Relation Maitre Valet Les Bonnes

ceux de son valet, Arlequin. S'engage alors un jeu de masques sous les regards complices d'Orgon et de Mario (respectivement père et frère de Silvia). Conscients de la double supercherie, les deux hommes arbitrent le chassé-croisé entre maîtres et valets. & l'amour ... Dans cette pièce , on se courtise et on s'aime selon sa condition . Derrière leurs costumes de valet & servante , les maîtres Silvia et Dorante tombent au fil de la pièce, amoureux l'un de l'autre tandis que les deux valets Lisette

d'exposition est elle révélatrice de l’ambiguïté de la relation maître/valet ? I-Une exposition singulière a)Une exposition classique -Indices de lieu : « Andalousie » « Madrid » « dans une ruelle de Séville »= montre que la scène se situe en espagne -Intrigue amoureuse : didascalies « du coté de la jalousie » -Personnages typiques :-Figaro * personnage qui a certains aspects du valet traditionnel car il se soumet aux caprices du maître à tvs cet échange:  « Ayons l'air de jaser », l 5/6 Son

le « théâtre politique », mais bien vite en Allemagne le romantisme va être inventé laissant place à une révolution. Schiller avec Les Brigands ou plus tard Goethe avec Faust lancent un genre ignorant les règles, la vraisemblance et même parfois le bon goût. Il arrive en France durant la Restauration (période entre la chute du premier empire en 1814 et la révolution des Trois Glorieuse en 1830, il s'agit d'un retour à la souveraineté monarchique). Le héros va être confronté a des amours foudroyants

Deux personnages, un valet et son maître, chevauchent plus ou moins paisiblement sur des routes, vers une destination qui restera inconnue, s'arrêtent dans des auberges, devisent à bâtons rompus : questions philosophiques, souvenirs intimes, anecdotes... Au fil de leur voyage, d'autres individus de rencontre y vont aussi de leurs récits, et voilà que s'ouvrent de nouveaux tiroirs, qui multiplient les niveaux temporels et les registres, ou confondent allégrement la réalité et la fiction. Par-dessus

jouent masqués, chaque masque représentant un personnage : Pantalon (vieillard amoureux cherchant à empêcher l'Amoureux et l'Amoureuse de s'aimer), le Dottore (pédant prétentieux), le Capitan (soldat fanfaron), le valet (Brighella, le valet sérieux, rusé, intelligent ou Arlequin, le valet gouailleur, grossier, fainéant). La Tragédie classique : on parle de tragédie classique pour des œuvres datant du XVIIe siècle. Elles sont rédigées en alexandrins (vers de douze syllabes), ont, en général,

En se concentrant sur les rôles qu'ils doivent interpréter, les deux personnages ne remarquent pas ce qui saute aux yeux des spectateurs avertis, à savoir que ni l'un ni l'autre ne parlent ni n'agissent comme des valets. Plan de la lecture analytique: Introduction I) Le couple valet/servante : les doutes sur leur condition sociale A. Le trouble sur l'identité B. Le langage qui les trahit II) Une scène de séduction A. Champ lexical de l'amour B. Le rôle des didascalies C. Une fin

S. , un valet ridicule 1) Montrer qu'il vaut plus qu'un simple valet Importance de la mise en scène : déguisement de S. en médecin → donne illusion de changer de statut soc. Dc + assurance + liberté de paroles particulière permise entre les 2 hô, maître/valet S. profite d'un temps mort → prouver qu'il est capable de penser, former réflexion => convaincre de l'existence de Dieu => cherche respect et non le mépris de DJ => rivaliser ac son maître 2) Un valet qui affirme

est une pièce complexe par l’entrelacement des intrigues en réalité unifiées par la principale : le mariage des deux domestiques, Suzanne et Figaro. Inspirée des expériences personnelles de l’auteur : voyages en Espagne, présence à la cour royale, relations commerciales, cette pièce pose des problèmes de société importants. Cette comédie grave devient un espace de parole loin de toute censure pour établir la critique de l’Ancien régime et son objectif didactique se révèle alors. 3 – C’est au XVIIIème

prétendants doivent se plaire pour qu’il y est mariage.Dans l’échange entre lisette et Silvia on voit de façon de parler différentes, Silvia développe et argumente a travers ses tirades pour montrer qu’il faut se méfier des hommes et s’assurer que c’est de bonnes personnes. Au contraire, a travers les répliques de lisette plus courtes et imagée on perçoit le désintêret quant a l’argumentation de sa maîtresse ce qui légitimement peut fâcher Silvia La façon de parler de lisette revendique le milieu du quel

1 Fiche N° 5 Maître Puntila et son valet Matti de Bertolt Brecht I - présentation de la pièce - Mise en scène par B.Lambert - Pièce écrite par Brecht en 1940 d'après les récits et projets de pièce d'un écrivain finlandais : Hella Wuolijoki (chez qui il a été hébergé pendant son exil en Finlande). - Maître Puntila et son valet Matti reprend un topos largement exploité au théâtre: (sans doute parce qu'il convoque une thématique relationnelle et de ce fait emblématique de toute représentation