Représentation Du Peuple Dans Lorenzaccio

E S I M A G E S ............................................................ SI T E S I N T E R N E T , FI L M O GRA P H I E ................................. B I BLIOGRA P H I E CO M P L É M E N T A I R E , Tous droits de traduction, de représentation et d’adaptation réservés pour tous pays. © Hachette Livre, 2008. 43, quai de Grenelle, 75905 Paris Cedex 15. www.hachette-education.com Cyrano de Bergerac – 3 AVANT-PROPOS Les programmes de français au lycée sont ambitieux. Pour les mettre

d’un corpus de métadiscours, et la prévention du trouble que pourrait jeter la lecture des analyses contradictoires publiées par les éditions périscolaires. Une telle séquence initiale s’inscrit donc dans le prolongement de la séquence finale de Lorenzaccio en poursuivant le développement réfléchi de la compétence interprétative, qui est, comme le dit Yves Citton14, la compétence proprement littéraire. Elle porte d’abord essentiellement sur les textes, objets d’étude plus familiers aux élèves, à partir

mouvements littéraires: le romantisme, le réalisme, le parnasse, le naturalisme et le symbolisme. Le romantisme Au XIX-e siècle , le romantisme est avant tout une révolte: une révolte politique et sociale d’abord. Il traduit l’état d’esprit de tout un peuple qui constate l’évanouissement de l’idéal révolutionnaire. Sur le plan littéraire c’est la révolte du sentiment contre la raison. C’est pour cela qu’il est défini comme une opposition contre le classicisme. Les théoriciens du romantisme Selon

théâtre grec antique 4 b) Le théâtre au Moyen-Age (mystères et farces) 5 c) Le théâtre élisabéthain 5 d) Le théâtre classique 8 e) Le drame romantique 9 f) Le théâtre de l’absurde 10 g) Le living theatre 11 II. Lieux de représentation 13 a) Les différents lieux de représentation 13 b) La scénographie 14 III. Evolution du rôle du metteur en scène 15 IV. Evolution de la mise en scène 16 a) Les lumières 16 b) Le son 20 c) Décors et accessoires 20 V. Metteurs en scène connus 21 a) Les importants metteurs

admise [... ] parce qu'elle résulte d'un seul fait : l'oeil ni l'esprit humain ne sauraient saisir plus d'un ensemble à la fois », comme l'explique Hugo dans la « Préface » de Cromwell. Seul Musset, particulièrement novateur, l'abandonne dans Lorenzaccio. Le mélange des tons reste théorique, comme dans le drame bourgeois. Le drame romantique, réintroduisant le sublime et jouant sur le pathétique, utilise les mêmes ressorts que la tragédie : pitié et crainte. L'histoire, traitée sur un mode épique

Analyser un sonnet élégiaque : la contradiction des sentiments Séance III- Deux thèmes lyriques : le temps et l’eau Page 9 Diaporama 3 Dominante : Lecture Le lac, de Lamartine Travailler sur les thèmes lyriques Travailler leur représentation symbolique Séance IV- Lyrisme et romantisme Page 14 Diaporama 4 Dominante : Lecture de l’image Le radeau de la Méduse, de Géricault Travailler sur l’expression des sentiments à travers une toile romantique Initiation à la lecture

fournis pour que vous sachiez ce que je vais expliquer aux élèves. Quel type de théâtre ? La Grèce et Rome (5e siècle avant JC) 1. La tragédie grecque met en scène un chœur qui chante et joue de la musique accompagnant l’action. Il représente le peuple qui réfléchit aux évènements. Elle met aussi en scène un coryphée, sorte de chanteur-conteur qui présente l’action. Plus tard, il y en eut plusieurs (les personnages). Plusieurs caractéristiques : - Les acteurs portaient des masques. - Les acteurs

Lettres d’hivernage Malick Fall, Reliefs Tchicaya U’Tamsi, Arc musical Cheik Aliou Ndao, Mogariennes Paul Dakeyo, Soweto, soleils fusillés, Amadou Lamine Sall, Mante des aurores I-c- LE THEATRE Extraits de : Victor Hugo, Hernani Alfred de Musset, Lorenzaccio Amadou Cissé Dia, Les Derniers jours de Lat Dior Cheik Aliou Ndao, L’exil d’Alboury Bernard Dadié, Monsieur Thogô-Gnini 20 Nouveaux Programmes de Français – édition 2008 Œuvre intégrale : Aimé Césaire, La Tragédie du Roi Christophe I-d-Genres

non exhaustive Théâtre : Corneille, Le Cid, L’Illusion comique Racine, Phèdre, Bérénice Molière, Dom Juan, Tartuffe, Le Misanthrope Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, L’île aux esclaves Musset, Lorenzaccio Rostand, Cyrano de Bergerac Anouilh, Antigone Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu Ionesco, Le roi se meurt, Rhinocéros, La Cantatrice chauve Sarraute, Pour un oui, pour un non Roman : Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves

de l’île noire s’appelle « Naissance » (la première séquence s’intitule « Là où naît la pluie »). Il lie les motifs du raisin, du lien mère-enfant et de la mort. Aragon y a fait des emprunts importants, notamment celui où « le vin naît des pieds du peuple ». « La terre australe ». Aragon, qui connaît toute l’œuvre de Néruda, a repris des images ici ou là. On retrouve par exemple l’araucanie, ou encore la solitude dans la grande forêt noire. « Aveugle, désespéré, jusqu’à ce qu’un point brille : une