Fontaine, le fabuliste grec Ésope, Boileau dans sonArt Poétique la Poétique d'Aristote...             Ce mouvement exige la perfection, d'où les nombreuses règles qui codifient la littérature comme la règle des trois unités par exemple. Les écrivains classiques aiment le travail bien fait, et le génie n'empêche pas

chacune après l’autre alors que le chœur est d’ordinaire à l’unisson. Le 02/10/12 Aristote, 33à av. J.C, La Poétique (chap. VI) Extrait : « ce qui séduit le plus dans la tragédie, ce sont les parties de l’histoire : les péripéties et les reconnaissances (…) Quant au spectacle, s’il exerce une séduction, il est totalement étranger à l’art et n’a rien de commun avec la poétique, car la tragédie réalise son effet même sans concours et sans spectateurs. » En 2005, au festival d’Avignon, a eu

auteurs comiques étaient fort nombreux. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles explicites que la tragédie car, considérée comme un genre mineur, les théoriciens ne s'y intéressent guère. On ne dispose d'ailleurs pas de la partie de la Poétique qu'Aristote aurait consacrée aux œuvres comiques. II) A) Les différents registres Le registre comique · Le comique de mots · Le comique de gestes · Le comique de situation · Le comique de caractère ·

« La principale règle est de plaire et de toucher. » Racine « La tragédie doit exciter de la pitié et de la crainte. » Corneille Dans sa citation, Corneille fait référence à la formule d’Aristote qui dans la Poétique définissait la tragédie comme « l’imitation d’une action noble et complète […] faite par des personnages en action et non au moyen d’un récit et qui, suscitant pitié et crainte opère la purgation de ce genre d’émotions. ». La citation de Racine se veut polémique : il entend rappeler

personnage tragique et des personnages impliqués avec lui dans sa passion. Racine décrit donc ces passions de façon exacte cependant Aristote précise ces idées et en donne une autre conception. * Bien avant Racine, Aristote avait dans ses Poétiques défini les enjeux et la finalité de la tragédie. Les passions seraient donc le moyen d’aboutir à ce qu’il qualifie de catharsis : la “purgation des passions”. Le spectacle tragique place le spectateur dans la pitié et la terreur afin de susciter

métamorphose, présenter le monde comme chaotique et sans ordre. - illusion et apparences trompeuses ( les bulles, le miroir, le crâne ) - Théâtre dans le théâtre / antithèse, contraste.. - Corneille, l'Illusion Comique. INTRO: - Depuis la poétique d'Aristote, on oppose la comédie qui doit faire rire à la tragédie qui doit susciter terreur et pitié. Au 18 ème siècle, grâce à Molière comédie et tragédie sont clairement différenciées. Néanmoins au 20 ème siècle, la frontière entre comédie et