Règles du théâtre classique

Ce texte est la scène d’exposition de Don Juan de Molière. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de

systématique avec un libertinage de mœurs ne sera le fait que du siècle suivant. Lors de l’énumération présentant son maître, il le nomme « pourceau d’Epicure », ce qui au-delà du cliché du libertin, renvoie à une philosophie redécouverte au siècle classique et qui ne se contente pas d’être une morale du plaisir, mais propose une véritable explication rationnelle et matérialiste du monde. En effet, l’épicurisme défendait une conception atomiste du monde, tout ne serait composé que d’atomes et refusait

Les formes théâtrales aux XVIIe et XVIIIe siècles 1 Le théâtre au XVIIe siècle La tragédie classique • Son action se déroule dans l’Antiquité ou à l’époque biblique. Les personnages, de haut rang, sont pris entre des passions contraires. Les pièces, composées de cinq actes, sont écrites en vers. • Corneille et Racine en sont les deux grands représentants. Pour Corneille, la tragédie doit traiter d’« une action illustre, extraordinaire... » et montrer « quelque passion plus noble et plus m le

L'art peut-il se passer de règles ? Certaines expositions artistiques ont présenté des corps humains empalés et des squelettes. Elles ont cependant été refusées dans différents pays puisqu'elles ne respectaient pas certaines règles éthiques. Cet art particulier appelé « Gore-art » contrevient donc à certaines règles morales. On peut cependant se demander plus largement si l'art peut se passer de règles créatives et de jugement esthétique. Art et liberté font bon ménage car l'imaginaire est

embrouillement». L’intrigue d’un récit est le détail de ses péripéties. Dans une pièce de théâtre, l’intrigue est l’énonciation de l’histoire ou des événements qui vont se dérouler. Grâce à cette définition de l’intrigue, nous pouvons déterminer celle de la pièce : le Comte et Don Diègue ont pour projet de marier leurs enfants Chimène et Rodrigue qui s’aiment. B. Argument de la pièce L’argument d’une pièce de théâtre est son sujet. L’élément central de la pièce est composé de plusieurs éléments :

querelle des anciens et des modernes ou querelle des Classiques et des Modernes est une polémique née à l'académie française et qui agita le monde littéraire et artistique de la fin du XVII° siècle. Cette ancienne question, la querelle des anciens et des modernes, débattu avec une passion extraordinaire, a occupé les meilleurs esprits français et européens du XVII° et du XVIII° siècle. La querelle des anciens et des modernes ou querelle des classiques et des modernes est une polémique née à l'académie

Le Cid. La pièce remporte un énorme succès. Richelieu protège Corneille, et le fait anoblir par le roi en 1637. Cependant, Jean Mairet et Georges de Scudéry, deux dramaturges vont attaquer Corneille, en l’accusant de ne pas respecter les règles du théâtre classique, entre autres la règle des trois unités, règle instaurée en 1630 à la demande de Richelieu. Ils l’accusent également de poignarder dans le dos la France en guerre contre l’Espagne, en produisant une pièce dont le sujet, le titre, les personnages

que son pouvoir ne pouvait s’établir que contre les Habsbourgs et l’influence espagnole était excessive dans les romans et dans le théâtre. Donc la lutte contre le baroque qui venait de l’Italie et surtout de l’Espagne était envolée de sa lutte politique. Les théoriciens français de 1630 ont trouvé que la comédie espagnole manquait a toutes les règles du théâtre : « ils n’ont point de sens mais de plus ils le méprisent ». « Il n’y avait pas de connaissance, d’histoire, de chronologie, de geografie

Travail d’écriture : Dissertation : Le théâtre antique a pour origine la ville d’Athènes ou les citoyens assistaient en masse aux représentations théâtrales. Le théâtre avait pour but de divertir les citoyens en les faisant rêver, émerveiller, rire… Il sert à faire passer un message ou idéologie de manière très légère, et compréhensible. Le théâtre était considéré non seulement comme un divertissement mais aussi comme un moyen d’éduction morale au service des citoyens. Comment la comédie et la

respect de son fils, Thésée pardonne Aricie avant de l’adopter. 3. a) Phèdre, est une tragédie classique. Ce genre littéraire se compose de cinq actes et doit respecter les règles du genre. Dans ce genre littéraire, l’action est issue de l’histoire et les personnages sont généralement tourmentés par de fortes passions. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux. La tragédie classique doit comporter cinq actes et respecter la règle des trois unités: l’unité d’action (l’action doit être