Reecriture Mythe Antique

spectateur il était plus facile de privilégier les longs dialogues aux scènes gestuelles. C’est donc pour simplifier le message contenu dans leur pièces que certains auteurs occidentaux ce sont contentés d’un théâtre de parole. Depuis la Grèce antique des auteurs tel que Sophocle ont écrit des pièces principalement basées sur la parole. Elles avaient pour but de transmettre au peuple des messages tels que la crainte des dieux, le respect des rites Mortuaires. Elles aidaient les spectateurs à acquérir

en quoi celui-ci parvient à créer une nouvelle œuvre littéraire à partir de l’apologue grec souvent bref et sentencieux. Nous verrons ainsi dans une première partie l’organisation du récit et son caractère burlesque qui constitue le travail de réécriture, puis dans une seconde partie, la portée de la morale. I. Un jeu entre deux mondes : la fable réversible Il est intéressant de noter en effet que toute la fable repose sur un principe d’inversion : La Fontaine mélange volontairement le monde

ANTIGONE ANOUILH, ANALYSE SCENE NOURRICE & ANTIGONE _ Dans quelle mesure cette scène se démarque t'elle de la tragédie antique ? I/ La nourrice un personnage inventé 1) le langage Son niveau de langue est familier et trivial. La nourrice emploie de nombreuses expression familières comme "c'est du propre" "c'est du jolie" "je la connais la chanson". Sa syntaxe est approximative "un garçon que tu ne peux pas dire à ta famille" "hein!". Elle utilise de nombreuses injonctions "fais

but d’étudier le chœur d’Antigone d’Anouilh, nous verrons en quoi après lecture du passage, nous pouvons proposer une définition de tragédie en élargissant notre réflexion à d’autres pièces théâtrales tragiques en insérant l’idée essentielle de la réécriture des mythes. Développement : Au-delà de la fonction didactique du chœur, nous avons une leçon philosophique qui nous rappelle que nous ne devons pas essayer de nous élever de l’humaine condition, la mortelle condition du genre humain de laquelle

mort. Comment un pays pourrait-il gagner dans son honneur et dans sa force en les perdant tous les deux ? PRIAM - Ma fille, la première lâcheté est la première ride d'un peuple Introduction: En reprenant le thème de la guerre à travers un mythe grec, Giraudoux distancie la réalité du siècle, qui est la montée du péril de la deuxième guerre mondiale. Cette distance lui permet d'analyser un thème qui guide toute son oeuvre de Siegfried à Electre. Ce passage intervient à la scène IV de l'acte

plaire » en même temps. Le but ici est clairement d’enseigner comme le dit La Fontaine lui-même. Problématique : Comment La Fontaine orchestre-t-il les jeux d’échos dans cette fable ? I. Jeu avec le mythe 1. Respect du modèle Souvent les fables = une réécriture d’Esope ou de Phèdre mais aussi reprise d’épisodes de la mythologie. Ici reprise des personnages de l’histoire de Circé dans L’Odyssée. 3Les compagnons d’Ulysse » présents dans le titre+ 1er vers ; Ulysse v 15 et Circé

Thrace, son cousin. Il aurait voyagé en Égypte puis serait revenu en Grèce, son mythe peut être d'ailleurs rapproché de celui d'Osiris à cause du démembrement ou déchiquetage[réf. nécessaire], bien qu'il ne soit pas suivi d'une renaissance) et son nom serait d'origine phénicienne d'après Vossius et Cicéron qui s'appuie sur cette constatation pour réfuter son existence alors qu'elle la conforte. C'est autour de ce mythe que se fonda l'orphisme, courant philosophique et religieux fondé sur l'initiation

Objet d'étude : les réécritures:  Texte A – Homère, L’Odyssée, chant XII , extrait Texte B – Aloysius Bertrand, « Ondine », in Gaspard de la Nuit, 1842 Texte C – Jean Giraudoux, Ondine, acte 1, scène 8, extrait, 1937 Texte D – Robert Desnos, « Ma sirène », Les Nuits Blanches, 1932 Annexe : Document iconographique : Marc Chagall, Sirène au poète, 1967 CORRECTION DU DEVOIR ( Corrigé fait à partir des propositions de Sylvie et Jacques Dauvin dans la collection Hatier

"Les mythes sont faits pour que l'imagination les anime", écrivait Camus dans Le Mythe de Sisyphe. C'est une idée que Christian Delmas n'aurait pas renié, lui qui écrit que "la dimension politique et psychologique de la tragédie, loin d'affaiblir le sujet mythique ou historique, est la condition de son actualisation : plutôt que travesti ou véritablement reproduit, le sujet est réinterprété en termes modernes, et peut dès lors être investi de nouveau par l'imaginaire". En effet, pour le critique

poétique : - Origine de la poésie : Chez les grecs, le poète (l’aède qui signifie chanteur) est un créateur et un artiste par excellence. La poésie est un langage se rapprochant du chant. La poésie tire son origine de la mythologie avec le mythe d’Orphée. - Rappels mythologique Dans la mythologie grecque, le cortège d’Apollon, dieu de la musique, comprenait neuf muses : Clio, muse de l’Histoire Euterpe, muse de la musique. Thalie, muse de la comédie. Melpomène, muse de la tragédie